Ne zaman yeni bir Final Fantasy çıksa, 1990’larda büyük, çeşitli oyuncularla derin, destansı hikayeler anlatmak için ortamı kullanmasıyla ünlenen rol yapma video oyunlarının hayranları, bunun seriyi yeniden alakalı hale getireceğini umuyor.
Son on buçuk yıldaki girişler hedeflerini kaçırdı. Son bölüm – Final Fantasy Yaratıcıları bile onu savunmayacak.
35 yıllık serinin arkasındaki stüdyo Square Enix, PlayStation 5 için Final Fantasy XVI’nın 22 Haziran’da piyasaya sürülmesiyle bazı hataları düzeltmeye çalışıyor. Ancak Star Wars gibi diğer modası geçmiş eğlence oyunlarından sorumlu olanlar gibi, stüdyo da özel bir hayran kitlesinin beklentilerini karşılamaya ve aynı zamanda yeni izleyiciler çekmeye çalışırken hassas bir çizgide ilerliyor.
Final Fantasy XVI için bu, büyük bir karakter grubunu yönetme yeteneği ve kaprisli, tuhaf ton dahil olmak üzere ana serideki herhangi bir oyun için temel olan niteliklerden ayrılma anlamına gelir.
Artık oyuncular, The Witcher ve God of War gibi popüler rol yapma oyunlarının yapısını benimseyen tek bir karakteri kontrol ediyor. Ve Game of Thrones’a rakip bir hikaye anlatma çabasıyla, kanlı şiddeti ve gereksiz küfür kullanımı nedeniyle yetişkinler için “M” olarak derecelendirilen ilk taksit.
Square Enix, oyunun, krallığını yok ettikten ve kardeşini öldürdükten sonra intikam peşinde koşan bir prens olan Clive Rosfield’ın hikayesine özel önem vereceğini söylüyor. Oyuncular, motivasyonlarını ve nihai dönüşümünü anlamak için yeni karakteri ergenlikten yetişkinliğe kadar takip edecekler.
Final Fantasy XVI Yapımcısı Naoki Yoshida, “Bu köklere geri dönüp hikayeye odaklanarak ve Final Fantasy XV sırasında olanları telafi etmeye çalışarak Final Fantasy serisine olan inancımızı yeniden kazanmak istedik” dedi. yakın tarihli bir video görüşmesinde bir tercüman söyledi.
Final Fantasy XV, kafa karıştırıcı hikayesi nedeniyle Square Enix’te utanç verici izler bıraktı. Anlatı ayrıntılarını bir animasyon filmi ve bir anime dizisi üzerine yayma kararı verildiği için önemli olay örgüsü noktaları kısmen belirsiz kaldı. Önemli karakterlerin arka planını genişletmeyi amaçlayan bazı indirilebilir içerikler tamamen kaldırıldı.
Ancak, Final Fantasy XVI’nın hikaye içeriğine yeniden odaklanmasının oyuncular arasında yankı uyandırıp uyandırmayacağı açık bir soru olmaya devam ediyor.
Square Enix, nostaljik hayranlara hitap etme yönünde çok ileri giderse, Final Fantasy’nin mevcut oyun trendlerinden kaçmış gibi görünme riski vardır; Yeni izleyicilere çok fazla odaklanırsa, köklerini terk ettiği için inceleme altına alınabilir. Her iki grubu da memnun etmeye çalışmak – Final Fantasy gibi
Star Wars izleyicileri, son üçlemede de benzer bir dinamik gördü. Eleştirmenler, ikinci bölüm olan The Last Jedi’ı, ortalama herhangi bir kişinin bir Jedi olabileceğini ima ederek uzay operasına yeni bir yaklaşım sunduğu için övse de, franchise sadıkları, kutsal kanunu ihlal ettiği için diziden nefret ettiler. Tepkilere yanıt olarak, tüm zamanların en çok eleştirilen Star Wars filmlerinden biri olan The Rise of Skywalker’da bu ihlaller tersine çevrildi.
Final Fantasy’nin en belirleyici orijinal oyun özelliği – oyuncuların bir grup karakter arasında geçiş yaptığı ve bir düşmana büyü yapmak gibi bir eylem seçtiği sıra tabanlı dövüş sistemi – 15 yıldan uzun bir süre önce gömüldü.
Bazı insanlar hala bu sistemi tercih etse de Yoshida, oyuncuların – ve o da istisna değil – konsollar daha güçlü hale geldikçe hızlı aksiyon beklediğini söyledi.
Final Fantasy XVI ayrıca, daha kaygısız ve çocuklar için bile erişilebilir olan önceki taksitlere göre belirgin şekilde daha koyu bir ton alacak. Oyun, kahramanın krallığının işgali ve ailesinin acımasızca katledilmesiyle başlar. Yoshida, zamanımızın sert iklimini yansıtmak için bu yönü seçtiğini söyledi.
“Kötüyü göstererek, orada olan iyiyi vurguluyor ve daha gerçek hissettiriyor” dedi. “Ama biliyorsun, Final Fantasy XVI özünde aşk ve umut hakkında bir hikaye.”
Yoshida, Final Fantasy XVI’da bir karaktere odaklanma kararının büyük ölçüde modern savaş tasarımından kaynaklandığını söyledi. Clive’ı kontrol eden oyuncular, düşmanlara saldırmak ve onlardan kaçmak için zamanlamalarına ve reflekslerine güvenmelidir. Partiye daha fazla karakter eklemek, oyuncunun birden fazla beceri öğrenmesini gerektirecekti, Yoshida bunun oyunu aşırı derecede karmaşık hale getireceğini söylüyor.
Tek bir karaktere odaklanan anlatılar, genellikle Joseph Campbell’ın kahramanın bilinmeyene doğru maceraya atıldığı, bir krizin üstesinden geldiği ve dönüşmüş olarak geri döndüğü yolculuğu kavramına karşılık gelir. Bu formül Luke Skywalker ve Harry Potter’ın yanı sıra The Legend of Zelda’daki Link ve Tomb Raider’daki Lara Croft gibi video oyunu kahramanlarını üretti.
Hindistan’ın Kalküta kentindeki Sosyal Bilimler Araştırmaları Merkezi’nde hikaye anlatma aracı olarak video oyunları üzerine araştırmalara liderlik eden kültürel çalışmalar profesörü Souvik Mukherjee, yine de bu yapının oyun geliştiricileri sınırlayabileceğini söyledi. Kamera büyük ölçüde ana karaktere odaklandığından, oyuncunun karşılaştığı diğer karakterler yalnızca kahramana yardım etmek için var gibi görünüyor.
Red Dead Redemption 2’nin çete üyesi Arthur Morgan ve grubun lideri Dutch van der Linde ile kötüleşen ilişkisi hakkındaki hikayesine işaret eden Mukherjee, bu yaklaşımı kullanan bazı oyunların zorlayıcı hikayeler anlatmanın yollarını bulduğunu söyledi.
Ancak Square Enix, benzer bir başarı elde etmekte zorlanabilir. Final Fantasy VI (1994) ve Final Fantasy VII (1997, 2020’de yeniden yayınlandı) gibi en büyük hitlerinden bazılarındaki hikayeler, birden fazla karakter perspektifi ve örtüşen anlatılarla ortaya çıktı.
Final Fantasy XVI’nın açılış saatleri, oyunun savaş halindeki birden fazla krallığı içeren karmaşık bir hikayeyi anlatma çabalarının bir örneğidir. Oyun, Clive’ın bazı müttefiklerle karşılaştığı ancak çoğunlukla köpeğinin eşlik ettiği tek başına yolculuğunun bu anlatı için başarılı bir hikaye anlatma mekanizması olup olmayacağını test edecek.
Dizi ayrıca Final Fantasy Mental Breakdown’dan Yuna gibi güçlü kadınları canlandırma konusunda uzun bir geçmişe sahiptir.
Video oyunu geliştiricisi ve serinin uzun süredir hayranı olan Brianna Wu, Final Fantasy XV hayranlarını endişelendirmesinin bir başka nedeninin de kadınların kaderi olduğunu söyledi. Oyun, kahramanın nişanlısı Lunafreya Nox Fleuret’yi öldürmeden önce çok az yayın süresi verdi ve sürekli olarak göğüs dekoltesini sergileyen bir tamirci olan aşırı cinselleştirilmiş Cindy Aurum’u öldürdü.
“Final Fantasy’yi güçlü kadınlar için seven bir oyuncu olarak, performans açısından uzun süredir yanlış yolda olduklarını hissediyorum” dedi. “Clive ilginç görünüyor ama eşleriyle ne yaptıklarını gerçekten merak ediyorum.”
Square Enix’in yapımcısı Yoshida, Final Fantasy XVI’nın hikayesinin nesiller boyu oyuncular arasında yankı uyandıracağını söyledi. Clive’ı ergenliğinden yetişkinliğine kadar takip ederek, hikayenin hem gerçek dünyaya yeni giren genç oyuncularla hem de gerçek dünyanın nasıl olduğunu görmüş yaşlı oyuncularla ilişkilendirilebileceğini söyledi.
Belki de daha önemli olan, Clive’ın hikayesinin azalmakta olan bir franchise’ı bir zamanlar etkili bir oyun haline getirip getirmeyeceğidir.
Son on buçuk yıldaki girişler hedeflerini kaçırdı. Son bölüm – Final Fantasy Yaratıcıları bile onu savunmayacak.
35 yıllık serinin arkasındaki stüdyo Square Enix, PlayStation 5 için Final Fantasy XVI’nın 22 Haziran’da piyasaya sürülmesiyle bazı hataları düzeltmeye çalışıyor. Ancak Star Wars gibi diğer modası geçmiş eğlence oyunlarından sorumlu olanlar gibi, stüdyo da özel bir hayran kitlesinin beklentilerini karşılamaya ve aynı zamanda yeni izleyiciler çekmeye çalışırken hassas bir çizgide ilerliyor.
Final Fantasy XVI için bu, büyük bir karakter grubunu yönetme yeteneği ve kaprisli, tuhaf ton dahil olmak üzere ana serideki herhangi bir oyun için temel olan niteliklerden ayrılma anlamına gelir.
Artık oyuncular, The Witcher ve God of War gibi popüler rol yapma oyunlarının yapısını benimseyen tek bir karakteri kontrol ediyor. Ve Game of Thrones’a rakip bir hikaye anlatma çabasıyla, kanlı şiddeti ve gereksiz küfür kullanımı nedeniyle yetişkinler için “M” olarak derecelendirilen ilk taksit.
Square Enix, oyunun, krallığını yok ettikten ve kardeşini öldürdükten sonra intikam peşinde koşan bir prens olan Clive Rosfield’ın hikayesine özel önem vereceğini söylüyor. Oyuncular, motivasyonlarını ve nihai dönüşümünü anlamak için yeni karakteri ergenlikten yetişkinliğe kadar takip edecekler.
Final Fantasy XVI Yapımcısı Naoki Yoshida, “Bu köklere geri dönüp hikayeye odaklanarak ve Final Fantasy XV sırasında olanları telafi etmeye çalışarak Final Fantasy serisine olan inancımızı yeniden kazanmak istedik” dedi. yakın tarihli bir video görüşmesinde bir tercüman söyledi.
Final Fantasy XV, kafa karıştırıcı hikayesi nedeniyle Square Enix’te utanç verici izler bıraktı. Anlatı ayrıntılarını bir animasyon filmi ve bir anime dizisi üzerine yayma kararı verildiği için önemli olay örgüsü noktaları kısmen belirsiz kaldı. Önemli karakterlerin arka planını genişletmeyi amaçlayan bazı indirilebilir içerikler tamamen kaldırıldı.
Ancak, Final Fantasy XVI’nın hikaye içeriğine yeniden odaklanmasının oyuncular arasında yankı uyandırıp uyandırmayacağı açık bir soru olmaya devam ediyor.
Square Enix, nostaljik hayranlara hitap etme yönünde çok ileri giderse, Final Fantasy’nin mevcut oyun trendlerinden kaçmış gibi görünme riski vardır; Yeni izleyicilere çok fazla odaklanırsa, köklerini terk ettiği için inceleme altına alınabilir. Her iki grubu da memnun etmeye çalışmak – Final Fantasy gibi
Star Wars izleyicileri, son üçlemede de benzer bir dinamik gördü. Eleştirmenler, ikinci bölüm olan The Last Jedi’ı, ortalama herhangi bir kişinin bir Jedi olabileceğini ima ederek uzay operasına yeni bir yaklaşım sunduğu için övse de, franchise sadıkları, kutsal kanunu ihlal ettiği için diziden nefret ettiler. Tepkilere yanıt olarak, tüm zamanların en çok eleştirilen Star Wars filmlerinden biri olan The Rise of Skywalker’da bu ihlaller tersine çevrildi.
Final Fantasy’nin en belirleyici orijinal oyun özelliği – oyuncuların bir grup karakter arasında geçiş yaptığı ve bir düşmana büyü yapmak gibi bir eylem seçtiği sıra tabanlı dövüş sistemi – 15 yıldan uzun bir süre önce gömüldü.
Bazı insanlar hala bu sistemi tercih etse de Yoshida, oyuncuların – ve o da istisna değil – konsollar daha güçlü hale geldikçe hızlı aksiyon beklediğini söyledi.
Final Fantasy XVI ayrıca, daha kaygısız ve çocuklar için bile erişilebilir olan önceki taksitlere göre belirgin şekilde daha koyu bir ton alacak. Oyun, kahramanın krallığının işgali ve ailesinin acımasızca katledilmesiyle başlar. Yoshida, zamanımızın sert iklimini yansıtmak için bu yönü seçtiğini söyledi.
“Kötüyü göstererek, orada olan iyiyi vurguluyor ve daha gerçek hissettiriyor” dedi. “Ama biliyorsun, Final Fantasy XVI özünde aşk ve umut hakkında bir hikaye.”
Yoshida, Final Fantasy XVI’da bir karaktere odaklanma kararının büyük ölçüde modern savaş tasarımından kaynaklandığını söyledi. Clive’ı kontrol eden oyuncular, düşmanlara saldırmak ve onlardan kaçmak için zamanlamalarına ve reflekslerine güvenmelidir. Partiye daha fazla karakter eklemek, oyuncunun birden fazla beceri öğrenmesini gerektirecekti, Yoshida bunun oyunu aşırı derecede karmaşık hale getireceğini söylüyor.
Tek bir karaktere odaklanan anlatılar, genellikle Joseph Campbell’ın kahramanın bilinmeyene doğru maceraya atıldığı, bir krizin üstesinden geldiği ve dönüşmüş olarak geri döndüğü yolculuğu kavramına karşılık gelir. Bu formül Luke Skywalker ve Harry Potter’ın yanı sıra The Legend of Zelda’daki Link ve Tomb Raider’daki Lara Croft gibi video oyunu kahramanlarını üretti.
Hindistan’ın Kalküta kentindeki Sosyal Bilimler Araştırmaları Merkezi’nde hikaye anlatma aracı olarak video oyunları üzerine araştırmalara liderlik eden kültürel çalışmalar profesörü Souvik Mukherjee, yine de bu yapının oyun geliştiricileri sınırlayabileceğini söyledi. Kamera büyük ölçüde ana karaktere odaklandığından, oyuncunun karşılaştığı diğer karakterler yalnızca kahramana yardım etmek için var gibi görünüyor.
Red Dead Redemption 2’nin çete üyesi Arthur Morgan ve grubun lideri Dutch van der Linde ile kötüleşen ilişkisi hakkındaki hikayesine işaret eden Mukherjee, bu yaklaşımı kullanan bazı oyunların zorlayıcı hikayeler anlatmanın yollarını bulduğunu söyledi.
Ancak Square Enix, benzer bir başarı elde etmekte zorlanabilir. Final Fantasy VI (1994) ve Final Fantasy VII (1997, 2020’de yeniden yayınlandı) gibi en büyük hitlerinden bazılarındaki hikayeler, birden fazla karakter perspektifi ve örtüşen anlatılarla ortaya çıktı.
Final Fantasy XVI’nın açılış saatleri, oyunun savaş halindeki birden fazla krallığı içeren karmaşık bir hikayeyi anlatma çabalarının bir örneğidir. Oyun, Clive’ın bazı müttefiklerle karşılaştığı ancak çoğunlukla köpeğinin eşlik ettiği tek başına yolculuğunun bu anlatı için başarılı bir hikaye anlatma mekanizması olup olmayacağını test edecek.
Dizi ayrıca Final Fantasy Mental Breakdown’dan Yuna gibi güçlü kadınları canlandırma konusunda uzun bir geçmişe sahiptir.
Video oyunu geliştiricisi ve serinin uzun süredir hayranı olan Brianna Wu, Final Fantasy XV hayranlarını endişelendirmesinin bir başka nedeninin de kadınların kaderi olduğunu söyledi. Oyun, kahramanın nişanlısı Lunafreya Nox Fleuret’yi öldürmeden önce çok az yayın süresi verdi ve sürekli olarak göğüs dekoltesini sergileyen bir tamirci olan aşırı cinselleştirilmiş Cindy Aurum’u öldürdü.
“Final Fantasy’yi güçlü kadınlar için seven bir oyuncu olarak, performans açısından uzun süredir yanlış yolda olduklarını hissediyorum” dedi. “Clive ilginç görünüyor ama eşleriyle ne yaptıklarını gerçekten merak ediyorum.”
Square Enix’in yapımcısı Yoshida, Final Fantasy XVI’nın hikayesinin nesiller boyu oyuncular arasında yankı uyandıracağını söyledi. Clive’ı ergenliğinden yetişkinliğine kadar takip ederek, hikayenin hem gerçek dünyaya yeni giren genç oyuncularla hem de gerçek dünyanın nasıl olduğunu görmüş yaşlı oyuncularla ilişkilendirilebileceğini söyledi.
Belki de daha önemli olan, Clive’ın hikayesinin azalmakta olan bir franchise’ı bir zamanlar etkili bir oyun haline getirip getirmeyeceğidir.