Ressam Nachume Miller’ın sanat eserlerinin bulunduğu depoda bir boru patlayıp depoyu su birikintileriyle doldurduğunda ve yüzlerce çizim ve tabloyu yok ettiğinde, bu Miller’ın oğlu Danny Miller için bir uyandırma çağrısıydı. Harekete geçti.
1998’de 49 yaşında beyin tümöründen ölen Miller üretken bir ressamdı -uzun yıllar her gün bir resim yaptı- çok daha uzun kariyerleri olan sanatçılarla rekabet edebilecek bir çıktıya sahipti. Ocak 2018’deki sellerde yaklaşık 600 eser yok oldu – sanatsal çıktısının bir kısmı geride kaldı.
Üç oğlunun ortanca çocuğu olan Danny, çıkarabildiği kadar sırılsıklam kutu çıkardı ve onları arabasının bagajına yerleştirdi. İki yıldan fazla bir süre sonra onlara geri döndü.
Bir yaratıcı tasarım ajansı işleten 41 yaşındaki Danny, yakın tarihli bir röportajda “Pandemi vurduğunda, tamam, aslında zamanım var gibiydim” dedi. “Günlerimde soluyacak hava var” dedi. “Bunun bir işaret olduğunu düşündüm. Her şey çok hızlı oldu.”
Tecrit sırasında her gün Danny, elinde maket bıçağıyla Nachume’un çizimlerinin ve eskizlerinin bulunduğu kutuları karıştırdı. Şimdi, babasının ölümünden 25 yıl sonra – ve eseriyle samimi bir buluşmanın ardından – Danny, Nachume Miller: Suns & Illusions’da sanatçının son yıllarından bazı parlak, natüralist tabloları sergiliyor. David Benrimon Galerisi Manhattan’da. Renkli seri, onun canlılığına saygı duruşunda bulunuyor.
1974’te New York’a taşınan Almanya doğumlu İsrailli bir ressam olan Nachume, bir ressam, renk uzmanı, ressam ve aile babasıydı. 29 yaşında, 1978’de bir grupta sahne alan en genç sanatçılardan biriydi. Sergi Guggenheim’da ortaya çıkan yetenek. On yıl sonra, solo indi Sergi Modern Sanatlar Müzesi’nde, küçük kurşun kalem ve yağlı boya eskizlerden duvar boyutlu tablolara kadar uzanan anımsatıcı parçalarla.
Michael Kimmelman, Haberler’ta MoMA şovu hakkındaki incelemesinde, gösteri Miller’ı “hem Turner hem de Pollock ile deniz fırtınalarının romantik rekreasyonlarında ve ikincisinin soyut jestlerdeki içerik arayışında ortak bir zemin bulan biri olarak” tasvir etti. . (MoMA sergisindeki eserlerin çoğu artık kişisel koleksiyonlarda; depoda olan birkaç parça selden kurtuldu).
Kara McCartyardından MoMA’da Mimarlık ve Tasarımdan Sorumlu Küratör Yardımcısı, broşür denemesinde şöyle yazdı: “Miller’ın kaos vizyonları, saf sezginin sonucu gibi görünüyor.” “Bilinmeyen karşısında aynı anda hem büyülenme hem de hayranlık uyandırma yeteneği” diye ekledi. bu sanata çok boyutlu karakterini veriyor.”
Bu hürmet, Nachume’un kariyeri boyunca birçok biçim alan sürekli bir çizgi haline geldi – manzaralar, soyutçuluk, çizgi işleri, çini mumu, renkçilik.
Ebeveynleri ailelerinde Holokost’tan sağ kurtulan tek kişi olan Nachume, ilk çalışmalarında yoğun siyah kullanımı ve ölmekte olan çocukların görüntüleri dahil olmak üzere karanlık temalar ve figürlerle ilgileniyordu.
Kız kardeşi Sara Blacher, “Gençliğinden beri felaketlere çekildi” dedi. “Bence resim yoluyla tüm bu konuları ve tüm kabuslarını ifade etti.”
Nachume, uluslararası bir sanatçı olmak için New York’a taşınmayı hayal etti, ancak liseden mezun olduktan sonra İsrail ordusuna alınınca kariyeri askıya alındı. Danny, askerlik hizmetinden sonra, 1973 Yom Kippur Savaşı’nda savaşmak üzere yeniden askere alındığını, bu dokunaklı deneyimin onu İsrail’e karşı kin beslemeye yönelttiğini söyledi.
Nachume’un hırsı, New York’taki Görsel Sanatlar Okulu’nda okumak ve daha sonra fakülteye katılmak için İsrail-Amerikan Kültür Vakfı’ndan burs aldığında büyüdü. Kız arkadaşı Ruth ile evlendi ve 1974’te Amerika Birleşik Devletleri’ne taşındı.
Nachume, New York’ta figüratif çalışmalardan yüce manzaralara odaklandı, SVA’da 20 yıl boyunca heykel, resim ve çizim dersleri verdi ve kendini babalığa verdi. Üç Miller oğlu, Nachume’un hayatının ve işinin merkezinde, Flatiron mahallesindeki 12 katlı bir binanın 11. katında büyüdüler; Nachume’nin stüdyosu sadece dokuz kat aşağıdaydı. (Sanat koleksiyoncusu Mera Rubell, doktor olan kocasından Nachume’un resimlerinden biri karşılığında Danny’yi iade etmesini istedi.)
Büyürken, Danny okuldan sonra babasının stüdyosunun kapısını çalardı. “Geçenlerde kapı terebentin koktuğunda orada olduğunu söyleyebilirim” dedi. Bazen Danny oturup babasının çalışmasını izlerdi. Diğer günlerde kendi çocuk boyu şövalesinde resim yapardı.
Danny, “Sorun yaşıyorsam, fırçayı alıp bana gösterirdi ve mükemmel olurdu,” dedi. “Sihir gibiydi.”
80’lerde Nachume, Manhattan’daki iki mekanda sık sık sergi açtı: Exit Art ve EM Donahue Gallery (şimdi). teklif galerisi). Donahue’nin kurucularından biri olan Ronald Sosinski, neo-geo veya yeni geometri ve avangart deneylerin sahneye hakim olduğu bir zamanda, Nachume’un soyut manzaralarının ardındaki geleneksel ressamlığın neredeyse yok olmuş gibi göründüğünü söyledi.
“O noktada manzara ve doğa ile ilgilenmek neredeyse modası geçmiş kabul edildi” dedi. “O zamanlar en popüler olanın tam tersiydi.”
Nachume’nin çalışmalarını beş galeri sergisinde sergileyen Sosinski, Nachume’nin daha sonraki çini (balmumu) resimlerine ve ‘gerçek bir renkçi’ olarak yaptığı çalışmalara ilgi duydu.
Hastalık vurduğunda, Nachume’un sanatı gerçekçilikten uzaklaştı ve vizyoner çalışmalara yöneldi. 1999’da Sosinski, Nachume’nin “ölüm resimleri” olarak adlandırdığı son serisi “Güneşler ve İllüzyonlar”ı sergiledi.
“Hayatın ne olduğunun bir sembolü olarak güneşin parlaklığına umutsuzca tutundu” dedi. “Bir sonraki dünyadan gelen ışığı gördü.”
Nachume, Danny 15 yaşındayken ölmeden önce, mirasını koruma görevini ona emanet etti.
Böylece, Mart 2020’de, pandeminin bitmeyen ilk günlerinde, Danny sabah 6’da kalktı, bir fincan kahve yaptı ve Accord, NY’deki arka bahçesindeki tavuk kümeslerindeki tavukları bırakmak için dışarı çıktı. Sonra bodruma indi ve kurtarılan kutuları birer birer kesmeye başladı.
Danny, ivme kaybetmekten korkarak üç ay boyunca hayattan geriye kalan eskiz sayfalarını karıştırdı: kartvizitler, Çin yemeği menüleri, yapılacaklar listeleri.
Değişen bir sanat ortamına ilişkin ebeveynleri ile babasının görüşleri arasındaki çelişkileri keşfetti; Nachume’un endişelerini ve politik eğilimlerini bir an için gördü. Kenar boşluğundaki notlar, sanatçının kariyerindeki en verimli dönemlerden birinin zaman damgası oldu.
Danny, “Onu tekrar görmek gibi hissettim,” dedi.
2021’de Alman yayıncı ile güçlerini birleştirdi. Kerber bir monografi yayınlamak, “Nachume Miller: Resmin arkasında‘, 1976’dan 1998’e kadar eskiz defteri ve günlük kayıtlarından oluşan bir derleme ve Nachume’un son çalışmasının yer aldığı bir sergi için tohum ekmeye başladı.
Nachume’un ölümünden bu yana çeyrek asır geçmesine rağmen, adı karamsar sanat dünyasında arka planda kayboldu, ancak oğluna göre, son yıllarından kalma, ışıkla patlayan devasa tablolar ölümsüz hissediyor.
Danny, “Son resimlerinde ezici bir çoğunlukla olumlu bir his vardı,” dedi. “Bunun hakkında ne düşüneceğimi bilmiyorum. Ölmekle yetinmedi.”
Nachume Miller: Güneşler ve İllüzyonlar
10 Temmuz’a kadar Manhattan, David Benrimon Gallery’de; davidbenrimon.com.
1998’de 49 yaşında beyin tümöründen ölen Miller üretken bir ressamdı -uzun yıllar her gün bir resim yaptı- çok daha uzun kariyerleri olan sanatçılarla rekabet edebilecek bir çıktıya sahipti. Ocak 2018’deki sellerde yaklaşık 600 eser yok oldu – sanatsal çıktısının bir kısmı geride kaldı.
Üç oğlunun ortanca çocuğu olan Danny, çıkarabildiği kadar sırılsıklam kutu çıkardı ve onları arabasının bagajına yerleştirdi. İki yıldan fazla bir süre sonra onlara geri döndü.
Bir yaratıcı tasarım ajansı işleten 41 yaşındaki Danny, yakın tarihli bir röportajda “Pandemi vurduğunda, tamam, aslında zamanım var gibiydim” dedi. “Günlerimde soluyacak hava var” dedi. “Bunun bir işaret olduğunu düşündüm. Her şey çok hızlı oldu.”
Tecrit sırasında her gün Danny, elinde maket bıçağıyla Nachume’un çizimlerinin ve eskizlerinin bulunduğu kutuları karıştırdı. Şimdi, babasının ölümünden 25 yıl sonra – ve eseriyle samimi bir buluşmanın ardından – Danny, Nachume Miller: Suns & Illusions’da sanatçının son yıllarından bazı parlak, natüralist tabloları sergiliyor. David Benrimon Galerisi Manhattan’da. Renkli seri, onun canlılığına saygı duruşunda bulunuyor.
1974’te New York’a taşınan Almanya doğumlu İsrailli bir ressam olan Nachume, bir ressam, renk uzmanı, ressam ve aile babasıydı. 29 yaşında, 1978’de bir grupta sahne alan en genç sanatçılardan biriydi. Sergi Guggenheim’da ortaya çıkan yetenek. On yıl sonra, solo indi Sergi Modern Sanatlar Müzesi’nde, küçük kurşun kalem ve yağlı boya eskizlerden duvar boyutlu tablolara kadar uzanan anımsatıcı parçalarla.
Michael Kimmelman, Haberler’ta MoMA şovu hakkındaki incelemesinde, gösteri Miller’ı “hem Turner hem de Pollock ile deniz fırtınalarının romantik rekreasyonlarında ve ikincisinin soyut jestlerdeki içerik arayışında ortak bir zemin bulan biri olarak” tasvir etti. . (MoMA sergisindeki eserlerin çoğu artık kişisel koleksiyonlarda; depoda olan birkaç parça selden kurtuldu).
Kara McCartyardından MoMA’da Mimarlık ve Tasarımdan Sorumlu Küratör Yardımcısı, broşür denemesinde şöyle yazdı: “Miller’ın kaos vizyonları, saf sezginin sonucu gibi görünüyor.” “Bilinmeyen karşısında aynı anda hem büyülenme hem de hayranlık uyandırma yeteneği” diye ekledi. bu sanata çok boyutlu karakterini veriyor.”
Bu hürmet, Nachume’un kariyeri boyunca birçok biçim alan sürekli bir çizgi haline geldi – manzaralar, soyutçuluk, çizgi işleri, çini mumu, renkçilik.
Ebeveynleri ailelerinde Holokost’tan sağ kurtulan tek kişi olan Nachume, ilk çalışmalarında yoğun siyah kullanımı ve ölmekte olan çocukların görüntüleri dahil olmak üzere karanlık temalar ve figürlerle ilgileniyordu.
Kız kardeşi Sara Blacher, “Gençliğinden beri felaketlere çekildi” dedi. “Bence resim yoluyla tüm bu konuları ve tüm kabuslarını ifade etti.”
Nachume, uluslararası bir sanatçı olmak için New York’a taşınmayı hayal etti, ancak liseden mezun olduktan sonra İsrail ordusuna alınınca kariyeri askıya alındı. Danny, askerlik hizmetinden sonra, 1973 Yom Kippur Savaşı’nda savaşmak üzere yeniden askere alındığını, bu dokunaklı deneyimin onu İsrail’e karşı kin beslemeye yönelttiğini söyledi.
Nachume’un hırsı, New York’taki Görsel Sanatlar Okulu’nda okumak ve daha sonra fakülteye katılmak için İsrail-Amerikan Kültür Vakfı’ndan burs aldığında büyüdü. Kız arkadaşı Ruth ile evlendi ve 1974’te Amerika Birleşik Devletleri’ne taşındı.
Nachume, New York’ta figüratif çalışmalardan yüce manzaralara odaklandı, SVA’da 20 yıl boyunca heykel, resim ve çizim dersleri verdi ve kendini babalığa verdi. Üç Miller oğlu, Nachume’un hayatının ve işinin merkezinde, Flatiron mahallesindeki 12 katlı bir binanın 11. katında büyüdüler; Nachume’nin stüdyosu sadece dokuz kat aşağıdaydı. (Sanat koleksiyoncusu Mera Rubell, doktor olan kocasından Nachume’un resimlerinden biri karşılığında Danny’yi iade etmesini istedi.)
Büyürken, Danny okuldan sonra babasının stüdyosunun kapısını çalardı. “Geçenlerde kapı terebentin koktuğunda orada olduğunu söyleyebilirim” dedi. Bazen Danny oturup babasının çalışmasını izlerdi. Diğer günlerde kendi çocuk boyu şövalesinde resim yapardı.
Danny, “Sorun yaşıyorsam, fırçayı alıp bana gösterirdi ve mükemmel olurdu,” dedi. “Sihir gibiydi.”
80’lerde Nachume, Manhattan’daki iki mekanda sık sık sergi açtı: Exit Art ve EM Donahue Gallery (şimdi). teklif galerisi). Donahue’nin kurucularından biri olan Ronald Sosinski, neo-geo veya yeni geometri ve avangart deneylerin sahneye hakim olduğu bir zamanda, Nachume’un soyut manzaralarının ardındaki geleneksel ressamlığın neredeyse yok olmuş gibi göründüğünü söyledi.
“O noktada manzara ve doğa ile ilgilenmek neredeyse modası geçmiş kabul edildi” dedi. “O zamanlar en popüler olanın tam tersiydi.”
Nachume’nin çalışmalarını beş galeri sergisinde sergileyen Sosinski, Nachume’nin daha sonraki çini (balmumu) resimlerine ve ‘gerçek bir renkçi’ olarak yaptığı çalışmalara ilgi duydu.
Hastalık vurduğunda, Nachume’un sanatı gerçekçilikten uzaklaştı ve vizyoner çalışmalara yöneldi. 1999’da Sosinski, Nachume’nin “ölüm resimleri” olarak adlandırdığı son serisi “Güneşler ve İllüzyonlar”ı sergiledi.
“Hayatın ne olduğunun bir sembolü olarak güneşin parlaklığına umutsuzca tutundu” dedi. “Bir sonraki dünyadan gelen ışığı gördü.”
Nachume, Danny 15 yaşındayken ölmeden önce, mirasını koruma görevini ona emanet etti.
Böylece, Mart 2020’de, pandeminin bitmeyen ilk günlerinde, Danny sabah 6’da kalktı, bir fincan kahve yaptı ve Accord, NY’deki arka bahçesindeki tavuk kümeslerindeki tavukları bırakmak için dışarı çıktı. Sonra bodruma indi ve kurtarılan kutuları birer birer kesmeye başladı.
Danny, ivme kaybetmekten korkarak üç ay boyunca hayattan geriye kalan eskiz sayfalarını karıştırdı: kartvizitler, Çin yemeği menüleri, yapılacaklar listeleri.
Değişen bir sanat ortamına ilişkin ebeveynleri ile babasının görüşleri arasındaki çelişkileri keşfetti; Nachume’un endişelerini ve politik eğilimlerini bir an için gördü. Kenar boşluğundaki notlar, sanatçının kariyerindeki en verimli dönemlerden birinin zaman damgası oldu.
Danny, “Onu tekrar görmek gibi hissettim,” dedi.
2021’de Alman yayıncı ile güçlerini birleştirdi. Kerber bir monografi yayınlamak, “Nachume Miller: Resmin arkasında‘, 1976’dan 1998’e kadar eskiz defteri ve günlük kayıtlarından oluşan bir derleme ve Nachume’un son çalışmasının yer aldığı bir sergi için tohum ekmeye başladı.
Nachume’un ölümünden bu yana çeyrek asır geçmesine rağmen, adı karamsar sanat dünyasında arka planda kayboldu, ancak oğluna göre, son yıllarından kalma, ışıkla patlayan devasa tablolar ölümsüz hissediyor.
Danny, “Son resimlerinde ezici bir çoğunlukla olumlu bir his vardı,” dedi. “Bunun hakkında ne düşüneceğimi bilmiyorum. Ölmekle yetinmedi.”
Nachume Miller: Güneşler ve İllüzyonlar
10 Temmuz’a kadar Manhattan, David Benrimon Gallery’de; davidbenrimon.com.