Haber, son birkaç aydır uzmanlardan şu soruyu yanıtlamalarını istiyor: Bir arkadaşınıza caza aşık olması için ne çalardınız? Duke Ellington, Alice Coltrane ve Sun Ra gibi favorilerden bir seçki ve bebop döneminden modern güne değişen stiller ile birçok yanıt aldık.
Bu sefer, yürümeye başlayan çocukken müziğe aşık olan, org başında annesinin dizine oturan ve kulaktan öğrenen Mary Lou Williams’a dönüyoruz. William’ın büyükbabası klasik batı müziğini severdi, bu yüzden zarif bir dokunuşla sonat çalmayı öğrendi; Üvey babası boogie-woogie’yi severdi, bu yüzden solak bir buhar makinesi geliştirdi; Amcası İrlanda türkülerini severdi, bu yüzden o repertuarı da ezberledi.
Kısa süre sonra Pittsburgh’un East Liberty mahallesinden “küçük piyano kızı” yerel bir ünlüydü, piyano dolu şehirde bile müzisyenler arasında iyi tanınan ve varlıklı ailelerin şovmeni olarak rağbet gören biri oldu. Bir genç olarak, Kansas City’den gelişen büyük bir grup olan Andy Kirk and His 12 Clouds of Joy’a katıldı; Besteleri ve aranjmanları – bravura çalım tarzlarından bahsetmiyorum bile – onları dönemin önde gelen gruplarından biri haline getirdi.
Williams, önümüzdeki on yıllarda cazdaki en önemli gelişmelere ayak uydurdu, onun kulağına gitti ve örnek oldu. Kısa bir süre Duke Ellington ve Benny Goodman için yazdı, ardından Harlem’de yükselen genç bebop müzisyenlerine akıl hocası oldu.
Ancak sanatsal olarak başarılı olduğu kadar, Williams için hayat hiçbir zaman gerçekten kolay olmadı. Amerika’daki parlak zenci müzisyenler için nadiren kolaydı, ancak cazda bir kadın için zorluklar özellikle yaygındı. Nadiren büyük bir şirket için kayıt yaptı ve genellikle yıldız faturası almadı. 1954’te Paris’te yaşarken cazdan ayrıldı – kelimenin tam anlamıyla bir performansın ortasında. Katolikliğe döndü ve üç yıl müzikten uzak kaldı.
Bugün Williams, cazda bir Mount Rushmore figürü olarak kabul ediliyor, muhtemelen müziğin şimdiye kadar bildiği en büyük açıklık ve ustalık çarpanı. Aşağıda, bir düzine müzisyen, akademisyen ve eleştirmenden bizi Mary Lou Williams’ın müziği ve ruhuna dair bir tura çıkarmalarını istedik. Seçimlerini dinlemenin tadını çıkarın, makalenin sonundaki oynatma listesine göz atın ve kendi favorilerinizi yorumlara bırakın.
◆ ◆ ◆
Helen Sung, piyanist
Erken bir kariyer bestesi olan “Roll ‘Em”in bu canlı performansını (Williams’ın son kayıtlarından birinden) duymak büyüleyici. Çalmalarında caz tarihinin geniş bir alanı duyuluyor: grup daha modern bir trio formatına yerleşirken boogie-woogie, swing, büyük grup riffleri, sol el akorlarındaki ince kromatizm. Williams’ın sanatı blues ile aşılanmış ve yanak ve ritmik havalı. Buradaki solo yaklaşımları, Fats Waller, Art Tatum ve Erroll Garner gibi basçı ve davulcunun piyano maestrasında heyecan verici bir yolculuk için bir araya geldiği yerleri anımsatıyor.
Bu sefer, yürümeye başlayan çocukken müziğe aşık olan, org başında annesinin dizine oturan ve kulaktan öğrenen Mary Lou Williams’a dönüyoruz. William’ın büyükbabası klasik batı müziğini severdi, bu yüzden zarif bir dokunuşla sonat çalmayı öğrendi; Üvey babası boogie-woogie’yi severdi, bu yüzden solak bir buhar makinesi geliştirdi; Amcası İrlanda türkülerini severdi, bu yüzden o repertuarı da ezberledi.
Kısa süre sonra Pittsburgh’un East Liberty mahallesinden “küçük piyano kızı” yerel bir ünlüydü, piyano dolu şehirde bile müzisyenler arasında iyi tanınan ve varlıklı ailelerin şovmeni olarak rağbet gören biri oldu. Bir genç olarak, Kansas City’den gelişen büyük bir grup olan Andy Kirk and His 12 Clouds of Joy’a katıldı; Besteleri ve aranjmanları – bravura çalım tarzlarından bahsetmiyorum bile – onları dönemin önde gelen gruplarından biri haline getirdi.
Williams, önümüzdeki on yıllarda cazdaki en önemli gelişmelere ayak uydurdu, onun kulağına gitti ve örnek oldu. Kısa bir süre Duke Ellington ve Benny Goodman için yazdı, ardından Harlem’de yükselen genç bebop müzisyenlerine akıl hocası oldu.
Ancak sanatsal olarak başarılı olduğu kadar, Williams için hayat hiçbir zaman gerçekten kolay olmadı. Amerika’daki parlak zenci müzisyenler için nadiren kolaydı, ancak cazda bir kadın için zorluklar özellikle yaygındı. Nadiren büyük bir şirket için kayıt yaptı ve genellikle yıldız faturası almadı. 1954’te Paris’te yaşarken cazdan ayrıldı – kelimenin tam anlamıyla bir performansın ortasında. Katolikliğe döndü ve üç yıl müzikten uzak kaldı.
Bugün Williams, cazda bir Mount Rushmore figürü olarak kabul ediliyor, muhtemelen müziğin şimdiye kadar bildiği en büyük açıklık ve ustalık çarpanı. Aşağıda, bir düzine müzisyen, akademisyen ve eleştirmenden bizi Mary Lou Williams’ın müziği ve ruhuna dair bir tura çıkarmalarını istedik. Seçimlerini dinlemenin tadını çıkarın, makalenin sonundaki oynatma listesine göz atın ve kendi favorilerinizi yorumlara bırakın.
◆ ◆ ◆
Helen Sung, piyanist
Erken bir kariyer bestesi olan “Roll ‘Em”in bu canlı performansını (Williams’ın son kayıtlarından birinden) duymak büyüleyici. Çalmalarında caz tarihinin geniş bir alanı duyuluyor: grup daha modern bir trio formatına yerleşirken boogie-woogie, swing, büyük grup riffleri, sol el akorlarındaki ince kromatizm. Williams’ın sanatı blues ile aşılanmış ve yanak ve ritmik havalı. Buradaki solo yaklaşımları, Fats Waller, Art Tatum ve Erroll Garner gibi basçı ve davulcunun piyano maestrasında heyecan verici bir yolculuk için bir araya geldiği yerleri anımsatıyor.