Sanatçının küçük metin resimlerinden biri “Paranın önemi yok” diyor Ricci Albenda Frieze New York'un bu yılki sayısında. Bu elbette doğru değil. Her ticaret fuarında olduğu gibi her sanat fuarında da para rol oynar Nesne. Yani bu bağlamda sergilenen tüm nesneler özünde nakit paraya eşdeğerdir. Ve çağdaş sanatta bırakın “aktivist”i, “politik” olana alerjisi olan herkes buraya sığınacak.
Ancak Frieze New York'a sıradan ziyaretçiler için – şu anda 12. yılında ve Hudson Yards'daki Shed'de Pazar gününe kadar dördüncü sezonunda – tüm para sorunu, en azından 76 dolarlık genel giriş ücretini ödedikten sonra tartışmalı olabilir. hafta sonu . Çoğumuz sadece bilgi ve zevk arayışı içinde koridorlarda dolaşan vitrin alıcılarıyız (ki bunlar benim için çoğu zaman aynı şeydir) ve bu yılki fuarda her ikisinden de bol miktarda var.
Üç kata yayılmış 60'tan fazla stantla fuarın büyüklüğü uygundur. Ortam açık ve aydınlık; geçen sezon Javits Center'daki Armory Show'daki banka kasası neminin tam tersi. (Armoury Show artık bir Frieze franchise'ı, dolayısıyla belki de bu durum Eylül'de değişecek.) Ve sanat fuarlarının tasarladığı nakit parayla taşınan malların dar resmi yelpazesi içinde bir miktar çeşitlilik var. Bunu fuar standlarının tasarımında bile görebilirsiniz.
Hız Galerisi birkaç kişi için mutlak en beyaz beyaz kutu ayarlarını buldu – yürüyen bir damla gibi hissedersiniz Robert Mangolds şekilli resimler ve Arlene Shechets soyut heykeller. (Shechet dikkat çekici kariyerini bu hafta sonu New York'un kuzeyindeki bir heykel parkı olan Storm King Sanat Merkezi'nde anıtsal eserlerin açılışıyla tamamlayacak.)
Kıyasla David Zwirner Stand, eski püskü, gevşek dişli heykelsi kanepelerle üniversite yurt salonunun yıpranmış görünümüne sahip Franz Batı (üzerine oturabilirsiniz) ve çılgın grafiti benzeri nesneler geçip gidiyor Nate Lowman duvarların üzerinden yuvarlanıyor.
Tablonun şehrin her yerinde bulunabilmesi nedeniyle sergide büyük bir yeri var. Son zamanlarda figüratif çalışmalara olan ilgi bir miktar azalmış gibi görünüyor, ancak burada bazı ilginç örnekler var, özellikle de São Paulo sanatçısının altın kaplamalı, tanrıça benzeri figürlerden oluşan parlak bir iki parçalı tablosu. Rosana Paulino en Mendes Wood DM. Soyutlama galerilerde ve internette her yerde mevcuttur. Çoğu otel odası sanatına benziyor ve göz üzerinde kayıyor. Yeni ve güçlü bir jestin önünde duruyoruz Sterlin yakut Tablolar Gagosian, Tür hakkında zaten bilmediğim hiçbir şey öğrenmediğimi hissettim.
Pembe bir 1989'a tam tersi tepki verdim Maria Heilmann “Çiçeklerin Hanımefendisi” adlı tablo. Hauser ve Wirth, Bu sanatçının eserlerine baktığımda, çoğunlukla bunun gibi bir şeyin daha önce yapılmadığını hissediyorum.
Ancak bu frizde sürekli gözüme çarpan ortamlar tekstiller, kolajlar ve onları geleneksel sınırlarının ötesine taşıyan çalışmalardı. Ortuzar Projeleri' Buenos Airesli sanatçının gösterisiyle Stand, vakit geçirebileceğiniz bir yer Feliciano Centurion (1962-1996), nakış ve örgüyü kısa, yoğun yaşanmış bir eşcinsel yaşamının samimi bir kaydına dönüştüren. Ayrıca bir durak Nazik bir carioca, Üç farklı sanatçının dinamik ama bambaşka dokumalarını görmek için Rio de Janeiro'da bir galeri mutlaka görülmeli. Laura Lima Ve Vivian Caccuri, hem Brezilya'dan hem de Ana Silva Angola'dan.
Brezilyalı yerli Amazon teslimat kutularından kesilmiş şeritler kullandı Clarissa Tossin, Galeri Los Angeles tarafından temsil edilmektedir Milletler Topluluğu ve Konsey, dokumayı kolajdan neredeyse ayırt edilemez kılıyor (Çalışmaları aynı zamanda mevcut Whitney Bienali'nde de yer alıyorben). Ve kolajenin kendisi her yerde şu ya da bu biçimde bulunur: Beatriz Cortezaynı LA galerisindeki yoğun kuş tüyü koleksiyonları; zengin, asi Joan Snyder Kurutulmuş çiçekler, meyveler ve şifalı bitkilerle tablolar Kanada Ve Thaddeus Ropac); ve kibrit kutusu topluluğunda Antonio Tarsis en Fortes D'Aloia ve GabrielFrieze böylece, mevcut Venedik Bienali'nin organizatörü olan Brezilyalı küratör Adriano Pedrosa'nın hakim olduğu uluslararası sanat sezonuna bir Brezilyalı sanatçı ve galeri daha ekliyor.
Hatta fuarda bir sergide kolajın form olarak ele alındığı bir araştırma projesi bile var. Kukje Galerisi Koreli sanatçı tarafından Haegue Yang Laik ve dini uygulamalarla küresel bir olgu olarak kesilmiş kağıt ortamının tarihinin izini sürmek için sözcükleri ve görüntüleri kullanan kişi.
Yang'ın solosu fuardaki birkaç solodan biri ve en ilginçlerinden biri. Ayrıca, kendi kendini yetiştirmiş New Yorklu sanatçının zarif küçük heykel kafalarından oluşan bir seçki de dikkate değerdir. Muhterem Joyce McDonald en Gordon Robichaux; ve çalışmalarına mini bir genel bakış Seung Taek Leegeri dönüştürülmüş malzemeden yapılmış bir minimalizm sihirbazı Hyundai Galerisi. Alex Katz mandalina doğa görüntülerinin neşeli bir sıçramasını sunar Gladstone; Ve Jenkins Johnson usta San Franciscolu sanatçının bir dizi volkanik tablosunu içeriyor Dewey Crumpler, Bu, diğer tarihi konuların yanı sıra iki kazançlı Avrupa işletmesini birbirine bağlıyor: Atlantik köle ticareti ve Hollanda lale ticareti.
Laleler! Crumpler'ın tablolarının ve daha sonra bana hatırlattığı gibi, Manhattan baharın son birkaç haftasında Tulip City'di. Tina Kim GalerisiHollandalı-Endonezyalı sanatçının preslenmiş lale yapraklarından oluşan olağanüstü derecede titiz bir kolajı aracılığıyla Jennifer Çay. Çoğu büyük sanat fuarı gibi Frieze de yüksek görünürlük ve daha fazla rekabet gücüyle ilgili popüler bir olgudur. Ama çoğu zaman elimden alıp götürdüğüm şey, bazıları göze çarpan, bazılarının tanınması zor olan küçük, hayal ürünü şeylerin anılarıdır. Tee'nin lale kolajı bir; işte birkaç tane daha:
Friz New York 2024
Pazar gününe kadar 545 West 30th Street'teki Shed'de; frize.com.
Ancak Frieze New York'a sıradan ziyaretçiler için – şu anda 12. yılında ve Hudson Yards'daki Shed'de Pazar gününe kadar dördüncü sezonunda – tüm para sorunu, en azından 76 dolarlık genel giriş ücretini ödedikten sonra tartışmalı olabilir. hafta sonu . Çoğumuz sadece bilgi ve zevk arayışı içinde koridorlarda dolaşan vitrin alıcılarıyız (ki bunlar benim için çoğu zaman aynı şeydir) ve bu yılki fuarda her ikisinden de bol miktarda var.
Üç kata yayılmış 60'tan fazla stantla fuarın büyüklüğü uygundur. Ortam açık ve aydınlık; geçen sezon Javits Center'daki Armory Show'daki banka kasası neminin tam tersi. (Armoury Show artık bir Frieze franchise'ı, dolayısıyla belki de bu durum Eylül'de değişecek.) Ve sanat fuarlarının tasarladığı nakit parayla taşınan malların dar resmi yelpazesi içinde bir miktar çeşitlilik var. Bunu fuar standlarının tasarımında bile görebilirsiniz.
Hız Galerisi birkaç kişi için mutlak en beyaz beyaz kutu ayarlarını buldu – yürüyen bir damla gibi hissedersiniz Robert Mangolds şekilli resimler ve Arlene Shechets soyut heykeller. (Shechet dikkat çekici kariyerini bu hafta sonu New York'un kuzeyindeki bir heykel parkı olan Storm King Sanat Merkezi'nde anıtsal eserlerin açılışıyla tamamlayacak.)
Kıyasla David Zwirner Stand, eski püskü, gevşek dişli heykelsi kanepelerle üniversite yurt salonunun yıpranmış görünümüne sahip Franz Batı (üzerine oturabilirsiniz) ve çılgın grafiti benzeri nesneler geçip gidiyor Nate Lowman duvarların üzerinden yuvarlanıyor.
Tablonun şehrin her yerinde bulunabilmesi nedeniyle sergide büyük bir yeri var. Son zamanlarda figüratif çalışmalara olan ilgi bir miktar azalmış gibi görünüyor, ancak burada bazı ilginç örnekler var, özellikle de São Paulo sanatçısının altın kaplamalı, tanrıça benzeri figürlerden oluşan parlak bir iki parçalı tablosu. Rosana Paulino en Mendes Wood DM. Soyutlama galerilerde ve internette her yerde mevcuttur. Çoğu otel odası sanatına benziyor ve göz üzerinde kayıyor. Yeni ve güçlü bir jestin önünde duruyoruz Sterlin yakut Tablolar Gagosian, Tür hakkında zaten bilmediğim hiçbir şey öğrenmediğimi hissettim.
Pembe bir 1989'a tam tersi tepki verdim Maria Heilmann “Çiçeklerin Hanımefendisi” adlı tablo. Hauser ve Wirth, Bu sanatçının eserlerine baktığımda, çoğunlukla bunun gibi bir şeyin daha önce yapılmadığını hissediyorum.
Ancak bu frizde sürekli gözüme çarpan ortamlar tekstiller, kolajlar ve onları geleneksel sınırlarının ötesine taşıyan çalışmalardı. Ortuzar Projeleri' Buenos Airesli sanatçının gösterisiyle Stand, vakit geçirebileceğiniz bir yer Feliciano Centurion (1962-1996), nakış ve örgüyü kısa, yoğun yaşanmış bir eşcinsel yaşamının samimi bir kaydına dönüştüren. Ayrıca bir durak Nazik bir carioca, Üç farklı sanatçının dinamik ama bambaşka dokumalarını görmek için Rio de Janeiro'da bir galeri mutlaka görülmeli. Laura Lima Ve Vivian Caccuri, hem Brezilya'dan hem de Ana Silva Angola'dan.
Brezilyalı yerli Amazon teslimat kutularından kesilmiş şeritler kullandı Clarissa Tossin, Galeri Los Angeles tarafından temsil edilmektedir Milletler Topluluğu ve Konsey, dokumayı kolajdan neredeyse ayırt edilemez kılıyor (Çalışmaları aynı zamanda mevcut Whitney Bienali'nde de yer alıyorben). Ve kolajenin kendisi her yerde şu ya da bu biçimde bulunur: Beatriz Cortezaynı LA galerisindeki yoğun kuş tüyü koleksiyonları; zengin, asi Joan Snyder Kurutulmuş çiçekler, meyveler ve şifalı bitkilerle tablolar Kanada Ve Thaddeus Ropac); ve kibrit kutusu topluluğunda Antonio Tarsis en Fortes D'Aloia ve GabrielFrieze böylece, mevcut Venedik Bienali'nin organizatörü olan Brezilyalı küratör Adriano Pedrosa'nın hakim olduğu uluslararası sanat sezonuna bir Brezilyalı sanatçı ve galeri daha ekliyor.
Hatta fuarda bir sergide kolajın form olarak ele alındığı bir araştırma projesi bile var. Kukje Galerisi Koreli sanatçı tarafından Haegue Yang Laik ve dini uygulamalarla küresel bir olgu olarak kesilmiş kağıt ortamının tarihinin izini sürmek için sözcükleri ve görüntüleri kullanan kişi.
Yang'ın solosu fuardaki birkaç solodan biri ve en ilginçlerinden biri. Ayrıca, kendi kendini yetiştirmiş New Yorklu sanatçının zarif küçük heykel kafalarından oluşan bir seçki de dikkate değerdir. Muhterem Joyce McDonald en Gordon Robichaux; ve çalışmalarına mini bir genel bakış Seung Taek Leegeri dönüştürülmüş malzemeden yapılmış bir minimalizm sihirbazı Hyundai Galerisi. Alex Katz mandalina doğa görüntülerinin neşeli bir sıçramasını sunar Gladstone; Ve Jenkins Johnson usta San Franciscolu sanatçının bir dizi volkanik tablosunu içeriyor Dewey Crumpler, Bu, diğer tarihi konuların yanı sıra iki kazançlı Avrupa işletmesini birbirine bağlıyor: Atlantik köle ticareti ve Hollanda lale ticareti.
Laleler! Crumpler'ın tablolarının ve daha sonra bana hatırlattığı gibi, Manhattan baharın son birkaç haftasında Tulip City'di. Tina Kim GalerisiHollandalı-Endonezyalı sanatçının preslenmiş lale yapraklarından oluşan olağanüstü derecede titiz bir kolajı aracılığıyla Jennifer Çay. Çoğu büyük sanat fuarı gibi Frieze de yüksek görünürlük ve daha fazla rekabet gücüyle ilgili popüler bir olgudur. Ama çoğu zaman elimden alıp götürdüğüm şey, bazıları göze çarpan, bazılarının tanınması zor olan küçük, hayal ürünü şeylerin anılarıdır. Tee'nin lale kolajı bir; işte birkaç tane daha:
Şu tarihte: Anton KernPolonyalı sanatçının boyalı seramik figürü Pawel Althamer Oğlunu, ani bir bilgelikle şaşkına dönen, elbiselerini çıkaran ve sonra ne olacağını görmek için oturan genç Buda olarak tasvir ediyor. (Althamerler 2014 yılında yeni müzenin retrospektifi müzenin en dokunaklı eserlerinden biriydi ama o zamandan beri bu sanatçıyı New York'ta nadiren görüyoruz.)
Şu tarihte: Andrew Edlin, tarafından yapılan bir çalışma eşleştirmesi Beverly Buchanan (1940-2015) ve Thornton kadranı (1928-2016), gece çalışmak için birbirlerinin yanından geçen ama aynı parlak ışın üzerinde olan iki güneyli sanatçı.
Ve Andrew Kreps, Albenda'nın asılı olduğu yerde, İsrailli-Fransız sanatçı ve filozofun “Kaddish 3” başlıklı, yükselen dumana benzeyen küçük bir soyut tablosu var. Bracha L. Ettinger.
Friz New York 2024
Pazar gününe kadar 545 West 30th Street'teki Shed'de; frize.com.