Bu ay, Art Basel Hong Kong'un başlamasından hemen önce, bazıları yüksek, bazıları parlak, bazıları eski Hong Kong'u anımsatan bir dizi sanat eseri, Hong Kong Kongre ve Sergi Merkezi'nin duvarlarının dışında sergilenecek.
Bu yeni büyük ölçekli çalışmalardan beşi, Hong Kong hükümetinin bir departmanı tarafından açık hava sanat projesi Art@Harbour için sipariş edildi. Liman, Hong Kong Adası'nı Kowloon Yarımadası'ndan ayıran Victoria Limanı'dır.
Bir başka eser ise Hong Kong'daki çağdaş sanat müzesi M+ ve Art Basel Hong Kong tarafından ortaklaşa sipariş edildi. Çinli sanatçı ve film yapımcısı Yang Fudong'un yeni siyah-beyaz filmi olan bu çalışma, “Denizdeki Serçe”, her akşam müzenin cephesine yansıtılacak.
“Art@Harbour” projelerinden biri olan “Schrödinger'in Yatağı” Hong Konglu sanatçı Dylan Kwok'a ait.
Bay Kwok'un çalışması, adını teorik fizikçi Erwin Schrödinger'in ünlü düşünce deneyi olan Schrödinger'in Kedisinden almıştır.
Bilim insanının kuantum mekaniği üzerine bir yorum olarak önerdiği bu deney, eğer bir kedi kapalı bir kutuda onu öldürebilecek bir şey varsa, siz onu gözlemleyene kadar kedinin canlı mı yoksa ölü mü olduğunu bilemeyeceğinizi öne sürüyor. Yani siz kutuyu açtığınızda kedi aynı anda hem ölü hem de canlıdır.
Bay Kwok, e-posta yoluyla, Admiralty Bölgesi'nde deniz kıyısındaki bir yeşil alan olan Tamar Park'taki kurulumunun “tic-tac-toe düzenlemesiyle düzenlenmiş dokuz fütüristik divandan oluştuğunu” açıkladı. Dama tahtası desenli altı şişirilebilir kedi, toplam dokuz şezlongun altısında (rastgele olarak) oturuyor veya yatıyor.” Bu dış mekan kanepeleri, üzerlerinde oturan ziyaretçileri şaşırtmak için akşam 6'dan gece yarısına kadar farklı desenlerde aydınlanacak şekilde programlandı, diye ekledi.
Bay Kwok, “Elbette halka açık herhangi bir parkta bankta uzanmak tabu gibi görünüyor” diye ekledi. “Sokak mobilyası olarak bir yatağa sahip olmak sadece bir hayal.” Bu nedenle parçaların kamusal alanla ilgili sohbetleri teşvik etmeyi amaçladığını söyledi.
Bay Kwok ayrıca deneyin “bizi gerçekliğin doğası hakkında farklı düşünmeye sevk ettiğini” söyledi.
“Kutudaki kedi gözlemlenmeden önce aynı anda hem ölü hem de canlı olabilir” dedi. “Bankta oturan kişinin gerçekten uykuda mı (veya uyanık mı) olduğunu ancak onu uyandırmaya çalışırsak bilebiliriz.” Enstalasyonda izleyicilere şunu soruyor: “Kamusal yaşamımız nasıl olmalı?” “Tanıtabilir miyiz?” parklarımızda divanlar var mı?”
Yine Tamar Park'ta yer alan “Art@Harbour” sergisindeki bir diğer eser ise Tokyo'dan uluslararası bir sanat kolektifi olan TeamLab'dan geliyor.
İki çalışmadan oluşan “teamLab: Continuous” sergisi, karada ve denizde yayılan devasa parlayan yumurta şekillerinden ve ağaçlardan oluşuyor.
Kolektif, yaptığı basın açıklamasında, iki eserden ilki olan “Ayakta Durmaya Devam Eden Yaşam” eserindeki yumurta şeklindeki formların nerede olursa olsun kararlılıkla ayakta durduğunu açıkladı.
Sanatçılar, “Yumurta şekilleri dalgalar tarafından devrilse, rüzgarla savrulsa veya insanlar tarafından itilse bile varlığını sürdürüyor” dedi. “Bir yumurta devrilirse, kendi kendine düzelir ve parlak bir şekilde parlar.” Yumurtanın ürettiği bu ışık ve ses, yakındaki diğer ovaller ve ağaçlarla rezonansa giriyor.
Ekip şunları ekledi: “Hava sakin olduğunda, rüzgar esmediğinde ve yakındaki insanlar ovallerle etkileşime girmediğinde, ışıkları yavaş yavaş titremeye başlıyor.”
TeamLab'a göre ikinci çalışma olan “Resonating Trees”te ağaçlardan gelen ışık ovallerden gelen ışığa tepki veriyor. Cevap verdiklerinde ağaçlar renk değiştirebilir.
Tamar Park'taki bir diğer enstalasyon ise Hong Kong firması Laab Architects'in “Harbour Cup”ı, langırttan ilham alan heykellerden oluşuyor.
Çalışmanın ilham kaynağı sorulduğunda Laab Architects e-posta yoluyla yanıt verdi: “İlham almak için yerel olarak baktığımızda, pek çok insanın buraya egzersiz yapmak için geldiğini gördük. Spor teması böyle ortaya çıktı. İnsanların günlük yaşamlarına uyan, ancak insanların alışkanlıklarını kıran veya işleri yapma biçimlerini yeniden düşünmelerini sağlayan küçük bir değişiklikle bir sanat eseri yaratmak istiyoruz.”
Şirket, spor temasını başlangıç noktası olarak aldı ancak daha sonra onunla oynadı. “'Harbour Cup'ta her iki tarafta da gol yok ve takımların net bir tanımı yok. Mimarlar, insanların nasıl oynamaları gerektiği konusunda birbirleriyle pazarlık yapmaları gerektiğini söyledi. “Oynayarak insanların aileleri, arkadaşları, tanıdıkları veya yabancıları olsun birbirleriyle daha fazla konuşabilmelerini umuyoruz.”
“Art@Harbour” çalışmaları Pazartesi gününden, yani Art Basel'in açılışından kısa bir süre önce, 2 Haziran'a kadar görülebilecek.
Bay Yang'ın Hong Kong'da çektiği “Sparrow on the Sea”, M+'ın bir basın açıklamasında “pitoresk sahil köyleri” ve “gece şehir sokakları” sahneleri olarak tanımladığı sahneleri içeriyor.
Bay Yang, e-posta yoluyla filminin “In the Mood for Love” gibi Hong Kong'da geçen popüler filmlerden ilham aldığını ve film müziğinin “şehrin ortam seslerinden, deniz suyundan, teknelerden, arabalardan” esinlendiğini söyledi. , İnsanlar ve binaların içindekiler.”
“Her izleyici kendine özgü bir hayal gücüne sahip olabilir ve bu şehirde duyduğu sesleri eserden gördüğü görsellerle birleştirebilir” dedi.
Film, 9 Haziran Cuma gününden itibaren müzenin cephesine yansıtılacak.
Art Basel Hong Kong'un direktörü Angelle Siyang-Le, e-posta yoluyla fuarın açık hava sanatının Asya'yla ilgilenmek için “canlı sanat ortamlarıyla ilgilenmeye ilgi duyan hem yerel hem de uluslararası çeşitli izleyici kitlesini çekmesini” umduğunu söyledi.
“Farklı sanatsal bakış açılarını öne çıkaran sürükleyici bir deneyim sunarak amacımız dünyanın dört bir yanından gelen konukları Hong Kong'da bir araya getirmektir” dedi. “Buna sanat meraklıları, koleksiyonerler, küratörler, akademisyenler ve Asya ve ötesindeki çağdaş sanatı keşfetmek ve takdir etmekle ilgilenen bireyler dahildir.”
İnteraktif sanatın günümüzdeki önemi sorulduğunda Laab Architects şu yanıtı verdi: “Bu günlerde telefonlarımıza bakmaya ve birbirimizin varlığından habersiz olmaya o kadar alıştık ki.” İnteraktif sanatın devreye girdiği yer burası, bu tür bir varlık hakkında – Yokluk durumunu kırmak, küçük bir rutini kırmak ve bağlantı sadece kısa bir an olsa bile gerçek bağlantılar yaratmak için.”
Bu yeni büyük ölçekli çalışmalardan beşi, Hong Kong hükümetinin bir departmanı tarafından açık hava sanat projesi Art@Harbour için sipariş edildi. Liman, Hong Kong Adası'nı Kowloon Yarımadası'ndan ayıran Victoria Limanı'dır.
Bir başka eser ise Hong Kong'daki çağdaş sanat müzesi M+ ve Art Basel Hong Kong tarafından ortaklaşa sipariş edildi. Çinli sanatçı ve film yapımcısı Yang Fudong'un yeni siyah-beyaz filmi olan bu çalışma, “Denizdeki Serçe”, her akşam müzenin cephesine yansıtılacak.
“Art@Harbour” projelerinden biri olan “Schrödinger'in Yatağı” Hong Konglu sanatçı Dylan Kwok'a ait.
Bay Kwok'un çalışması, adını teorik fizikçi Erwin Schrödinger'in ünlü düşünce deneyi olan Schrödinger'in Kedisinden almıştır.
Bilim insanının kuantum mekaniği üzerine bir yorum olarak önerdiği bu deney, eğer bir kedi kapalı bir kutuda onu öldürebilecek bir şey varsa, siz onu gözlemleyene kadar kedinin canlı mı yoksa ölü mü olduğunu bilemeyeceğinizi öne sürüyor. Yani siz kutuyu açtığınızda kedi aynı anda hem ölü hem de canlıdır.
Bay Kwok, e-posta yoluyla, Admiralty Bölgesi'nde deniz kıyısındaki bir yeşil alan olan Tamar Park'taki kurulumunun “tic-tac-toe düzenlemesiyle düzenlenmiş dokuz fütüristik divandan oluştuğunu” açıkladı. Dama tahtası desenli altı şişirilebilir kedi, toplam dokuz şezlongun altısında (rastgele olarak) oturuyor veya yatıyor.” Bu dış mekan kanepeleri, üzerlerinde oturan ziyaretçileri şaşırtmak için akşam 6'dan gece yarısına kadar farklı desenlerde aydınlanacak şekilde programlandı, diye ekledi.
Bay Kwok, “Elbette halka açık herhangi bir parkta bankta uzanmak tabu gibi görünüyor” diye ekledi. “Sokak mobilyası olarak bir yatağa sahip olmak sadece bir hayal.” Bu nedenle parçaların kamusal alanla ilgili sohbetleri teşvik etmeyi amaçladığını söyledi.
Bay Kwok ayrıca deneyin “bizi gerçekliğin doğası hakkında farklı düşünmeye sevk ettiğini” söyledi.
“Kutudaki kedi gözlemlenmeden önce aynı anda hem ölü hem de canlı olabilir” dedi. “Bankta oturan kişinin gerçekten uykuda mı (veya uyanık mı) olduğunu ancak onu uyandırmaya çalışırsak bilebiliriz.” Enstalasyonda izleyicilere şunu soruyor: “Kamusal yaşamımız nasıl olmalı?” “Tanıtabilir miyiz?” parklarımızda divanlar var mı?”
Yine Tamar Park'ta yer alan “Art@Harbour” sergisindeki bir diğer eser ise Tokyo'dan uluslararası bir sanat kolektifi olan TeamLab'dan geliyor.
İki çalışmadan oluşan “teamLab: Continuous” sergisi, karada ve denizde yayılan devasa parlayan yumurta şekillerinden ve ağaçlardan oluşuyor.
Kolektif, yaptığı basın açıklamasında, iki eserden ilki olan “Ayakta Durmaya Devam Eden Yaşam” eserindeki yumurta şeklindeki formların nerede olursa olsun kararlılıkla ayakta durduğunu açıkladı.
Sanatçılar, “Yumurta şekilleri dalgalar tarafından devrilse, rüzgarla savrulsa veya insanlar tarafından itilse bile varlığını sürdürüyor” dedi. “Bir yumurta devrilirse, kendi kendine düzelir ve parlak bir şekilde parlar.” Yumurtanın ürettiği bu ışık ve ses, yakındaki diğer ovaller ve ağaçlarla rezonansa giriyor.
Ekip şunları ekledi: “Hava sakin olduğunda, rüzgar esmediğinde ve yakındaki insanlar ovallerle etkileşime girmediğinde, ışıkları yavaş yavaş titremeye başlıyor.”
TeamLab'a göre ikinci çalışma olan “Resonating Trees”te ağaçlardan gelen ışık ovallerden gelen ışığa tepki veriyor. Cevap verdiklerinde ağaçlar renk değiştirebilir.
Tamar Park'taki bir diğer enstalasyon ise Hong Kong firması Laab Architects'in “Harbour Cup”ı, langırttan ilham alan heykellerden oluşuyor.
Çalışmanın ilham kaynağı sorulduğunda Laab Architects e-posta yoluyla yanıt verdi: “İlham almak için yerel olarak baktığımızda, pek çok insanın buraya egzersiz yapmak için geldiğini gördük. Spor teması böyle ortaya çıktı. İnsanların günlük yaşamlarına uyan, ancak insanların alışkanlıklarını kıran veya işleri yapma biçimlerini yeniden düşünmelerini sağlayan küçük bir değişiklikle bir sanat eseri yaratmak istiyoruz.”
Şirket, spor temasını başlangıç noktası olarak aldı ancak daha sonra onunla oynadı. “'Harbour Cup'ta her iki tarafta da gol yok ve takımların net bir tanımı yok. Mimarlar, insanların nasıl oynamaları gerektiği konusunda birbirleriyle pazarlık yapmaları gerektiğini söyledi. “Oynayarak insanların aileleri, arkadaşları, tanıdıkları veya yabancıları olsun birbirleriyle daha fazla konuşabilmelerini umuyoruz.”
“Art@Harbour” çalışmaları Pazartesi gününden, yani Art Basel'in açılışından kısa bir süre önce, 2 Haziran'a kadar görülebilecek.
Bay Yang'ın Hong Kong'da çektiği “Sparrow on the Sea”, M+'ın bir basın açıklamasında “pitoresk sahil köyleri” ve “gece şehir sokakları” sahneleri olarak tanımladığı sahneleri içeriyor.
Bay Yang, e-posta yoluyla filminin “In the Mood for Love” gibi Hong Kong'da geçen popüler filmlerden ilham aldığını ve film müziğinin “şehrin ortam seslerinden, deniz suyundan, teknelerden, arabalardan” esinlendiğini söyledi. , İnsanlar ve binaların içindekiler.”
“Her izleyici kendine özgü bir hayal gücüne sahip olabilir ve bu şehirde duyduğu sesleri eserden gördüğü görsellerle birleştirebilir” dedi.
Film, 9 Haziran Cuma gününden itibaren müzenin cephesine yansıtılacak.
Art Basel Hong Kong'un direktörü Angelle Siyang-Le, e-posta yoluyla fuarın açık hava sanatının Asya'yla ilgilenmek için “canlı sanat ortamlarıyla ilgilenmeye ilgi duyan hem yerel hem de uluslararası çeşitli izleyici kitlesini çekmesini” umduğunu söyledi.
“Farklı sanatsal bakış açılarını öne çıkaran sürükleyici bir deneyim sunarak amacımız dünyanın dört bir yanından gelen konukları Hong Kong'da bir araya getirmektir” dedi. “Buna sanat meraklıları, koleksiyonerler, küratörler, akademisyenler ve Asya ve ötesindeki çağdaş sanatı keşfetmek ve takdir etmekle ilgilenen bireyler dahildir.”
İnteraktif sanatın günümüzdeki önemi sorulduğunda Laab Architects şu yanıtı verdi: “Bu günlerde telefonlarımıza bakmaya ve birbirimizin varlığından habersiz olmaya o kadar alıştık ki.” İnteraktif sanatın devreye girdiği yer burası, bu tür bir varlık hakkında – Yokluk durumunu kırmak, küçük bir rutini kırmak ve bağlantı sadece kısa bir an olsa bile gerçek bağlantılar yaratmak için.”