Etkileyici, açık fotoğraflar, genellikle New York'un bükülmüş bir enerjisi olarak adlandırdığı kalabalıklar ve kentlerin kapanmak için kaçtığı Batı Kıyısı'ndaki yorgun mekanlar tarafından yakalanan kalabalıklar tarafından yakalanan Paul McDonough, 25 Mart'ta Brooklyn'de öldü. 84 yaşındaydı.
Karısı Yazar Yona Zeldis McDonough, bir huzurevindeki Alzheimer hastalığından gelen komplikasyonlardan öldüğünü söyledi.
35 milimetre-Leica veya Columbia Üniversitesi Fotoğraf Bölümü Başkanı, Columbia Üniversitesi Sanat Okulu'nda, bireysel yüz ifadelerinin kanıtlanmış birkaç ifadesi olduğu kanıtlanmış olan Arched Thomas Roma tarafından çalışan 55 kamera ile donanmış. Central Park'ta öpüşen bir çift veya oyunda gençler gibi güçlü romantik resimler; Ve insanla karşılaştırdığı heykeller tuhaf.
Bay McDonough'un eserleri Modern Sanat Müzesi, New York Halk Kütüphanesi ve Lincoln, Mass'daki DeCordova Müzesi tarafından yapıldı. Manhattan'daki Sasha Wolf Galerisi'nde gösterilmiştir; Ve “New York Fotoğrafları: 1968-1978” (2010), “Görme Bakınız” (2014) ve “Batı Başkan” (2021) dahil olmak üzere birçok kitapta toplanmıştır.
“Sokak fotoğrafçısı” olarak adlandırılmak istememesine rağmen, New York sokakları onun sahnesiydi. “Walker's City” olarak adlandırdığı şey, ona “ofis çalışanları” olarak adlandırdığı bol konuları verdi.
Eleştirmen Hilton, 2014'te yazdığı gibi, Bay McDonough “gerçeği gerçeklikten ayırt etmek için kamerasının gözüne bakan bir düşünür.”
“McDonough'un Gözü,” diye yazdı Bay 2010'da, “Bresson ve diğerlerinin” belirleyici an “gündelik gerçeküstücülükte tarif edilebileceğinden daha az buldukları tatlı şiir tarafından canlandırılıyor.”
Bir göletteki üç kadının üç güvercini besleyen bir fotoğrafını anlatıyor (“Deneyim için kim aç?
1960'lardan 90'lara kadar her on yılda, Bay McDonough New York sokak manzarası geliştiriyor. Ayrıca perspektifini çılgın şehrin ötesine uzatmak için düzenli aralıklarla Amerika'nın batısına gitmeye cesaret etti.
Gardiyan, Oregon'daki bir yerleşim şehrinde kaydedilen batı sahil manzaralarından birini açıkladı: “Plajdaki arabalar, okyanusun tuz havasına doğru uzun burunlar sabırsızlıkla görünüyor; Büyük Amerikan yolculuğu caddeden ayrıldı. “
Paul Andrew McDonough, 18 Şubat 1941'de Mary (Redden) McDonough ve John T. McDonough'un oğlu olarak Portsmouth, NH'de doğdu. Babasının bir spor işi vardı.
1958'de liseden mezun olduktan sonra Paul, New England Sanat Okulu'nda (şimdi New England Sanat ve Tasarım Okulu) resim okuduğu ve yazları çalıştığı Boston'a taşındı, Hampton Beach, NH'deki Promenade'de portreler çizdi
1964'te tamamladı ve Boston'a dönmeden önce bu yaz Vermont'ta otladı, burada ticari bir sanat stüdyosunda çalıştı ve fotoğrafçılığa taşındı.
“Paul bir ressam olmak istedi, ancak yeterince uzun süre oturamayacağı hissine sahipti,” dedi karısı bir röportajda.
Bay McDonough, 2010 yılında Paris incelemesinde yazdı ve hatırladı: “Beni resimden uzaklaştıran şey, Boston'un sokaklarının ve parklarının bana stüdyomda tebrik edemeyeceğim konular sağladığını fark etti. O zamanlar boş bir tuval sadece boş bir görünüm çizdi.”
1960'ların sonlarında, New York'a taşındı ve burada kararlı bir fotoğrafçı olan bir arkadaş olan Ölüm Dairesi Dairesi hizmeti kiraladı. Daha sonra Yale Sanat Okulu fotoğrafçılığı lisansüstü programının direktörü olan Bay Papagenorge, onu başka bir önde gelen fotoğrafçı Garry Winogrand ile tanıştırdı. Her iki adam da onu bir meslek olarak fotoğrafçılığı takip etmeye teşvik etti.
McDonough, Paris derecesinde, “Sayısız hedeflerine ve sayısız hedeflerine koşan New Yorkluların enerji seviyesi (ve burada diğer şehirlerden daha hızlı hareket ediyorlardı).”
1970 yılında fotoğraflarını göstermeye başladı ve 1973'te Modern Sanat Müzesi'ne üç baskı sattı. Ancak zamanının büyük bir bölümünü Manhattan Koleji, Görsel Sanatlar Okulu ve Parsons Tasarım Okulu Pratt Enstitüsü, Yale, Mary'de geçirdi. Çalışmaları ilk olarak 2007 yılında galeri sahibi Sasha Wolf'u vurduktan sonra kendi grubunda yayınlandı.
Judy Greenwood ile evliliği boşanma ile sonuçlandı. Karısına ek olarak, oğlu James tarafından hayatta kaldı; Kızı Kit McDonough; ve iki kız kardeş, Natalie McDonough ve Roni Brown.
“Paul kamerasını kendi ağırlıklarını ve kendi otoritelerini belirlemelerini sağlayacak şekilde öznelerinden saygılı bir mesafeye koydu,” dedi Papagenorge bir E -Mail'de.
2013 yılında Bay McDonough, 1970'lerde açık atışların ölçülmesinin daha kolay olduğunu açıkladı. Bugün şunları söyledi: “İnsanlardan bilgi almaya çalışan çok fazla medya olduğunda, insanlar çok daha dikkatli. İnsanlar kameraları sömürü olasılığı olarak görüyorlar. Her casus. Yerel yönetim, reklamverenler – herkes ne düşündüklerini ve yaptıklarını bilmek istiyor.”
Aynı röportajda, başarılı olduğunu düşündüğü 36 siyah beyaz maruziyetin sadece ikisini veya üçünü seçebileceğini söyledi.
“Aslında başarılı bir fotoğraf bulduğumda,” diye yazdı, “kameranın basın anında tepkimi nasıl koyduğunu görmenin hemen sevinciydi.”
“Fotoğraf aramadın,” diye ekledi, “ama fotoğraf çekmek istediğiniz hammadde için; jest veya kaydedilen ifade.”
“Yeterince uzun bir yerde durursam, birisi şöyle diyebilirdi:” Sadece bir fotoğrafımı çektin mi? “Dedi Bay McDonough.” Cevap verirdim: 'Hangi resim?' “
“Hiçbir resim yok, filme hakkım var. Film geliştirildiğinde – o zaman resimleri keşfediyorum.”
Karısı Yazar Yona Zeldis McDonough, bir huzurevindeki Alzheimer hastalığından gelen komplikasyonlardan öldüğünü söyledi.
35 milimetre-Leica veya Columbia Üniversitesi Fotoğraf Bölümü Başkanı, Columbia Üniversitesi Sanat Okulu'nda, bireysel yüz ifadelerinin kanıtlanmış birkaç ifadesi olduğu kanıtlanmış olan Arched Thomas Roma tarafından çalışan 55 kamera ile donanmış. Central Park'ta öpüşen bir çift veya oyunda gençler gibi güçlü romantik resimler; Ve insanla karşılaştırdığı heykeller tuhaf.
Bay McDonough'un eserleri Modern Sanat Müzesi, New York Halk Kütüphanesi ve Lincoln, Mass'daki DeCordova Müzesi tarafından yapıldı. Manhattan'daki Sasha Wolf Galerisi'nde gösterilmiştir; Ve “New York Fotoğrafları: 1968-1978” (2010), “Görme Bakınız” (2014) ve “Batı Başkan” (2021) dahil olmak üzere birçok kitapta toplanmıştır.
“Sokak fotoğrafçısı” olarak adlandırılmak istememesine rağmen, New York sokakları onun sahnesiydi. “Walker's City” olarak adlandırdığı şey, ona “ofis çalışanları” olarak adlandırdığı bol konuları verdi.
Eleştirmen Hilton, 2014'te yazdığı gibi, Bay McDonough “gerçeği gerçeklikten ayırt etmek için kamerasının gözüne bakan bir düşünür.”
“McDonough'un Gözü,” diye yazdı Bay 2010'da, “Bresson ve diğerlerinin” belirleyici an “gündelik gerçeküstücülükte tarif edilebileceğinden daha az buldukları tatlı şiir tarafından canlandırılıyor.”
Bir göletteki üç kadının üç güvercini besleyen bir fotoğrafını anlatıyor (“Deneyim için kim aç?
1960'lardan 90'lara kadar her on yılda, Bay McDonough New York sokak manzarası geliştiriyor. Ayrıca perspektifini çılgın şehrin ötesine uzatmak için düzenli aralıklarla Amerika'nın batısına gitmeye cesaret etti.
Gardiyan, Oregon'daki bir yerleşim şehrinde kaydedilen batı sahil manzaralarından birini açıkladı: “Plajdaki arabalar, okyanusun tuz havasına doğru uzun burunlar sabırsızlıkla görünüyor; Büyük Amerikan yolculuğu caddeden ayrıldı. “
Paul Andrew McDonough, 18 Şubat 1941'de Mary (Redden) McDonough ve John T. McDonough'un oğlu olarak Portsmouth, NH'de doğdu. Babasının bir spor işi vardı.
1958'de liseden mezun olduktan sonra Paul, New England Sanat Okulu'nda (şimdi New England Sanat ve Tasarım Okulu) resim okuduğu ve yazları çalıştığı Boston'a taşındı, Hampton Beach, NH'deki Promenade'de portreler çizdi
1964'te tamamladı ve Boston'a dönmeden önce bu yaz Vermont'ta otladı, burada ticari bir sanat stüdyosunda çalıştı ve fotoğrafçılığa taşındı.
“Paul bir ressam olmak istedi, ancak yeterince uzun süre oturamayacağı hissine sahipti,” dedi karısı bir röportajda.
Bay McDonough, 2010 yılında Paris incelemesinde yazdı ve hatırladı: “Beni resimden uzaklaştıran şey, Boston'un sokaklarının ve parklarının bana stüdyomda tebrik edemeyeceğim konular sağladığını fark etti. O zamanlar boş bir tuval sadece boş bir görünüm çizdi.”
1960'ların sonlarında, New York'a taşındı ve burada kararlı bir fotoğrafçı olan bir arkadaş olan Ölüm Dairesi Dairesi hizmeti kiraladı. Daha sonra Yale Sanat Okulu fotoğrafçılığı lisansüstü programının direktörü olan Bay Papagenorge, onu başka bir önde gelen fotoğrafçı Garry Winogrand ile tanıştırdı. Her iki adam da onu bir meslek olarak fotoğrafçılığı takip etmeye teşvik etti.
McDonough, Paris derecesinde, “Sayısız hedeflerine ve sayısız hedeflerine koşan New Yorkluların enerji seviyesi (ve burada diğer şehirlerden daha hızlı hareket ediyorlardı).”
1970 yılında fotoğraflarını göstermeye başladı ve 1973'te Modern Sanat Müzesi'ne üç baskı sattı. Ancak zamanının büyük bir bölümünü Manhattan Koleji, Görsel Sanatlar Okulu ve Parsons Tasarım Okulu Pratt Enstitüsü, Yale, Mary'de geçirdi. Çalışmaları ilk olarak 2007 yılında galeri sahibi Sasha Wolf'u vurduktan sonra kendi grubunda yayınlandı.
Judy Greenwood ile evliliği boşanma ile sonuçlandı. Karısına ek olarak, oğlu James tarafından hayatta kaldı; Kızı Kit McDonough; ve iki kız kardeş, Natalie McDonough ve Roni Brown.
“Paul kamerasını kendi ağırlıklarını ve kendi otoritelerini belirlemelerini sağlayacak şekilde öznelerinden saygılı bir mesafeye koydu,” dedi Papagenorge bir E -Mail'de.
2013 yılında Bay McDonough, 1970'lerde açık atışların ölçülmesinin daha kolay olduğunu açıkladı. Bugün şunları söyledi: “İnsanlardan bilgi almaya çalışan çok fazla medya olduğunda, insanlar çok daha dikkatli. İnsanlar kameraları sömürü olasılığı olarak görüyorlar. Her casus. Yerel yönetim, reklamverenler – herkes ne düşündüklerini ve yaptıklarını bilmek istiyor.”
Aynı röportajda, başarılı olduğunu düşündüğü 36 siyah beyaz maruziyetin sadece ikisini veya üçünü seçebileceğini söyledi.
“Aslında başarılı bir fotoğraf bulduğumda,” diye yazdı, “kameranın basın anında tepkimi nasıl koyduğunu görmenin hemen sevinciydi.”
“Fotoğraf aramadın,” diye ekledi, “ama fotoğraf çekmek istediğiniz hammadde için; jest veya kaydedilen ifade.”
“Yeterince uzun bir yerde durursam, birisi şöyle diyebilirdi:” Sadece bir fotoğrafımı çektin mi? “Dedi Bay McDonough.” Cevap verirdim: 'Hangi resim?' “
“Hiçbir resim yok, filme hakkım var. Film geliştirildiğinde – o zaman resimleri keşfediyorum.”