Anthony Braxton’ın müziği doğası gereği teatraldir. Aynı zamanda ciddi ve inanılmaz derecede eğlenceli.
Ancak, bariz bir ulusal ihmal olan Braxton’ın kalibresine layık bir frekansla gerçekleştirilmiyor. Birazdan bu konuda daha fazla bilgi vereceğiz, ama önce, işinin tecrübeli uygulayıcıları onun en gözden kaçan oyunlarından bazılarını keşfetmek için bir araya geldiklerinde, bu hafta sonu Brooklyn’s Brick Theatre’da gerçekleşecek olan büyük bir olay olarak kabul edilmelidir.
Perşembe gecesi, huysuz Deneyler in Opera grubu Brick’te “Anthony Braxton Theatre Improvisations” adını verdikleri heyecan verici bir ilk performans sergiledi. Bir saat süren gösteri keyifli geçti; ve küçük, şirin mekan haklı olarak satıldı. Yoğunluk Cumartesi gününe kadar devam ediyor, bu yüzden fırsatınız varken kalan yerlerden birini alın.
Başarısız olanlar, projelerinin ısrarlı dokümantasyonu sayesinde Braxton’ın müziğinin bu tarafını hala keşfedebilirler. Deneyler sergisi, Braxton’ın daha kavramsal yönünün bir yönüne yeni bir bakış açısı sunduğu için dikkati ve muhtemelen belgelendirmeyi hak ediyor.
Akşam, Braxton’ın kataloğundaki opus 279-283’e dayanıyor: bir anlatıcı ve doğaçlama yapan bir enstrümancı için yazılmış komik eserler. 2000 yılında, çeşitli saksafon ve klarnet çalan Braxton, genç stand-up komedyeni Alex Horwitz ile bu eserlerin birçoğunu kaydetti.
282 numaralı kompozisyonda, enstrümancı doğaçlama yaparken anlatıcıdan günlük gazeteyi okuması istenir (ses efekti için buruşturma seçeneğiyle birlikte). 281 numarada, tek satırlık sözler ve gözlemsel mizah arasında bebop benzeri ifadeler var.
Ancak yalnızca iki kişiyle kaydın cazibesi bazen azalır. Deneysel gösteri daha yüksek bir enerjiyi koruyor ve her performansa üç oyuncu getiriyor: bir anlatıcı-oyuncu (aynı zamanda yönetmen olan Rob Reese); başka bir rol arkadaşı ve soprano (Braxton opera kayıtlarının emektarlarından Kamala Sankaram); ve bir enstrümancı (Perşembe günü, 2010’larda bazı büyük Braxton topluluklarında unutulmaz bir şekilde çalan trompetçi Nate Wooley).
Gösteriden önce, Cuma günü performans sergileyen saksafoncu James Fei, 279 numaralı bestenin aslında bir şaka özeti olduğunu söyledi. Bu parça, Braxton’ın Horwitz ile yaptığı 2000 kaydına girmedi, ancak Deneyler programında yer aldı.
Reese elinde bir silindir şapkayla seyircilerin arasında dolaştı ve bazılarını aralarından bir kart seçmeye teşvik etti. Bir kart, Braxton’ın “konuşma müziği” (örneğin, “aralık oluşumları”) için düzenleme komutlarından birini, 279 numaralı besteden bir şaka türüyle (örneğin, “Cumhuriyetçi/Demokrat şakaları”) eşleştirilmiş olarak içerebilir.
Wooley ve Sankaram tiz, sıçrayan aralıklarla çalışırken, Reese tek satırlık kral Henny Youngman’ın (Braxton’ın 282. kompozisyonu adadığı) okuluna sapan bir espri yaptı. Şakalardan birini kabaca şöyle tercüme ettim: “Demokratlar neden her zaman silah denetimini destekliyorlar?” Çünkü kendilerini bacaklarından vurup duruyorlar.”
Öte yandan, bu pek bir şey gibi görünmüyor. Ancak çılgınca sıçrayan figürlerin düetine kıyasla, vintage bir forma yeni bir soluk getiren göz kamaştırıcı bir yenilik ortaya çıktı; Pancar çorbası kuşağı kulağa hiç bu kadar sevimli gelmemişti.
Sankaram’la yaratıcı operası Miranda’da işbirliği yapan Reese, sahne önünde onunla doğaçlama bazı sahne çalışmaları da yaptı. Materyallerinden bazıları, daha önce kaydedilmiş Braxton besteleriyle daha az bağlantılıydı, ancak doğru ruhla hissedildi – tıpkı Wooley’nin borusundan doğaçlama yaptığı gibi. Reese ve Sankaram arasındaki bir sahnenin arka planında trompetçi sahnenin arkasındaki tuğla duvara yaslanmıştı. Başka bir yere yönlendirilmiş bir spot ışığının gölgesiyle aydınlatılırken, soğukkanlılıkla bir kazoo ile sigara içmeyi taklit etti.
Ve Braxton, “benim müzik sistemimde tüm besteler aynı anda çalıştırılabilir” diye yazdığından, grup bu fırsatı değerlendirdi. Bir noktada, Wooley ilk olarak New York, Sonbahar 1974 albümünde kaydedilmiş olan #23D bestesinin tembel, canlı açılış temasından keyif aldı.
Ardından Sankaram, Braxton’ın Kompozisyon No. 380’de kendisi için yazılmış en önemli pasajlardan birine geçti – 2014’te Brooklyn’deki Rulet’te kaydedilen ve icra edilen Trillium J operası. Bir sahnede Sankaram, “400 nükleer silah saklama bidonuna sahip olan – kimyasal gaz savaşı seçeneklerinden bahsetmiyorum bile” çaresiz bir bakire olan “Bayan Scarlet” rolünü oynuyor.
Coloratura bu satırlar için mi yazılmış? Bu komik. Tam operada – Blu-ray’de ve Vimeo’da ücretli olarak indirilebilir – Sankaram’ı gerçekten satan mizah anı, tüm orkestra karmaşasının ortasında kayıp gidebilir. Ancak Perşembe günkü daha samimi setin doğaçlama girdabında onu hayata döndürdüğünde yeni bir ivme kazandı.
Tüm bunlar, Braxton’ın çalışmalarının keşfedilmemiş potansiyelini vurguladı. Yarım yüzyılı aşan beste kataloğu ve kamış enstrümanları çalması, tıpkı bir akıl hocası olarak başarıları gibi, haklı olarak saygıyla konuşuluyor. Aralarında George E. Lewis ve Mary Halvorson’un da bulunduğu ünlü müzisyen ve besteciler, onun topluluklarında mesleki deneyimlerini birbiri ardına edindiler. Experiments in Opera’nın genel müdürü Aaron Siegel de bu gruplarda davulcuydu. Perşembe günkü açılış konuşmasında, Braxton’ı şirketinin orijinal akıl hocalarından biri olarak tanımladı.
Braxton bir Guggenheim Bursu, bir MacArthur Vakfı Bursu ve bir NEA Caz Ustaları Ödülü kazandı. İleri görüşlü orkestraların ve opera binalarının liderleriyle konuşursanız, sık sık (gayri resmi olarak) Braxton’ın bebop ve Karlheinz Stockhausen, Hildegard von Bingen ve Amerikan halk danslarının izlerini taşıyan zorlu parçalarını programlama isteklerini duyacaksınız. .
Ama açıkçası uygulanması zor. Pulitzer ödüllü besteci David Lang gençken ve New York Filarmoni ile çalışırken, Braxton’ın orkestral müziğini üstlerine empoze etmeye çalıştı. Nafile. Belki de bunun nedeni, Braxton’ın oyuncuları doğaçlama yapmaya ve karmaşık notasyonlu materyallere dikkat etmeye teşvik etmesidir.
Dolayısıyla, doğru dengeyi bulmak ve Braxtonia’yı düzgün bir şekilde hayata geçirmek için şimdilik, Deneyler Opera gibi daha küçük kuruluşlara güvenmemiz gerekecek. Ve bu hafta bunu yapıyorlar.
Ancak, bariz bir ulusal ihmal olan Braxton’ın kalibresine layık bir frekansla gerçekleştirilmiyor. Birazdan bu konuda daha fazla bilgi vereceğiz, ama önce, işinin tecrübeli uygulayıcıları onun en gözden kaçan oyunlarından bazılarını keşfetmek için bir araya geldiklerinde, bu hafta sonu Brooklyn’s Brick Theatre’da gerçekleşecek olan büyük bir olay olarak kabul edilmelidir.
Perşembe gecesi, huysuz Deneyler in Opera grubu Brick’te “Anthony Braxton Theatre Improvisations” adını verdikleri heyecan verici bir ilk performans sergiledi. Bir saat süren gösteri keyifli geçti; ve küçük, şirin mekan haklı olarak satıldı. Yoğunluk Cumartesi gününe kadar devam ediyor, bu yüzden fırsatınız varken kalan yerlerden birini alın.
Başarısız olanlar, projelerinin ısrarlı dokümantasyonu sayesinde Braxton’ın müziğinin bu tarafını hala keşfedebilirler. Deneyler sergisi, Braxton’ın daha kavramsal yönünün bir yönüne yeni bir bakış açısı sunduğu için dikkati ve muhtemelen belgelendirmeyi hak ediyor.
Akşam, Braxton’ın kataloğundaki opus 279-283’e dayanıyor: bir anlatıcı ve doğaçlama yapan bir enstrümancı için yazılmış komik eserler. 2000 yılında, çeşitli saksafon ve klarnet çalan Braxton, genç stand-up komedyeni Alex Horwitz ile bu eserlerin birçoğunu kaydetti.
282 numaralı kompozisyonda, enstrümancı doğaçlama yaparken anlatıcıdan günlük gazeteyi okuması istenir (ses efekti için buruşturma seçeneğiyle birlikte). 281 numarada, tek satırlık sözler ve gözlemsel mizah arasında bebop benzeri ifadeler var.
Ancak yalnızca iki kişiyle kaydın cazibesi bazen azalır. Deneysel gösteri daha yüksek bir enerjiyi koruyor ve her performansa üç oyuncu getiriyor: bir anlatıcı-oyuncu (aynı zamanda yönetmen olan Rob Reese); başka bir rol arkadaşı ve soprano (Braxton opera kayıtlarının emektarlarından Kamala Sankaram); ve bir enstrümancı (Perşembe günü, 2010’larda bazı büyük Braxton topluluklarında unutulmaz bir şekilde çalan trompetçi Nate Wooley).
Gösteriden önce, Cuma günü performans sergileyen saksafoncu James Fei, 279 numaralı bestenin aslında bir şaka özeti olduğunu söyledi. Bu parça, Braxton’ın Horwitz ile yaptığı 2000 kaydına girmedi, ancak Deneyler programında yer aldı.
Reese elinde bir silindir şapkayla seyircilerin arasında dolaştı ve bazılarını aralarından bir kart seçmeye teşvik etti. Bir kart, Braxton’ın “konuşma müziği” (örneğin, “aralık oluşumları”) için düzenleme komutlarından birini, 279 numaralı besteden bir şaka türüyle (örneğin, “Cumhuriyetçi/Demokrat şakaları”) eşleştirilmiş olarak içerebilir.
Wooley ve Sankaram tiz, sıçrayan aralıklarla çalışırken, Reese tek satırlık kral Henny Youngman’ın (Braxton’ın 282. kompozisyonu adadığı) okuluna sapan bir espri yaptı. Şakalardan birini kabaca şöyle tercüme ettim: “Demokratlar neden her zaman silah denetimini destekliyorlar?” Çünkü kendilerini bacaklarından vurup duruyorlar.”
Öte yandan, bu pek bir şey gibi görünmüyor. Ancak çılgınca sıçrayan figürlerin düetine kıyasla, vintage bir forma yeni bir soluk getiren göz kamaştırıcı bir yenilik ortaya çıktı; Pancar çorbası kuşağı kulağa hiç bu kadar sevimli gelmemişti.
Sankaram’la yaratıcı operası Miranda’da işbirliği yapan Reese, sahne önünde onunla doğaçlama bazı sahne çalışmaları da yaptı. Materyallerinden bazıları, daha önce kaydedilmiş Braxton besteleriyle daha az bağlantılıydı, ancak doğru ruhla hissedildi – tıpkı Wooley’nin borusundan doğaçlama yaptığı gibi. Reese ve Sankaram arasındaki bir sahnenin arka planında trompetçi sahnenin arkasındaki tuğla duvara yaslanmıştı. Başka bir yere yönlendirilmiş bir spot ışığının gölgesiyle aydınlatılırken, soğukkanlılıkla bir kazoo ile sigara içmeyi taklit etti.
Ve Braxton, “benim müzik sistemimde tüm besteler aynı anda çalıştırılabilir” diye yazdığından, grup bu fırsatı değerlendirdi. Bir noktada, Wooley ilk olarak New York, Sonbahar 1974 albümünde kaydedilmiş olan #23D bestesinin tembel, canlı açılış temasından keyif aldı.
Ardından Sankaram, Braxton’ın Kompozisyon No. 380’de kendisi için yazılmış en önemli pasajlardan birine geçti – 2014’te Brooklyn’deki Rulet’te kaydedilen ve icra edilen Trillium J operası. Bir sahnede Sankaram, “400 nükleer silah saklama bidonuna sahip olan – kimyasal gaz savaşı seçeneklerinden bahsetmiyorum bile” çaresiz bir bakire olan “Bayan Scarlet” rolünü oynuyor.
Coloratura bu satırlar için mi yazılmış? Bu komik. Tam operada – Blu-ray’de ve Vimeo’da ücretli olarak indirilebilir – Sankaram’ı gerçekten satan mizah anı, tüm orkestra karmaşasının ortasında kayıp gidebilir. Ancak Perşembe günkü daha samimi setin doğaçlama girdabında onu hayata döndürdüğünde yeni bir ivme kazandı.
Tüm bunlar, Braxton’ın çalışmalarının keşfedilmemiş potansiyelini vurguladı. Yarım yüzyılı aşan beste kataloğu ve kamış enstrümanları çalması, tıpkı bir akıl hocası olarak başarıları gibi, haklı olarak saygıyla konuşuluyor. Aralarında George E. Lewis ve Mary Halvorson’un da bulunduğu ünlü müzisyen ve besteciler, onun topluluklarında mesleki deneyimlerini birbiri ardına edindiler. Experiments in Opera’nın genel müdürü Aaron Siegel de bu gruplarda davulcuydu. Perşembe günkü açılış konuşmasında, Braxton’ı şirketinin orijinal akıl hocalarından biri olarak tanımladı.
Braxton bir Guggenheim Bursu, bir MacArthur Vakfı Bursu ve bir NEA Caz Ustaları Ödülü kazandı. İleri görüşlü orkestraların ve opera binalarının liderleriyle konuşursanız, sık sık (gayri resmi olarak) Braxton’ın bebop ve Karlheinz Stockhausen, Hildegard von Bingen ve Amerikan halk danslarının izlerini taşıyan zorlu parçalarını programlama isteklerini duyacaksınız. .
Ama açıkçası uygulanması zor. Pulitzer ödüllü besteci David Lang gençken ve New York Filarmoni ile çalışırken, Braxton’ın orkestral müziğini üstlerine empoze etmeye çalıştı. Nafile. Belki de bunun nedeni, Braxton’ın oyuncuları doğaçlama yapmaya ve karmaşık notasyonlu materyallere dikkat etmeye teşvik etmesidir.
Dolayısıyla, doğru dengeyi bulmak ve Braxtonia’yı düzgün bir şekilde hayata geçirmek için şimdilik, Deneyler Opera gibi daha küçük kuruluşlara güvenmemiz gerekecek. Ve bu hafta bunu yapıyorlar.