Fotografiska Berlin’de Slick Fotoğraf Gösterileri (ve Martinis)

yüzelli

New member
Şubat 1990’da soğuk, gri bir Berlin öğleden sonra, Duvar’ın yıkılmasından birkaç ay sonra, Doğu Almanya’dan bir grup genç sanatçı ve anarşist terk edilmiş bir mağazanın penceresine tırmandı ve kendi ütopyalarını yaratmaya başladı.

Berlin’in merkezinde işgal ettikleri bina, işgal altındaki meşhur Tacheles Evi oldu. Günün 24 saati açık olan Tacheles, sanatçı stüdyoları, heykel bahçesi, sineması, barı ve konser salonuyla Berlin’in yeniden birleşme sonrası heyecan verici yeraltı kültürünün sembolü ve turistik bir yerdi. Tacheles, şehrin burayı kültürel bir alan olarak koruma sözü verdiği 2012 yılında burada çalışan sanatçılar tahliye edilene kadar 22 yıl boyunca varlığını sürdürdü.


Yeni, genişletilmiş kompleks aynı zamanda lüks daireler, yüksek kaliteli ofis alanı ve mimarlar Herzog ve de Meuron tarafından tasarlanan bir alışveriş merkezini de içeriyor. Cesur bir işgalden gösterişli bir kurumsal gelişim yoluna geçiş, Berlin’i yeniden düzenleyen daha geniş değişikliklerle paralellik gösteriyor.

Fotografiska, çatı barı, kafe bar, fırın ve kaliteli restoranın da yer aldığı altı katlı, 53.000 metrekarelik alanda uluslararası ve yerel sanatçıların sergilerine ev sahipliği yapacak. Özel yatırımcılar tarafından destekleniyor ve kâr amacıyla yönetiliyor.

Fotografiska Grubu’nun başkanı ve çoğunluk hissedarı olan Berlin merkezli girişimci Yoram Roth, “Berlin’de olan şey, plastik bardaklardan içerken harika vakit geçirmemizdi” dedi. “Fakat artık iyi bir kadeh şarap, makul bir yemek ve kültürel ortamın bir parçası olmak isteyen bir izleyici kitlemiz var.”


Fotografiska sergilerinin her gün saat 23:00’e kadar uzatılan açılış saatlerinin işten sonra sergiyi görmek isteyen insanları çekeceğini umduğunu söyledi. Barların muhtemelen kendi çekilişleri olacaktır. Roth, “New York’ta Bumble randevuları için bir numaralı yer haline geldik” dedi ve Fotografiska’nın böyle olacağını tahmin ettiğini ekledi. Martini Bar” Berlin’de.


Bir röportajda Huxtable, “bu gösteriyi yapmaktan heyecan duyduğunu” ancak bazı çekinceleri olduğunu söyledi. “Eski bir gecekondu mahallesinde yeni, gerçekten pahalı bir projeye imza atmak muhtemelen sanatçılar için ideal değil” dedi. “Umarım adım bir mülk temizliğini teşvik etmek için kullanılmaz. Bir PR kampanyasının parçası olmak istemiyorum.”

İşgal altındaki Tacheles House’un kurucu ortağı ve şu anda Berlin’de iki sanat mekânını işleten Jochen Sandig, projenin sanat ve ticareti birleştirmesi konusunda benzer endişeleri olduğunu söyledi. “Berlin yaratıcılığının nihai sembolü olan Tacheles artık bir alışveriş merkezi” dedi. “Pek çok barı ve restoranıyla Fotografiska bile modaya uygun sanatçıları imajlarından dolayı satın alan bir alışveriş merkezidir.”

1990 yılında 22 yaşındayken Tacheles’e vardığında binanın bombalanmış, yıkılmak üzere olan bir İkinci Dünya Savaşı enkazı olduğunu hatırladı. Sandig’e göre “aktif olan herkesin katılabileceği” bir “sosyal deney” yürüten işgal sanatçılarının sloganı “İdealler yıkıldı, harabeleri koruyun” idi.


Berlin Duvarı’nın yıkılmasından sonraki yıllarda, şehrin etrafındaki kullanılmayan binalarda Tacheles gibi sanatçılar tarafından işletilen alanlar, kulüpler ve konser salonları gibi yerler ortaya çıktı. Sonraki yıllarda, ekonomi hızla geliştikçe ve nüfus arttıkça, çoğuna gayrimenkul geliştirme ve altyapı projelerine yer açmak için izin verildi. Her kapanışta şehir bohem ruhundan bir parça kaybediyordu.


1992’den 2012’ye kadar burada bir stüdyosu olan sanatçı Tim Roeffels, “Tacheles vahşi bir organizmaydı” dedi. “90’ların bir dinozoruydu, bir zamanlar Berlin’in olduğu her şeyin özetiydi” dedi: “Biraz pis kokulu, biraz yapışkan, biraz ucuz, biraz kirli.” Deney yapma ve başarısız olma özgürlüğünün de olduğunu ekledi. risk almanın kârlı olmadığı ticari bir ortamda bunun mümkün olmadığını gördü.

Modelleri farklı olsa da, Tacheles’in hedefleri ile genel müdürü Yousef Hammoudah’ın bir röportajda “daha bilinçli bir dünya yarattıklarını” ve “yeni bakış açılarına ilham verdiklerini” söylediği Fotografiska Berlin’in hedefleri arasında bazı örtüşmeler var. .”

“Evet, kâr amaçlıyız. Evet gelir elde edeceğiz” dedi. “Ama aynı zamanda sanatçıları hiçbir devlet destekli müzenin desteklemeyeceği şekilde destekleyeceğiz.” Berlin’in mevcut fotoğraf müzelerinin programında boşluklar olduğunu ekledi; Fotografiska, birlikte çalıştığı sanatçıları seçerken “cinsiyet, kimlik, ırk, cinsellik, eşcinsellik” konularına odaklanarak bunları dolduracaktı.


Berlin’de yaşayan Yunan fotoğrafçı Spyros Rennt, Fotografiska’nın yerel sanatçıların çalışmalarını sergileme konusundaki kararlılığından memnun kaldı. Berlinlilerin “eskiden özel anlam taşıyan eski mekanların bu şekilde ele geçirilmesinden biraz bıktıklarını” da sözlerine ekledi.


Sandig, Fotografiska ile ilgili şüphelerine rağmen binanın geleceği konusunda da iyimser olduğunu söyledi. Hammoudah’a şöyle dediğini söyledi: “‘Umarım Fotografiska’da o kadar başarılısındır ki, taşınıp daha büyük bir daire almalısın.'” Sandig daha sonra binanın sanatçılara iade edilebileceğini de ekledi. “Bunu emanete verdik ve yeni neslin kendi işini yapmasına izin verdik” dedi.

Bu arada Berlin sonunda iyi bir martini sunabilir.
 
Üst