Garth Hudson çok ihtiyatlı bir şekilde şarkılarına tarih kattı. Görkemli Lowrey orgunda Bach'ı, ilahileri, gospel kilisesini veya bir sirk kaliopesini canlandırdı. Piyanoda ragtime akorlarını atlıyor ve honky-tonk veya cazdan zarif melodiler çalıyordu. Akordeonla bir Cajun fais-do-do, bir ilaç gösterisi, bir polka ya da gayda sesi çalabiliyordu. Saksafonlarda rahat stüdyo pirinç grupları kurdu ve ara sıra hüzünlü bir solo için öne çıktı. Ekipman seçimi arttıkça sentezleyicileri ve elektrikli klavyeleri sahne arkası, bandolar ve alaycı yorumlar olarak kullandı.
Grubun hayatta kalan son orijinal üyesi Hudson, Salı günü 87 yaşında öldü. Burada, kronolojik sırayla, müziğinin genişliğine dokunan, biri hariç hepsi gruba ait olan 11 parça var.
Bob Dylan: “Yuvarlanan Taş Gibi” (1966)
Bob Dylan'ın Hudson ve daha sonraki grubun diğer üyeleri tarafından desteklenen 1966 İngiltere turu, Dylan'ın yeni elektrik malzemesinin yuhalama ve alkışlarla karşılanmasıyla ünlü bir ateşle denemeydi. Geçmişe bakıldığında müzik yenilmezdi: meydan okuyan, kararlı ve çığır açan buluşlarından haklı olarak emin. Hudson, Al Kooper'in orijinal org parçasını bir akor kalesine dönüştürdü; bu, birbiri ardına doruğa ulaşan kışkırtıcı bir performansın parçasıydı.
Yazoo Caddesi Skandalı (1967)
Daha sonra Bodrum Kasetleri olarak anılacak olan sıradan muhteşem oturumlardan Yazoo Caddesi Skandalı tamamen son ve başlangıçtır: kekeme bir ritim, sıçrayan bir bas çizgisi, Levon Helms'in çığlık atan vokalleri. Arka planda notaları tutan veya satırlar arasında tıkırdayan Hudson'ın sade organı tarafından ustaca bir araya getirildi.
“Bu Çark Yanıyor” (1968)
“This Wheel's on Fire”ın açılışını yapan uğultulu, titrek tonlar ve her koronun sonundaki tehditkar, tekrar eden akorlar Hudson'ın klavinetinden geliyor; grubun dünyevi tavrının altında saklı saykodelik deneylerin parıltısı.
“Bez Anne Paçavra” (1969)
Hudson'ın piyanosu “Rag Mama Rag” boyunca iki yumruklu adımlarla ve ragtime ile hızla ilerliyor – ama sonunda aynı zamanda grubun konserlerinde keşfettiği bazı modern caz teğetlerini de ima ediyor.
“Cripple Creek'te” (1969)
Levon Helm dizeleri söylerken alay eden ve kıkırdayan kurbağa benzeri senkoplar Hudson'ın clavinetinden geliyor. Koroların üzerinde org çizgilerini flamalar gibi açıyor ama mutlu kıkırdama devam ediyor.
“Sadakatsiz Hizmetkar” (1969)
Bağlantı ve ihanetle ilgili bu sade, görkemli şarkıda, Hudson'ın saksafonları ve yapımcı John Simon'un kornası, tam da Rick Danko'nun söylediği gibi devreye giriyor: “Düdüğün sesini duyabiliyorum.” Şarkı sözlerinin altını çizmek ve ona cevap vermek için sessizce ve kısa ve öz bir şekilde oyalanıyorlar. . Sonunda Hudson'ın soprano saksofonu son ve dokunaklı bir soruyu gündeme getiriyor.
“Genetik Yöntem” ve “Meme Ateşi” (1971)
Grubun konserlerinde, Hudson'ın klavyeyle “Chest Fever” şarkısına girişi, kendi adını taşıyan doğaçlama bir gösteriye dönüştü: “The Genetic Method.” Aralık 1971'de New York City'de çekilen bu versiyon, Kelt melodileri, yarı barok kontrpuan, ilahiler, nağmeler, kromatik tiz şakımalar ve “Auld Lang Syne” arasında gidip gelerek, Hudson'ın orgunun girdap gibi döndüğü “Chest Fever”ın güçlü riff'ine doğru ilerliyor. girdaplar.
“Sahne Korkusu” (1970)
Hudson'ın hayaletimsi klavye obligato'ları, “Stage Fright”ta Danko'nun baş vokallerinin üzerinde süzülüyor ve şarkının endişeli tonuna neredeyse incelikli bir şekilde katkıda bulunuyor. İlk solosu tereddütlü, coşkulu ve ardından birkaç kısa barda tekrar gergin.
“Başyapıtımı boyadığımda” (1971)
Bob Dylan gruba bu komik şarkıyı “Cahoots” albümleri için ödünç verdi. Hudson'ın akordeonu, Helms'in eğlenen, bıkkın sesiyle buluşmak için kaldırımdaki bir serenattan içeri giriyor gibi görünüyor ve onu karşı melodiler, triller ve ıslık çalan, canlandırıcı akorlarla güldürüyor.
“Fark etmez” (1975)
Çaresiz bir yalnızlığın marşı olan “It Makes No Different”, söylenecek sözlerin kalmamasıyla bitiyor. Bunun yerine, Robbie Robertson'ın blues'u uğuldayan ve inleyen gitarı ile Hudson'ın rahatlatıcı bir melodi yaratmaya çalışan saksafonu arasında enstrümantal bir diyalog var.
Grubun hayatta kalan son orijinal üyesi Hudson, Salı günü 87 yaşında öldü. Burada, kronolojik sırayla, müziğinin genişliğine dokunan, biri hariç hepsi gruba ait olan 11 parça var.
Bob Dylan: “Yuvarlanan Taş Gibi” (1966)
Bob Dylan'ın Hudson ve daha sonraki grubun diğer üyeleri tarafından desteklenen 1966 İngiltere turu, Dylan'ın yeni elektrik malzemesinin yuhalama ve alkışlarla karşılanmasıyla ünlü bir ateşle denemeydi. Geçmişe bakıldığında müzik yenilmezdi: meydan okuyan, kararlı ve çığır açan buluşlarından haklı olarak emin. Hudson, Al Kooper'in orijinal org parçasını bir akor kalesine dönüştürdü; bu, birbiri ardına doruğa ulaşan kışkırtıcı bir performansın parçasıydı.
Yazoo Caddesi Skandalı (1967)
Daha sonra Bodrum Kasetleri olarak anılacak olan sıradan muhteşem oturumlardan Yazoo Caddesi Skandalı tamamen son ve başlangıçtır: kekeme bir ritim, sıçrayan bir bas çizgisi, Levon Helms'in çığlık atan vokalleri. Arka planda notaları tutan veya satırlar arasında tıkırdayan Hudson'ın sade organı tarafından ustaca bir araya getirildi.
“Bu Çark Yanıyor” (1968)
“This Wheel's on Fire”ın açılışını yapan uğultulu, titrek tonlar ve her koronun sonundaki tehditkar, tekrar eden akorlar Hudson'ın klavinetinden geliyor; grubun dünyevi tavrının altında saklı saykodelik deneylerin parıltısı.
“Bez Anne Paçavra” (1969)
Hudson'ın piyanosu “Rag Mama Rag” boyunca iki yumruklu adımlarla ve ragtime ile hızla ilerliyor – ama sonunda aynı zamanda grubun konserlerinde keşfettiği bazı modern caz teğetlerini de ima ediyor.
“Cripple Creek'te” (1969)
Levon Helm dizeleri söylerken alay eden ve kıkırdayan kurbağa benzeri senkoplar Hudson'ın clavinetinden geliyor. Koroların üzerinde org çizgilerini flamalar gibi açıyor ama mutlu kıkırdama devam ediyor.
“Sadakatsiz Hizmetkar” (1969)
Bağlantı ve ihanetle ilgili bu sade, görkemli şarkıda, Hudson'ın saksafonları ve yapımcı John Simon'un kornası, tam da Rick Danko'nun söylediği gibi devreye giriyor: “Düdüğün sesini duyabiliyorum.” Şarkı sözlerinin altını çizmek ve ona cevap vermek için sessizce ve kısa ve öz bir şekilde oyalanıyorlar. . Sonunda Hudson'ın soprano saksofonu son ve dokunaklı bir soruyu gündeme getiriyor.
“Genetik Yöntem” ve “Meme Ateşi” (1971)
Grubun konserlerinde, Hudson'ın klavyeyle “Chest Fever” şarkısına girişi, kendi adını taşıyan doğaçlama bir gösteriye dönüştü: “The Genetic Method.” Aralık 1971'de New York City'de çekilen bu versiyon, Kelt melodileri, yarı barok kontrpuan, ilahiler, nağmeler, kromatik tiz şakımalar ve “Auld Lang Syne” arasında gidip gelerek, Hudson'ın orgunun girdap gibi döndüğü “Chest Fever”ın güçlü riff'ine doğru ilerliyor. girdaplar.
“Sahne Korkusu” (1970)
Hudson'ın hayaletimsi klavye obligato'ları, “Stage Fright”ta Danko'nun baş vokallerinin üzerinde süzülüyor ve şarkının endişeli tonuna neredeyse incelikli bir şekilde katkıda bulunuyor. İlk solosu tereddütlü, coşkulu ve ardından birkaç kısa barda tekrar gergin.
“Başyapıtımı boyadığımda” (1971)
Bob Dylan gruba bu komik şarkıyı “Cahoots” albümleri için ödünç verdi. Hudson'ın akordeonu, Helms'in eğlenen, bıkkın sesiyle buluşmak için kaldırımdaki bir serenattan içeri giriyor gibi görünüyor ve onu karşı melodiler, triller ve ıslık çalan, canlandırıcı akorlarla güldürüyor.
“Fark etmez” (1975)
Çaresiz bir yalnızlığın marşı olan “It Makes No Different”, söylenecek sözlerin kalmamasıyla bitiyor. Bunun yerine, Robbie Robertson'ın blues'u uğuldayan ve inleyen gitarı ile Hudson'ın rahatlatıcı bir melodi yaratmaya çalışan saksafonu arasında enstrümantal bir diyalog var.