LOS ANGELES – Los Angeles’lı bir sanatçı Ann Philbin’e ayrılmayı düşünüp düşünmediğini sorduğunda çizim merkezi 1990’ların sonunda New York’taki Hammer Müzesi’ni burada yönetmeye karşı çıktı. Hammer Müzesi’ni hiç duymamıştı.
Ve 1998’de, sanatçı Lari Pittman’ın ısrarı üzerine, bir Batı Kıyısı gezisi sırasında en azından müzeyi ziyaret etmeyi kabul ettiğinde, Occidental Petroleum Building’deki bitişiğindeki binaya açılan pembe mermer lobiyi görünce kalbi sıkıştı. Occidental’ın kurucularından Armand Hammer, Eski Ustalar koleksiyonunu ve diğer tabloları sergilemek için sekiz yıl önce inşa etmişti. Philbin, “Ben çağdaş bir sanat insanıyım ve mimariyi ve tasarımı seviyorum, bu yüzden burası gözlerimi acıtıyor,” diye hatırladı Philbin.
Ancak şimdi, Philbin’in Los Angeles’ta beş yıllık bir ikamet için müze müdürü olarak anlaşmayı kabul etmesinden 24 yıl sonra, Hammer nihayet müzeyi bütünleştiren çarpıcı bir tek Giriş açarak 90 milyon dolarlık dur-kalk yenileme projesini tamamlıyor. şehrin ana caddelerinden biri olan Wilshire Bulvarı’nın sokak manzarasına doğru.
Dönüşümün bu son bölümüyle birlikte, çekicin içine doğru gün boyu süren yürüyüş, yer altı otoparkından başlıyor. Batı Petrol Binasıveya bir Westwood yan sokağında küçük bir giriş – tam olarak Louvre Piramidi veya Beşinci Cadde’deki Metropolitan Sanat Müzesi’ne giden büyük merdiven değil – bitti. Sanatçı Mark Bradford, “Kelimenin tam anlamıyla yanından geçip – bu bir petrol ofisi binası değil mi?” derdiniz.
Cumartesi gecesi DJ Pee .Wee (Anderson .Paak) ile müze üyeleri için bir açılış partisi ve halk için bir dizi etkinlik düzenler. Pazar günü planlandı.
Los Angeles’ın canlı müze dünyasını dönüştüren inşaat patlamasının bir parçası olan yenileme, Hammer’ın şu anda çağdaş ve gelişmekte olan sanatçıları himayesiyle bilinen, ülkedeki en etkili müzelerden biri olma yolundaki yükselişini sonlandırıyor.
Bu, kendisi geldikten kısa bir süre sonra projeyi devreye sokan Philbin’in (“Ne olabileceğini görebiliyordum” dedi) müzeyi hem içeride hem de dışarıda dramatik bir şekilde dönüştürdüğünün son işareti. Los Angeles ve ötesindeki çağdaş sanat dünyası.
New York’taki New Museum’un direktörü Lisa Phillips, “Çok saygın bir bölgesel müzeyi aldı ve onu ulusal sahneye taşıdı” dedi. “Onlar gelmeden önce gerçekten orada değildi.”
Çekicin dönüşümü fiziksel yapının çok ötesine geçiyor. 1999’da Philbin tarafından satın alınmasından bu yana, Hammer’ın yıllık bütçesi 6 milyon dolardan 28 milyon dolara, iş gücü ise 35’ten 100 tam zamanlı çalışana çıktı. Bağışı 35 milyon dolardan 125 milyon doların üzerine çıktı. Ve o dönemde 4.000’den fazla çağdaş sanat eseri topladı ve geldiklerinde olmayan bir müzeyi önemli ölçüde yeniden odakladı.
Müze, bu anı, daha önce çoğunlukla geçici sergiler için kullanılan galerilerde sunulan çağdaş koleksiyonundan bir sergiyle kutlayacak. Sergilenen 100 eser arasında Bradford, Robert Gober, Njideka Akunyili Crosby, Nicole Eisenman, Eva Hesse ve Laura Owens gibi tanınmış ve yükselen sanatçıların eserleri yer alıyor.
Yenilenmiş alan, son büyük projelerinden birinde Hammer’ın ödüllü Empresyonist tabloları ve Avrupa Rönesans sanat eserlerini barındırmak için tasarladığı, biraz havasız depo mimarı Edward Larrabee Barnes’tan çok uzak. Üç katlı müze, 1990 yılında Occidental’ın 15 katlı genel merkezine eklendi.
“Çok uykulu bir şirket ofisi gibi hissettirdi” dedi Michael MalzanPhilbin’in 2000 yılında mimar olarak işe aldığı. Müze açıldığında Armand Hammer ömrünün sonuna gelmişti ve binayı bitirmek için acele etmişlerdi. Bu yüzden biraz bitmemiş bir proje gibi hissettirdi.”
Hammer, müzenin halka açılmasından sadece haftalar sonra Aralık 1990’da öldü ve yeni müzesini çekişmelere bulanmış halde bıraktı. kesin olmayan gelecek. California Üniversitesi, Los Angeles, 1994 yılında yönetimi ve operasyonları devraldı. Beş yıl sonra, Philbin imzaladı ve alanı yeniden tasarlamaya başladı.
Zev Yaroslavsky, “Hammer için, sanat eserinin sergilenmesi daha çok gösterişli bir projeydi, ancak bir müzenin topluluk üzerinde gerçekten uzun vadeli bir etkiye sahip olması için yaşayan bir organizma olması gerekir” dedi. Los Angeles Kent Konseyi’nden, Hammer’ın proje için onay almasına yardım etti ve şu anda UCLA’nın Luskin Halkla İlişkiler Okulu’nda öğretmenlik yapıyor, “Annie ve UCLA, buranın yalnızca 1980’lere ait bir alan değil, 21. yüzyıla ait bir alan olmasını sağladı. .”
Bu, binanın ayak izinin sınırlamalarını (yukarı veya aşağı gitme yok, dedi Maltzan) ve kaynak yaratma hızını yansıtan metodik bir yenilemeydi.
Yirmi yılı aşkın bir süre boyunca, Wilshire Bulvarı’ndaki yeni bir açık hava heykel terası da dahil olmak üzere galeri alanı 16.600 fit kareden 26.600 fit kareye çıktı. Galeri tavanları yükseltildi ve Van Gogh, Gauguin, Monet, Toulouse-Lautrec ve Rembrandt’ın eserleri de dahil olmak üzere Armand Hammer’ın koleksiyonunu barındıran odaları çevreleyen süslü pervazlar kayboldu.
Bradford, “En sıkıcı alanı aldı ve onu sanatçılar için bir hayal gücüne dönüştürdü” dedi. (Philbin, tadilattan önce, genç bir sanatçının çalışmalarını orada gösterme talebine direndiğini ve Hammer galerilerinin beceriksizliğinden şikayet ettiğini söyledi. “Kalbime bir bıçak saplandı,” dedi, ancak aynı fikirde olmayabilirler).
Müzenin ortasındaki bir avlu, müze ziyaretçileri, UCLA öğrencileri ve çoğu gün Westwood sokaklarından çıkmayı göze almış diğer kişilerle dolup taşar. (Müzeye giriş ücretsizdir.) Lulu, Alice Waters ve David Tanis’in 2021’de burada açılan iç-dış restoranı da berabere; aktör Frances McDormand geçenlerde öğleden sonra orada öğle yemeği yerken görüldü.
Binanın batı ucundaki yeni giriş – şimdi adı Lynda ve Stewart Resnick Kültür Merkezi projesine yapılan 30 milyon dolarlık bağışın anısına verildi – devam eden 40 milyar dolarlık projenin bir parçası olan şehrin yeni Purple Line’ı üzerinde önerilen bir metro durağının karşısında. transit sisteminin genişletilmesi. Açık hava heykeli Terrace şimdi, Los Angeles doğumlu sanatçı Sanford Biggers’ın, ilk olarak Rockefeller Center tarafından yaptırılan ve Hammer’a uzun vadeli ödünç verilen 25 metrelik bir bronz heykeline ev sahipliği yapıyor.
Kısa bir süre önce, yenilenen lobide işçiler, Japon sanatçı tarafından “Ağ” olarak adlandırılan, zeminden tavana kırmızı yünden karmaşık bir geçici heykelin kurulumunu tamamladılar. Chiharu Şiota.
Maltzan, binayı daha şeffaf hale getirme fikrinin kendisine rehberlik ettiğini söyledi – kapılar genişletildi ve sokağa bakan yeni pencereler yerleştirildi – ve böylece daha davetkar. Yine de, komisyonu kabul ettiğinde, Barnes gibi biri tarafından tasarlanan bir binayı yenileme fikrinin gözünü korkuttuğunu söyledi. “Çıldırıyordum; Bu çok ünlü mimarla oynuyordum” dedi.
Maltzan, Barnes’ı Cambridge, Massachusetts’teki evinde karşılamak için uçtu.
Uzun süredir UCLA’da sanat profesörü olan Pittman’ın çalışmaları şu adreste sergileniyor: Çekiç, Philbin’den müzenin durumuyla ilgili endişeleri nedeniyle 1990’larda New York’tan ayrılmasını istediğini söyledi. “Bina karanlıktı, kirliydi, cansızdı” dedi. “Kimse oraya gitmeyi düşünmedi.”
Pittman, “Bu birinci sınıf bir müze,” dedi. “Büyük bir müze değil. Ama dünya standartlarında bir müze.”
Bu proje, Philbin’in Hammer’daki yıllarına damgasını vurdu ve şimdi tamamlanmak üzereyken, onunla çalışan bazı arkadaşları ve sanatçılar, Philbin’in Hammer’daki görev süresinin sona erip gelmediğini merak ediyor. Ancak emeklilik (yaşı ile birlikte) Philbin’in tartışmayacağı bir konudur. Lulu’da öğle yemeğinde “Şu anda kuğu şarkısı sorusuna cevap vermeyeceğim” dedi.
“Bu kurum için gerçekten önemli ve kalıcı bir şey başardığımızı hissediyorum ve gurur duyuyorum” diyeceğim. ‘Hayır, buna hazır değilim’ diye düşündüm. Ama bu işlerin nasıl yürüdüğünü bilirsin.”
Ve 1998’de, sanatçı Lari Pittman’ın ısrarı üzerine, bir Batı Kıyısı gezisi sırasında en azından müzeyi ziyaret etmeyi kabul ettiğinde, Occidental Petroleum Building’deki bitişiğindeki binaya açılan pembe mermer lobiyi görünce kalbi sıkıştı. Occidental’ın kurucularından Armand Hammer, Eski Ustalar koleksiyonunu ve diğer tabloları sergilemek için sekiz yıl önce inşa etmişti. Philbin, “Ben çağdaş bir sanat insanıyım ve mimariyi ve tasarımı seviyorum, bu yüzden burası gözlerimi acıtıyor,” diye hatırladı Philbin.
Ancak şimdi, Philbin’in Los Angeles’ta beş yıllık bir ikamet için müze müdürü olarak anlaşmayı kabul etmesinden 24 yıl sonra, Hammer nihayet müzeyi bütünleştiren çarpıcı bir tek Giriş açarak 90 milyon dolarlık dur-kalk yenileme projesini tamamlıyor. şehrin ana caddelerinden biri olan Wilshire Bulvarı’nın sokak manzarasına doğru.
Dönüşümün bu son bölümüyle birlikte, çekicin içine doğru gün boyu süren yürüyüş, yer altı otoparkından başlıyor. Batı Petrol Binasıveya bir Westwood yan sokağında küçük bir giriş – tam olarak Louvre Piramidi veya Beşinci Cadde’deki Metropolitan Sanat Müzesi’ne giden büyük merdiven değil – bitti. Sanatçı Mark Bradford, “Kelimenin tam anlamıyla yanından geçip – bu bir petrol ofisi binası değil mi?” derdiniz.
Cumartesi gecesi DJ Pee .Wee (Anderson .Paak) ile müze üyeleri için bir açılış partisi ve halk için bir dizi etkinlik düzenler. Pazar günü planlandı.
Los Angeles’ın canlı müze dünyasını dönüştüren inşaat patlamasının bir parçası olan yenileme, Hammer’ın şu anda çağdaş ve gelişmekte olan sanatçıları himayesiyle bilinen, ülkedeki en etkili müzelerden biri olma yolundaki yükselişini sonlandırıyor.
Bu, kendisi geldikten kısa bir süre sonra projeyi devreye sokan Philbin’in (“Ne olabileceğini görebiliyordum” dedi) müzeyi hem içeride hem de dışarıda dramatik bir şekilde dönüştürdüğünün son işareti. Los Angeles ve ötesindeki çağdaş sanat dünyası.
New York’taki New Museum’un direktörü Lisa Phillips, “Çok saygın bir bölgesel müzeyi aldı ve onu ulusal sahneye taşıdı” dedi. “Onlar gelmeden önce gerçekten orada değildi.”
Çekicin dönüşümü fiziksel yapının çok ötesine geçiyor. 1999’da Philbin tarafından satın alınmasından bu yana, Hammer’ın yıllık bütçesi 6 milyon dolardan 28 milyon dolara, iş gücü ise 35’ten 100 tam zamanlı çalışana çıktı. Bağışı 35 milyon dolardan 125 milyon doların üzerine çıktı. Ve o dönemde 4.000’den fazla çağdaş sanat eseri topladı ve geldiklerinde olmayan bir müzeyi önemli ölçüde yeniden odakladı.
Müze, bu anı, daha önce çoğunlukla geçici sergiler için kullanılan galerilerde sunulan çağdaş koleksiyonundan bir sergiyle kutlayacak. Sergilenen 100 eser arasında Bradford, Robert Gober, Njideka Akunyili Crosby, Nicole Eisenman, Eva Hesse ve Laura Owens gibi tanınmış ve yükselen sanatçıların eserleri yer alıyor.
Yenilenmiş alan, son büyük projelerinden birinde Hammer’ın ödüllü Empresyonist tabloları ve Avrupa Rönesans sanat eserlerini barındırmak için tasarladığı, biraz havasız depo mimarı Edward Larrabee Barnes’tan çok uzak. Üç katlı müze, 1990 yılında Occidental’ın 15 katlı genel merkezine eklendi.
“Çok uykulu bir şirket ofisi gibi hissettirdi” dedi Michael MalzanPhilbin’in 2000 yılında mimar olarak işe aldığı. Müze açıldığında Armand Hammer ömrünün sonuna gelmişti ve binayı bitirmek için acele etmişlerdi. Bu yüzden biraz bitmemiş bir proje gibi hissettirdi.”
Hammer, müzenin halka açılmasından sadece haftalar sonra Aralık 1990’da öldü ve yeni müzesini çekişmelere bulanmış halde bıraktı. kesin olmayan gelecek. California Üniversitesi, Los Angeles, 1994 yılında yönetimi ve operasyonları devraldı. Beş yıl sonra, Philbin imzaladı ve alanı yeniden tasarlamaya başladı.
Zev Yaroslavsky, “Hammer için, sanat eserinin sergilenmesi daha çok gösterişli bir projeydi, ancak bir müzenin topluluk üzerinde gerçekten uzun vadeli bir etkiye sahip olması için yaşayan bir organizma olması gerekir” dedi. Los Angeles Kent Konseyi’nden, Hammer’ın proje için onay almasına yardım etti ve şu anda UCLA’nın Luskin Halkla İlişkiler Okulu’nda öğretmenlik yapıyor, “Annie ve UCLA, buranın yalnızca 1980’lere ait bir alan değil, 21. yüzyıla ait bir alan olmasını sağladı. .”
Bu, binanın ayak izinin sınırlamalarını (yukarı veya aşağı gitme yok, dedi Maltzan) ve kaynak yaratma hızını yansıtan metodik bir yenilemeydi.
Yirmi yılı aşkın bir süre boyunca, Wilshire Bulvarı’ndaki yeni bir açık hava heykel terası da dahil olmak üzere galeri alanı 16.600 fit kareden 26.600 fit kareye çıktı. Galeri tavanları yükseltildi ve Van Gogh, Gauguin, Monet, Toulouse-Lautrec ve Rembrandt’ın eserleri de dahil olmak üzere Armand Hammer’ın koleksiyonunu barındıran odaları çevreleyen süslü pervazlar kayboldu.
Bradford, “En sıkıcı alanı aldı ve onu sanatçılar için bir hayal gücüne dönüştürdü” dedi. (Philbin, tadilattan önce, genç bir sanatçının çalışmalarını orada gösterme talebine direndiğini ve Hammer galerilerinin beceriksizliğinden şikayet ettiğini söyledi. “Kalbime bir bıçak saplandı,” dedi, ancak aynı fikirde olmayabilirler).
Müzenin ortasındaki bir avlu, müze ziyaretçileri, UCLA öğrencileri ve çoğu gün Westwood sokaklarından çıkmayı göze almış diğer kişilerle dolup taşar. (Müzeye giriş ücretsizdir.) Lulu, Alice Waters ve David Tanis’in 2021’de burada açılan iç-dış restoranı da berabere; aktör Frances McDormand geçenlerde öğleden sonra orada öğle yemeği yerken görüldü.
Binanın batı ucundaki yeni giriş – şimdi adı Lynda ve Stewart Resnick Kültür Merkezi projesine yapılan 30 milyon dolarlık bağışın anısına verildi – devam eden 40 milyar dolarlık projenin bir parçası olan şehrin yeni Purple Line’ı üzerinde önerilen bir metro durağının karşısında. transit sisteminin genişletilmesi. Açık hava heykeli Terrace şimdi, Los Angeles doğumlu sanatçı Sanford Biggers’ın, ilk olarak Rockefeller Center tarafından yaptırılan ve Hammer’a uzun vadeli ödünç verilen 25 metrelik bir bronz heykeline ev sahipliği yapıyor.
Kısa bir süre önce, yenilenen lobide işçiler, Japon sanatçı tarafından “Ağ” olarak adlandırılan, zeminden tavana kırmızı yünden karmaşık bir geçici heykelin kurulumunu tamamladılar. Chiharu Şiota.
Maltzan, binayı daha şeffaf hale getirme fikrinin kendisine rehberlik ettiğini söyledi – kapılar genişletildi ve sokağa bakan yeni pencereler yerleştirildi – ve böylece daha davetkar. Yine de, komisyonu kabul ettiğinde, Barnes gibi biri tarafından tasarlanan bir binayı yenileme fikrinin gözünü korkuttuğunu söyledi. “Çıldırıyordum; Bu çok ünlü mimarla oynuyordum” dedi.
Maltzan, Barnes’ı Cambridge, Massachusetts’teki evinde karşılamak için uçtu.
Uzun süredir UCLA’da sanat profesörü olan Pittman’ın çalışmaları şu adreste sergileniyor: Çekiç, Philbin’den müzenin durumuyla ilgili endişeleri nedeniyle 1990’larda New York’tan ayrılmasını istediğini söyledi. “Bina karanlıktı, kirliydi, cansızdı” dedi. “Kimse oraya gitmeyi düşünmedi.”
Pittman, “Bu birinci sınıf bir müze,” dedi. “Büyük bir müze değil. Ama dünya standartlarında bir müze.”
Bu proje, Philbin’in Hammer’daki yıllarına damgasını vurdu ve şimdi tamamlanmak üzereyken, onunla çalışan bazı arkadaşları ve sanatçılar, Philbin’in Hammer’daki görev süresinin sona erip gelmediğini merak ediyor. Ancak emeklilik (yaşı ile birlikte) Philbin’in tartışmayacağı bir konudur. Lulu’da öğle yemeğinde “Şu anda kuğu şarkısı sorusuna cevap vermeyeceğim” dedi.
“Bu kurum için gerçekten önemli ve kalıcı bir şey başardığımızı hissediyorum ve gurur duyuyorum” diyeceğim. ‘Hayır, buna hazır değilim’ diye düşündüm. Ama bu işlerin nasıl yürüdüğünü bilirsin.”