TriBeCa'ya taşınan tipik galeri sahibi, yeni mekanını, başlangıçta ucuz oldukları için sanatçıları şehir merkezine çeken terk edilmiş eski depolara benzetmek için küçük bir servet harcıyor. Sanat dünyasını, minimalizme samimiyetsiz bir bağlılıkla abartılı bir lüks girişim haline getiren türden bir çelişkidir bu. Ancak bazen biraz can sıkıcı olabiliyor, bu yüzden Jack Shainman Galerisi'nin yeni TriBeCa amiral gemisinin 46 Lafayette Caddesi'ndeki açık sergisinden ve açılış sergisinden bu kadar memnun kaldım: “Nick Cave: Amalgamlar ve graften.”
Shainman, yalnızca 1960'lara bakmak yerine, daha azın çok olmadığı 1890'ların Beaux-Arts'ına atladı ve yeni amiral gemisini simgesel Saat Kulesi Binasına yerleştirdi. Eskiden New York Hayat Sigortası Binası olarak bilinen blok uzunluğundaki bina, mimar Stephen D. Hatch tarafından tasarlandı ve Hatch'in 1897'deki ölümünden sonra McKim, Mead & White tarafından tamamlandı. Shainman'ın yeni ana sergi salonu, bu binanın devasa beyaz mermer sütunları, geniş merdivenleri ve girift bir şekilde şekillendirilmiş, 29 metre yüksekliğinde kasetli tavanı olan muhteşem “bankacılık salonu”dur.
Binadaki diğer sergi alanları arasında Shainman'ın ressam kocasının yönetimi altında yenilenen eski bir toplantı odası yer alıyor. Carlos VegaMimar Gloria Vega Martín ve koruma uzmanları Higgins Quasebarth & Partners ile birlikte çalışarak tamamen yuvarlatılmış köşeler ve kenarların yanı sıra Broadway'de benzersiz bir kavisli duvara sahip ikincil bir sokak seviyesinde galeri oluşturuldu. Toplamda Shainman, ofisler, izleme odaları ve Foley Meydanı'nı çevreleyen adliye binalarının ve belediye binalarının çok sayıda etkileyici manzarasıyla tamamlanan 20.000 metrekareden fazla alanı kapladı.
Salonun ortasında Nick Cave'in yeni bronz heykeli “Amalgam (Köken)” oturuyor; çiçekler ve yapraklarla kaplı, neredeyse tavana kadar uzanan çıplak ayaklı bir figür. Omuzlarından bir kafa yerine yoğun bir dal ve dal koleksiyonu çıkıyor; Görkemli kuşlar bu dalların çoğunda oturuyor. Sanatçının 65 yıllık bedeninin taranması ile bulunan nesnelerin taranması birleştirilerek dijital olarak modellenmiştir. Siroko Balmumu ile basılmadan ve bronz dökümden önce süs eşyaları ve kuş heykelleri içeren bu parça, Cave'in bugüne kadarki en büyüğüdür; Son derece detaylı eller ve ayaklar doğrudan onun tarafından yapıldı.
Cave kostümünü kostüme benzer hale getirmeye başladı “Ses kıyafetleri” 1991'de Rodney King'in dövülmesine yanıt olarak kısa süre önce Guggenheim'da düzenlenen büyük bir sergide yer aldı ve siyah erkek kimliğinin temsillerini keşfetmek için kendi bedenini kullanan bir kariyer projesi başlattı. Ve bu dürtüyü bu kadar dramatik bir şekilde güçlendirmek ve 26 metrelik siyah adamı büyük bir sanat galerisinin merkezine geniş, şiirsel bir anıt olarak yerleştirmek inkar edilemez bir sitemdir.
Aynı zamanda, kavramsal bir önermeden ancak estetiğin eşit derecede dikkate alınmaması durumunda bir miktar fayda elde edilebilir ve bir heykel olarak “Amalgam (Köken)”in malzemesi veya boyutuyla yeterli bir ilgisi olduğuna ikna olmadım. Cave her şeyi elle inşa etseydi, hatta bulduğu süsleri ve dalları taramak yerine 3D baskılı bir figüre yapıştırsaydı, bu daha anlamlı bir ifade olabilirdi.
“Amalgam (Olay)” ise şiddetli bir saldırıyla sarsılmış gibi iki küçük figürün yerde yan yana yattığı, içinden kendi çeşitli doku ve renklerinde parlak metalik çiçek ve yaprakların yetiştiği “Amalgam (Olay)” bunların dışında şok edici ve büyüleyici. Ve 2021'deki “Amalgam”, binanın diğer tarafında, “Amalgam (Köken)”de olduğu gibi bir dal kümesiyle oturan bronz bir yapı, aslında daha kesin ve çarpıcı. Çünkü daha küçüktür – aşağı yukarı gerçek boyuttaki figürün gerçeğe yakın kalitesi ile döküldüğü donmuş, kasvetli metal arasındaki kontrast çok çarpıcıdır.
Ayrıca koridorda ve üst kattaki ikincil galerilerde yürürken, Cave'in “grafikler” olarak adlandırdığı bulunmuş teneke veya tole servis tepsilerinin kapı büyüklüğündeki kolajlarına bakarken tamamen dalmıştım. Bunlar, büyük bronzun vaat ettiği her şeyi yapıyor ve uzun süreli izlemeden sonra bile kaybolmayan, kolay erişilebilen bir keyif sunuyor. Parçalardan bazıları Cave'in kendi yüzünün büyük, iğnelerle delinmiş portrelerini içeriyor (basın bültenine göre, ilk kez kendisini bu kadar açık bir şekilde tasvir ettiği söyleniyor) ve birçoğu, buketler oluşturmak için birbirine kaynaklanmış görülen diğer dekoratif çiçek ve yaprak gruplarını içeriyor.
Diyagramların siyasi veya kavramsal anlam taşıyan alt tonları var; hizmet, sınıf ve ırk sorularına göndermeler. Cave, isimsiz, uzun zamandır kayıp olan zanaatkarlar tarafından dekore edilen servis tepsilerini birinci sınıf sanat eserlerine dönüştürerek, sanat eserlerine keyfi bir şekilde değer verdiğimizi vurguluyor; Kendi yüzünün dahil edilmesi bize bu keyfi değerlerin insanlar için de geçerli olduğunu hatırlatıyor. Ancak grafiklerin yeşillerini, siyahlarını ve pembelerini kendinden emin ve cömert bir şekilde düzenlediği için, pek çok farklı çiçek türünü pek çok kesin üç boyutlu vurguyla bir araya getirdiği için, onların en önemli içeriği onların katıksız görsel karmaşıklığıdır.
Binanın lüks yüzeylerini, görebileceğiniz diğer tüm pahalı sanatsal eklemeler ve yenilemelerden ayıran şey budur. Cave'in heykellerindeki öğeler gibi, Saat Kulesi Binası'nın abartılı görsel detayları da bağlamdan arındırılıp yeniden karıştırıldığında yeni bir hayat, hatta estetik bir masumiyet kazanıyor. Rozetler, korkuluklar ve Korinth sütun başlıkları, Cave'in malzemeleriyle yaptığı gibi parçalanıp yeniden bir araya getirilmek yerine yeniden sıvandı, onarıldı veya güçlendirildi ve odanın tahsis edildiği bölüm modernleştirildi. Ancak etkisi aynıdır: Her şeyin ne kadar harika göründüğünün tadını çıkarabilirsiniz.
Nick Cave: Amalgamlar ve graften
15 Mart'a kadar Jack Shainman Galerisi, 46 Lafayette Caddesi, Aşağı Manhattan; jackshainman.com.
Shainman, yalnızca 1960'lara bakmak yerine, daha azın çok olmadığı 1890'ların Beaux-Arts'ına atladı ve yeni amiral gemisini simgesel Saat Kulesi Binasına yerleştirdi. Eskiden New York Hayat Sigortası Binası olarak bilinen blok uzunluğundaki bina, mimar Stephen D. Hatch tarafından tasarlandı ve Hatch'in 1897'deki ölümünden sonra McKim, Mead & White tarafından tamamlandı. Shainman'ın yeni ana sergi salonu, bu binanın devasa beyaz mermer sütunları, geniş merdivenleri ve girift bir şekilde şekillendirilmiş, 29 metre yüksekliğinde kasetli tavanı olan muhteşem “bankacılık salonu”dur.
Binadaki diğer sergi alanları arasında Shainman'ın ressam kocasının yönetimi altında yenilenen eski bir toplantı odası yer alıyor. Carlos VegaMimar Gloria Vega Martín ve koruma uzmanları Higgins Quasebarth & Partners ile birlikte çalışarak tamamen yuvarlatılmış köşeler ve kenarların yanı sıra Broadway'de benzersiz bir kavisli duvara sahip ikincil bir sokak seviyesinde galeri oluşturuldu. Toplamda Shainman, ofisler, izleme odaları ve Foley Meydanı'nı çevreleyen adliye binalarının ve belediye binalarının çok sayıda etkileyici manzarasıyla tamamlanan 20.000 metrekareden fazla alanı kapladı.
Salonun ortasında Nick Cave'in yeni bronz heykeli “Amalgam (Köken)” oturuyor; çiçekler ve yapraklarla kaplı, neredeyse tavana kadar uzanan çıplak ayaklı bir figür. Omuzlarından bir kafa yerine yoğun bir dal ve dal koleksiyonu çıkıyor; Görkemli kuşlar bu dalların çoğunda oturuyor. Sanatçının 65 yıllık bedeninin taranması ile bulunan nesnelerin taranması birleştirilerek dijital olarak modellenmiştir. Siroko Balmumu ile basılmadan ve bronz dökümden önce süs eşyaları ve kuş heykelleri içeren bu parça, Cave'in bugüne kadarki en büyüğüdür; Son derece detaylı eller ve ayaklar doğrudan onun tarafından yapıldı.
Cave kostümünü kostüme benzer hale getirmeye başladı “Ses kıyafetleri” 1991'de Rodney King'in dövülmesine yanıt olarak kısa süre önce Guggenheim'da düzenlenen büyük bir sergide yer aldı ve siyah erkek kimliğinin temsillerini keşfetmek için kendi bedenini kullanan bir kariyer projesi başlattı. Ve bu dürtüyü bu kadar dramatik bir şekilde güçlendirmek ve 26 metrelik siyah adamı büyük bir sanat galerisinin merkezine geniş, şiirsel bir anıt olarak yerleştirmek inkar edilemez bir sitemdir.
Aynı zamanda, kavramsal bir önermeden ancak estetiğin eşit derecede dikkate alınmaması durumunda bir miktar fayda elde edilebilir ve bir heykel olarak “Amalgam (Köken)”in malzemesi veya boyutuyla yeterli bir ilgisi olduğuna ikna olmadım. Cave her şeyi elle inşa etseydi, hatta bulduğu süsleri ve dalları taramak yerine 3D baskılı bir figüre yapıştırsaydı, bu daha anlamlı bir ifade olabilirdi.
“Amalgam (Olay)” ise şiddetli bir saldırıyla sarsılmış gibi iki küçük figürün yerde yan yana yattığı, içinden kendi çeşitli doku ve renklerinde parlak metalik çiçek ve yaprakların yetiştiği “Amalgam (Olay)” bunların dışında şok edici ve büyüleyici. Ve 2021'deki “Amalgam”, binanın diğer tarafında, “Amalgam (Köken)”de olduğu gibi bir dal kümesiyle oturan bronz bir yapı, aslında daha kesin ve çarpıcı. Çünkü daha küçüktür – aşağı yukarı gerçek boyuttaki figürün gerçeğe yakın kalitesi ile döküldüğü donmuş, kasvetli metal arasındaki kontrast çok çarpıcıdır.
Ayrıca koridorda ve üst kattaki ikincil galerilerde yürürken, Cave'in “grafikler” olarak adlandırdığı bulunmuş teneke veya tole servis tepsilerinin kapı büyüklüğündeki kolajlarına bakarken tamamen dalmıştım. Bunlar, büyük bronzun vaat ettiği her şeyi yapıyor ve uzun süreli izlemeden sonra bile kaybolmayan, kolay erişilebilen bir keyif sunuyor. Parçalardan bazıları Cave'in kendi yüzünün büyük, iğnelerle delinmiş portrelerini içeriyor (basın bültenine göre, ilk kez kendisini bu kadar açık bir şekilde tasvir ettiği söyleniyor) ve birçoğu, buketler oluşturmak için birbirine kaynaklanmış görülen diğer dekoratif çiçek ve yaprak gruplarını içeriyor.
Diyagramların siyasi veya kavramsal anlam taşıyan alt tonları var; hizmet, sınıf ve ırk sorularına göndermeler. Cave, isimsiz, uzun zamandır kayıp olan zanaatkarlar tarafından dekore edilen servis tepsilerini birinci sınıf sanat eserlerine dönüştürerek, sanat eserlerine keyfi bir şekilde değer verdiğimizi vurguluyor; Kendi yüzünün dahil edilmesi bize bu keyfi değerlerin insanlar için de geçerli olduğunu hatırlatıyor. Ancak grafiklerin yeşillerini, siyahlarını ve pembelerini kendinden emin ve cömert bir şekilde düzenlediği için, pek çok farklı çiçek türünü pek çok kesin üç boyutlu vurguyla bir araya getirdiği için, onların en önemli içeriği onların katıksız görsel karmaşıklığıdır.
Binanın lüks yüzeylerini, görebileceğiniz diğer tüm pahalı sanatsal eklemeler ve yenilemelerden ayıran şey budur. Cave'in heykellerindeki öğeler gibi, Saat Kulesi Binası'nın abartılı görsel detayları da bağlamdan arındırılıp yeniden karıştırıldığında yeni bir hayat, hatta estetik bir masumiyet kazanıyor. Rozetler, korkuluklar ve Korinth sütun başlıkları, Cave'in malzemeleriyle yaptığı gibi parçalanıp yeniden bir araya getirilmek yerine yeniden sıvandı, onarıldı veya güçlendirildi ve odanın tahsis edildiği bölüm modernleştirildi. Ancak etkisi aynıdır: Her şeyin ne kadar harika göründüğünün tadını çıkarabilirsiniz.
Nick Cave: Amalgamlar ve graften
15 Mart'a kadar Jack Shainman Galerisi, 46 Lafayette Caddesi, Aşağı Manhattan; jackshainman.com.