Geçen yıl Guggenheim Müzesi'nde eserlerin geniş bir incelemesi sergilendi. Gegoya da Nazilerin iktidara gelmesinden sonra Venezüella'ya kaçan Almanya doğumlu sanatçı Gertrud Goldschmidt. 1994'teki ölümüne kadar orada yaşayan sanatçı, Haberler sanat eleştirmeni Holland Cotter'ın “20. yüzyılın ikinci yarısının en radikal güzel heykellerinden bazıları” dediği şeyi yaratarak başarılı oldu.
Kâr amacı gütmeyen TriBeCa Galerisinde tepe tipi, sergi “Nefret ettiğimiz şeyi inşa etmek. “Sevdiğimizi Yok Edin” Güney Amerika ülkesinden kaynaklanan ters bir diasporik kültürün yükselişini müjdeliyor.
Küratörle birlikte üç sunum yapan sanatçı var Fabiola R. Delgado, Son on yılda ülkeyi terk eden yaklaşık sekiz milyon Venezuelalı mülteci, göçmen ve sığınmacı arasında yer alıyorlar. Birleşmiş Milletler Mülteci Ajansı'na göre.
16 parça, Delgado'nun “somutlaşmış anıların nesneleri” olarak adlandırdığı şeyleri oluşturuyor: yerinden edilmiş Venezüellalılardan toplanan giysilerden yapılmış tekstiller; ülkeden kaçmadan önce alelacele paketlenen aile fotoğraflarını gösteren bir video enstalasyonu; Komşu Kolombiya'da toplanan, anonim olarak yayınlanan göç yollarının haritası.
Delgado yakın tarihli bir röportajında, “Dünya çapında göçle ilgili sanat yapan pek çok sanatçı var, ancak göçmen sanatına dair bir kategori yok” dedi. “Bu üç sanatçı bu olguyu anlatmak için yeni diller geliştiriyor; Hiç yüz göstermiyorlar ve travmaya sansasyonel bir odaklanma yapmıyorlar.”
2014'ten beri Washington D.C.'de yaşayan eski insan hakları avukatı Delgado, göçmenlerin “bütünlüğünü ve onurunu” korumanın gösteri için önemli olduğunu söyledi.
“Hassas olan, kimsenin kişiliğine zarar vermeyen, birinin güvenliğini tehlikeye atabilecek hiçbir şey göstermeyen, aynı zamanda terk edilmenin ve acının gerçekliğini gizlemeyen işler istedim” diye ekledi.
Bu, en çok üç fotoğrafta açıkça görülmektedir. Ronald Pizzoferrato. Portreler Kolombiya'da çekildi ve mültecilerin yolculukları sırasında aldıkları eşyalarla yüzlerini kapattığını gösteriyor; Venezüella bayrağının renklerinde ince bir şilte veya ceket.
Pizzoferrato, 2013'ten bu yana İsviçre'de olmasına rağmen, yerinden edilmenin çeşitli aşamalarındaki mültecileri belgelemek için düzenli olarak Venezuela'ya ve çevre ülkelere dönüyor. Serginin açılışını, Kolombiya ile Panama arasında, insanların Amerika Birleşik Devletleri'ne yürüyerek ulaşmasını sağlayan tehlikeli bir kara köprüsü olan Darién Geçidi'nden göç eden göçmenlere eşlik ederken kaydettiği dört dakikalık bir videoyla yapıyor.
Galerinin yakınındaki bir kafede “Göç, Venezuelalı sanatçıların hem ülke içinde hem de dışında anlaşılan bir anlatısını yaratıyor sanırım” dedi. “Daha küresel bir yansıma var ve artık bir şey yarattığımda bu ikili anlayışa dayanıyor. Bütün bunlardan ortaya çıkan özel bir şey var.”
Gözlemi, Delgado'nun sergiye göçmenlerin çifte bilincinin etkisine gönderme yapan bir başlık verme kararını yansıtıyor: Bir yeri terk ederek anısını korumak. Eserlerinde de mevcut olan bir temadır. Juan Diego Perez la Cruz, ulusal bir ruh arayışı içinde Venezüella devlet marşlarından farklı dizeleri lirik kolajlarda birleştiren. Kolajları, ülkede olup bitenleri kendine açıklama arzusundan doğdu.
Bir video röportajında ”Bizi tanımlayan iki şeyin doğa ve şiddet olduğu netleşti” dedi. “Bu temalar artık Darién'in geçişi gibi yeni göçmen hikayelerine doğrudan dahil ediliyor.”
Pérez la Cruz Venezuela'yı ilk kez 2017'de terk etti. şiddetli çarpışma Mimarlık dersi verdiği üniversitede göstericilerle Ulusal Muhafızlar arasında kavga çıktı. Kısa bir geri dönüşün ardından, bazıları tek bir fotoğrafta gösterilen eski fotoğrafları kaydetmeyi başardı. Video kurulumu – 2019'da Minnesota'ya taşındı.
“12 ya da 13 yaşımdayken küçük film kameramla dışarı çıktım ve arkadaşlarım her zaman biraz sinirlendiler çünkü ortaya çıkan şey bize kaldı” dedi. “Bunu yapmam iyi oldu çünkü hepimiz farklı ülkelerdeyiz. Bizi bir arada tutan şey bu.”
Serginin üçüncü sanatçısı Cassandra Mayela, Venezuelalı göçmenlerden topladığı kıyafetleri bir araya getirerek yaptığı uygulamanın “mecazi olarak da olsa insanlara yeniden bir şeyin parçası olma ve bir topluluğa geri dönme şansı sunduğunu” söylüyor.
Projesine 2021 yılında birisinin kendisine Amerika Birleşik Devletleri'ndeki ilk “şu anki” işinden bir üniforma hediye etmesiyle başladı ve daha sonra bunu kullanmak için daha büyük bir parçaya böldü. Ancak bağışlanan kıyafetleri aracılığıyla göçmenlerin hikayelerini anlatmaya devam ettikçe, katarsis ve travma çok şiddetli hale geldi ve Mayela 2023'te projeyi duraklattı. Ardından “karnına yumruk” olarak tanımladığı bir olay geldi.
Sergide, geçen yıl Venezuela ziyareti sırasında bir arkadaşının kendisine verdiği sırt çantasından yeniden oluşturulmuş bir parça olan “La Carga” (“Kargo”) olarak yer alıyor. Mayela, 2014'ten beri yaşadığı Brooklyn'e döndüğünde çanta kırıldı. Venezuela bayrağının renklerini taşıyordu ve bir zamanlar bir hükümet yardım programı aracılığıyla dağıtılıyordu; ancak daha sonra yolsuzluk olduğu ilan edildi.
Sırt çantasıyla ilgili olarak “Kriz başlar başlamaz bunu öğrencilerde değil göçmenlerde gördünüz” dedi. “Göçün simgesi haline geldi. Hatırladığımız bu şeylerin hepsi sembol haline geliyor.”
“Yaklaşık 250 kişiyle görüştüm, bu da ayrılan milyonların yüzde 1'inden azı” diye devam etti. “Zor olacak. Kırık sırt çantası, bunun nostaljiyle değil, maddi şeylerle ilgili olduğuna dair ihtiyacım olan işaretti.”
Bazıları 14 feet uzunluğa kadar olan ve sıklıkla röportajlardan alıntılarla birlikte sergilenen tekstil parçaları, onun uluslararası ilgisini çekti.
Aralık ayında Times, Venezüellalıların son beş yılda şehirdeki en hızlı büyüyen göçmen gruplarından biri ve ülkede en hızlı büyüyen göçmen gruplarından biri haline geldiğini bildirdi.
Delgado, bunun muhtemelen Venezüella diasporasının sanatında bir patlamaya yol açacağına inanıyor.
Bu rakamlarla mutlaka organik bir hareket olacaktır” dedi. “Muhtemelen çok şehirli hissedeceksiniz çünkü buraya gelen çoğu insan yanlarında grafiti veya sokak fotoğrafçılığı gibi pratikler getiriyor.”
Queens'te “Küçük Karakas” mahallesi oluşmaya başlarken Delgado, serginin doğru zamanda açıldığına inanıyor.
“Durumumuza aşina olmayanlar için bunun bir giriş noktası ve uluslararası dayanışma anı olmasını istiyorum” dedi. “Ve bizim için bunun bir anma ve anma anı olmasını istiyorum. Henüz Venezüellalı göçmenlere adanmış bir müzemiz yok. Bu onların geçiciliğine dair geçici bir anıt, görüldüklerini ve hatırlandıklarını bilmelerini sağlamak.”
Nefret ettiğimiz şeyi inşa edin. Sevdiğimizi yok edelim.
9 Mart'a kadar, Apexart, 291 Church Street, Aşağı Manhattan, 212-431-5270; apexart.org.
Kâr amacı gütmeyen TriBeCa Galerisinde tepe tipi, sergi “Nefret ettiğimiz şeyi inşa etmek. “Sevdiğimizi Yok Edin” Güney Amerika ülkesinden kaynaklanan ters bir diasporik kültürün yükselişini müjdeliyor.
Küratörle birlikte üç sunum yapan sanatçı var Fabiola R. Delgado, Son on yılda ülkeyi terk eden yaklaşık sekiz milyon Venezuelalı mülteci, göçmen ve sığınmacı arasında yer alıyorlar. Birleşmiş Milletler Mülteci Ajansı'na göre.
16 parça, Delgado'nun “somutlaşmış anıların nesneleri” olarak adlandırdığı şeyleri oluşturuyor: yerinden edilmiş Venezüellalılardan toplanan giysilerden yapılmış tekstiller; ülkeden kaçmadan önce alelacele paketlenen aile fotoğraflarını gösteren bir video enstalasyonu; Komşu Kolombiya'da toplanan, anonim olarak yayınlanan göç yollarının haritası.
Delgado yakın tarihli bir röportajında, “Dünya çapında göçle ilgili sanat yapan pek çok sanatçı var, ancak göçmen sanatına dair bir kategori yok” dedi. “Bu üç sanatçı bu olguyu anlatmak için yeni diller geliştiriyor; Hiç yüz göstermiyorlar ve travmaya sansasyonel bir odaklanma yapmıyorlar.”
2014'ten beri Washington D.C.'de yaşayan eski insan hakları avukatı Delgado, göçmenlerin “bütünlüğünü ve onurunu” korumanın gösteri için önemli olduğunu söyledi.
“Hassas olan, kimsenin kişiliğine zarar vermeyen, birinin güvenliğini tehlikeye atabilecek hiçbir şey göstermeyen, aynı zamanda terk edilmenin ve acının gerçekliğini gizlemeyen işler istedim” diye ekledi.
Bu, en çok üç fotoğrafta açıkça görülmektedir. Ronald Pizzoferrato. Portreler Kolombiya'da çekildi ve mültecilerin yolculukları sırasında aldıkları eşyalarla yüzlerini kapattığını gösteriyor; Venezüella bayrağının renklerinde ince bir şilte veya ceket.
Pizzoferrato, 2013'ten bu yana İsviçre'de olmasına rağmen, yerinden edilmenin çeşitli aşamalarındaki mültecileri belgelemek için düzenli olarak Venezuela'ya ve çevre ülkelere dönüyor. Serginin açılışını, Kolombiya ile Panama arasında, insanların Amerika Birleşik Devletleri'ne yürüyerek ulaşmasını sağlayan tehlikeli bir kara köprüsü olan Darién Geçidi'nden göç eden göçmenlere eşlik ederken kaydettiği dört dakikalık bir videoyla yapıyor.
Galerinin yakınındaki bir kafede “Göç, Venezuelalı sanatçıların hem ülke içinde hem de dışında anlaşılan bir anlatısını yaratıyor sanırım” dedi. “Daha küresel bir yansıma var ve artık bir şey yarattığımda bu ikili anlayışa dayanıyor. Bütün bunlardan ortaya çıkan özel bir şey var.”
Gözlemi, Delgado'nun sergiye göçmenlerin çifte bilincinin etkisine gönderme yapan bir başlık verme kararını yansıtıyor: Bir yeri terk ederek anısını korumak. Eserlerinde de mevcut olan bir temadır. Juan Diego Perez la Cruz, ulusal bir ruh arayışı içinde Venezüella devlet marşlarından farklı dizeleri lirik kolajlarda birleştiren. Kolajları, ülkede olup bitenleri kendine açıklama arzusundan doğdu.
Bir video röportajında ”Bizi tanımlayan iki şeyin doğa ve şiddet olduğu netleşti” dedi. “Bu temalar artık Darién'in geçişi gibi yeni göçmen hikayelerine doğrudan dahil ediliyor.”
Pérez la Cruz Venezuela'yı ilk kez 2017'de terk etti. şiddetli çarpışma Mimarlık dersi verdiği üniversitede göstericilerle Ulusal Muhafızlar arasında kavga çıktı. Kısa bir geri dönüşün ardından, bazıları tek bir fotoğrafta gösterilen eski fotoğrafları kaydetmeyi başardı. Video kurulumu – 2019'da Minnesota'ya taşındı.
“12 ya da 13 yaşımdayken küçük film kameramla dışarı çıktım ve arkadaşlarım her zaman biraz sinirlendiler çünkü ortaya çıkan şey bize kaldı” dedi. “Bunu yapmam iyi oldu çünkü hepimiz farklı ülkelerdeyiz. Bizi bir arada tutan şey bu.”
Serginin üçüncü sanatçısı Cassandra Mayela, Venezuelalı göçmenlerden topladığı kıyafetleri bir araya getirerek yaptığı uygulamanın “mecazi olarak da olsa insanlara yeniden bir şeyin parçası olma ve bir topluluğa geri dönme şansı sunduğunu” söylüyor.
Projesine 2021 yılında birisinin kendisine Amerika Birleşik Devletleri'ndeki ilk “şu anki” işinden bir üniforma hediye etmesiyle başladı ve daha sonra bunu kullanmak için daha büyük bir parçaya böldü. Ancak bağışlanan kıyafetleri aracılığıyla göçmenlerin hikayelerini anlatmaya devam ettikçe, katarsis ve travma çok şiddetli hale geldi ve Mayela 2023'te projeyi duraklattı. Ardından “karnına yumruk” olarak tanımladığı bir olay geldi.
Sergide, geçen yıl Venezuela ziyareti sırasında bir arkadaşının kendisine verdiği sırt çantasından yeniden oluşturulmuş bir parça olan “La Carga” (“Kargo”) olarak yer alıyor. Mayela, 2014'ten beri yaşadığı Brooklyn'e döndüğünde çanta kırıldı. Venezuela bayrağının renklerini taşıyordu ve bir zamanlar bir hükümet yardım programı aracılığıyla dağıtılıyordu; ancak daha sonra yolsuzluk olduğu ilan edildi.
Sırt çantasıyla ilgili olarak “Kriz başlar başlamaz bunu öğrencilerde değil göçmenlerde gördünüz” dedi. “Göçün simgesi haline geldi. Hatırladığımız bu şeylerin hepsi sembol haline geliyor.”
“Yaklaşık 250 kişiyle görüştüm, bu da ayrılan milyonların yüzde 1'inden azı” diye devam etti. “Zor olacak. Kırık sırt çantası, bunun nostaljiyle değil, maddi şeylerle ilgili olduğuna dair ihtiyacım olan işaretti.”
Bazıları 14 feet uzunluğa kadar olan ve sıklıkla röportajlardan alıntılarla birlikte sergilenen tekstil parçaları, onun uluslararası ilgisini çekti.
Aralık ayında Times, Venezüellalıların son beş yılda şehirdeki en hızlı büyüyen göçmen gruplarından biri ve ülkede en hızlı büyüyen göçmen gruplarından biri haline geldiğini bildirdi.
Delgado, bunun muhtemelen Venezüella diasporasının sanatında bir patlamaya yol açacağına inanıyor.
Bu rakamlarla mutlaka organik bir hareket olacaktır” dedi. “Muhtemelen çok şehirli hissedeceksiniz çünkü buraya gelen çoğu insan yanlarında grafiti veya sokak fotoğrafçılığı gibi pratikler getiriyor.”
Queens'te “Küçük Karakas” mahallesi oluşmaya başlarken Delgado, serginin doğru zamanda açıldığına inanıyor.
“Durumumuza aşina olmayanlar için bunun bir giriş noktası ve uluslararası dayanışma anı olmasını istiyorum” dedi. “Ve bizim için bunun bir anma ve anma anı olmasını istiyorum. Henüz Venezüellalı göçmenlere adanmış bir müzemiz yok. Bu onların geçiciliğine dair geçici bir anıt, görüldüklerini ve hatırlandıklarını bilmelerini sağlamak.”
Nefret ettiğimiz şeyi inşa edin. Sevdiğimizi yok edelim.
9 Mart'a kadar, Apexart, 291 Church Street, Aşağı Manhattan, 212-431-5270; apexart.org.