Bu genç sanatçının eserleri, hayatın ıstırabını ve coşkusunu yakalıyor.

OgreMan

Global Mod
Global Mod
Bir Nisan akşamı geç saatlerde, sanatçı Liao Wen Çin’in güneyindeki Shenzhen kentindeki stüdyosundaydı ve inanılmaz sanat eserlerini yaratmak için kullandığı birçok enstrümanı listeliyordu.

Bir video röportajında kamerayı çevirerek “Bunlar benim keskilerim” dedi. “Keski, keski, keski. Ağaç testeresi. Pek çok alet, aksesuar, pek çok makine, zımpara kağıdı.”

Gereçleri olan gerçek bir hırdavat dükkanıydı ve kocasıyla birlikte sınırdan Hong Kong’a taşınmak için eşyalarını toplama sürecindeydi (kolay bir iş değildi).

Bayan Liao, bu araçları kullanarak ahşabı bilim kurgu robotları ve belirsiz böcekler ve bitkilerle kaynaşmış iskeletleri (insanlar, hayvanlar, uzaylılar) anımsatan heykeller haline getirdi. Merkez Güzel Sanatlar Akademisi (CAFA) Sanat Müzesi müdür yardımcısı Wang Chunchen’in 2010’da tanımladığı gibi, çekici ve korkutucu, psikolojik olarak yorucu ve 29 yaşında “Çin’in en yenilikçi genç sanatçılarından biri” olmasına yardımcı oldular. . dedi Pekin ve küratör-eleştirmen Jia Qianfan geçen sene dedi Art in America dergisinde.


Bayan Liao, bu hafta Frieze New York’ta sergilenecek olan yeni bir eser serisini henüz tamamlamıştı ve galeri Capsule Shanghai standını devralıyor.


Fuarın ziyaretçileri, standın duvarındaki bir gözetleme deliğinden baktıklarında, sessizce oturan ve belden öne doğru eğilmiş, bacaklarının arasından onlara bakan çıplak bir android ile karşılaşıyorlar. Çıplak görünüyor – kasıkları kırmızı benekli idrar renginde reçineden yapılmış – ama momentumu sağlam bir şekilde yerine getirmiş gibi görünüyor ve biraz tehditkar görünüyor.

“Bence bu oldukça kışkırtıcı,” dedi Bayan Liao, karakterin temelde röntgenciye “Belki de vajinama bakıyorsun” demeye çalıştığını açıkladı ama umrumda değil (daha renkli bir deyim kullandı) .

Heykeli şok edici ama aynı zamanda derin sanat tarihini yansıtıyor, kısmen sanatçının eski bir Yunan kupasında, François Boucher tarafından 18. yüzyıldan kalma bir tabloda ve başka yerlerde bulduğu işeyen kadın resimlerini çiziyor. Çalışmasına “Bak” adını verdi.


Bayan Liao, son çabalarından bazıları hakkında, “Vücudu bir silah olarak veya bir şeye karşı bir jest olarak nasıl kullandığımızı veya bir şeyi inkar ettiğimizi düşünüyorum.” Zarif yapılarına yakından bakarsanız aslında vücut gibi davranabildiklerini görebilirsiniz. Bayan Liao’nun alışılmadık sanatsal eğitiminin sonucu olan hareketli eklemlere sahiptirler.


Bayan Liao, Çin’in Sichuan eyaletinin başkenti Chengdu’da doğdu ve yurtdışında okumak için burs aldığında CAFA’dan Deneysel Sanat alanında Güzel Sanatlar Yüksek Lisans derecesini takip ediyordu. O anı hatırlayarak, “Belki hiç denemediğim bir şeyi yapabilirim” düşüncesinin olduğunu söyledi.


Ve böylece 2017’de Prag’da bir ay süren yoğun bir kukla atölyesine katıldı. Kukla yapmayı, senaryo yazmayı ve oynamayı öğrendi. İlk ders keski güvenliğiyle ilgiliydi ve kendini asla kesmediğini söylemekten gurur duyuyor. (Ancak, doğumdan dolayı derisinin soyulması nedeniyle parmaklarındaki hassasiyeti geçici olarak kaybetmiştir.)

CAFA’daki tavrının “Okulumu sevmiyorum. Öğretmenlerimi sevmiyorum.” Halk sanatına ve kuklacılığa, “bir galerinin beyaz alanında asla sergilenmeyecek” şeylere ilgi duyuyordu. Herkese ve her izleyiciye açık” dedi.


2020’de kuklacı olmayı ve seyyar kukla tiyatrosu yönetmeyi düşündü ama sonra bundan vazgeçti çünkü “Aslında çok utangaç biri olduğumu fark ettim” dedi. (Pratiği ve çılgın şakaları konusunda açık olduğu için buna inanması biraz zordu.)

Pekin merkezli küratör Mia Yu bir telefon görüşmesinde, Bayan Liao’nun heykel yerine odaklanarak “zanaat ve halk sanatı arasındaki sınırı gerçekten kavramsal bir alana ittiğini” söyledi.

Bayan Yu, Shenzhen’deki 2021 OCAT Bienali kapsamında düzenlediği bir sergi için, Bayan Liao, zeminin bir alanını toprakla kapladı ve yeşil bitkiler dikerek, zoomorfik yaratıkları için bahçe benzeri bir temel oluşturdu. Bayan Yu, “malzemelerine özen gösteren bir ruh” var dedi.


Başka bir cüretkar dizide, Bayan Liao, Shenzhen’deki göçmen işçilerden kendi portrelerini yapmalarını ve ardından oyuncak bebekleri kendisi için önemli olan veya olabilecek bir yere götürmelerini istedi. Sanatçı, işçilere eşlik etti, fotoğraflar çekti ve gezileri yazdı. Hikayelerini korumak ve şehirlerini daha iyi anlamak için bir girişimdi.

Bu farklı projeleri birleştiren şey, bir bedenin neler başarabileceğine, nasıl büyüyüp acı çekebileceğine, beslenip yeniden tasavvur edilebileceğine, sembolize edip harekete geçebileceğine duyulan hayranlıktır. Frizdeki bir başka heykel, gövdesi muazzam, görünmez bir ağırlık altında geriye doğru itilirken dev bir adım atan bir insan figürünü gösteriyor. Orada, ama sadece. Sadece bakmak eklem ağrısına neden olabilir.


Bayan Liao, sanatının izleyiciyi kendi bedenine bağlamasını ve onları içe doğru göndermesini istiyor. Bu amaçla, Frieze standının duvarlarına soyutlanmış organları anımsatan ve her biri farklı bir insani dürtüyle ilgili dört eser asılacak: nefes alma, idrara çıkma, yutkunma ve kusma ihtiyacı. İkincisi, pürüzsüz, taş benzeri nesneler tarafından bloke edilen bir tür pürüzsüz, kavisli yemek borusu ile temsil edilir.

Bayan Liao, bazı insanların bu temaları tuhaf bulabileceğini kabul etti, ancak neden onları canlandırmaya çalışmıyorsunuz? “Her gün vücudumuzun hissini temsil etmek istiyorum, çünkü her zaman daha büyük bir şey arıyoruz”, “çok iddialı bir fikir veya daha önce hiç tanışmadığımız biri” gibi. “Ama yani aldığımız her nefes ya da susuzluk hissi insanlar için çok değerli çünkü bu, yaşadığımız anlamına geliyor.”
 
Üst