Metropolitan Operası'nın bir sonraki “Ring” döngüsüne hâlâ yıllar var. Ancak başarısız olan yerel Wagner'ciler için, New York Filarmoni Orkestrası bu hafta sonu Lorin Maazel'in 1987 yapımı “The 'Ring' Without Words” damıtımıyla bir tat sundu.
80'lerin sonları, hala yeni olan CD'nin başarısına sevinen klasik kayıt endüstrisi için parlak günlerdi ve Maazel'in Telarc plak şirketi tarafından sipariş edilen 70 dakikalık aranjmanı tek bir CD'yi düzgün bir şekilde doldurdu.
Bir alıştırma olarak, Atlanta Senfoni Orkestrası'nın müzik direktörü Nathalie Stutzmann'ın David Geffen Hall'da yönettiği “Sözsüz 'Yüzük'” etkileyici. 2000'li yılların başında Filarmoni Orkestrası'nın şefi olan ve her açıdan parlak bir müzik zekasına sahip olan Maazel, yalnızca Wagner'in notalarını kullanarak dört operadan oluşan döngüyü sırayla yürüterek, duraksamadan bir sentez yaratma zorluğunu üstlendi.
Sonuç, bazı ilgi çekici “bunu nasıl yaptı?” anlarını içeriyor. “The Rhinegold”un sonuna doğru Donner'ın çekicinin şaklaması bir anda gök gürültüsüne dönüşüyor ve bizi “Die Walküre”yi açan fırtınanın ortasına getiriyor. “Walküre”de Brünnhilde'yi saran büyülü ateşin kıvılcımları, “Siegfried”de kılıcın dövülmesinde yok oluyor.
Maazel bu kesitlerin dikişlerini ustalıkla görünmez kılıyor. Yine de işin kurumsal bir ürün olarak kökeniyle tutarlı, harika bir verimliliği var. Wagner'in 15 saatlik döngüsü ihtişam ve duyguyla dolu, ancak Pazar günkü performansı tüyler ürpertici doruklara ulaşmış olsa da, operaların destandan samimiye ne kadar uzak olduğu konusunda çok az fikir verdi; Bu sadece kısa bir özetti.
Bunun bir kısmı Filarmoni Orkestrası'nın hatasıydı. “Sözsüz 'Yüzük'ün gerçek bir etki yaratması için ustalıkla oynanması gerekiyor. Pazar günü, bazı pasajlar her zamankinden daha şeffaftı – “Das Rheingold”un başlangıcındaki hızla ilerleyen arpejlerin arasında flüt sesleri duyulabiliyordu – ve “Ride of the Valkyries”in başlangıcında ve Siegfried Cenaze Töreninde yaylı çalgılar etkili olmuştu. Mart.
Ancak “Rheingold”un bu gizemli başlangıcında bile zamansızlıktan ziyade karelik vardı, ayrıca nefesli çalgılarda şüpheli tonlama ve bazı belirsiz girişler ve geçişler vardı; bunlar programın üçüncü ve son performansı olduğu göz önüne alındığında dikkate değerdi.
Cuma akşamı Stutzmann'ın Bach'taki St. John the Divine Katedral Kilisesi'nde daha küçük bir müzisyen grubuna liderlik ettiği zaman daha iyi vakit geçirdim. Filarmoni Orkestrası normalde burada ücretsiz bir Anma Günü konseri veriyor ancak bu sezon kışa ertelendi.
Bu nazik, nazik, sıcak kalpli bir Bach'tı; iyi bir bakıma eski modaydı; daha keskin, daha hızlı barok yorumların sıradan senfonik topluluklar için bile norm haline gelmesinden önceki zamana bir geri dönüş gibiydi.
Aziz John the Divine'ın akustiği meydan okurcasına yankılanıyor ve hassas bariton Leon Kosavic'in “Çapraz asayı memnuniyetle taşımak istiyorum” kantatındaki nazik şarkılarının bir kısmı kaybolmuş. Ama o da mükemmeldi, tıpkı soprano Talise Trevigne gibi, başka bir kantat olan “Jauchzet Gott in aller Landen”i ışıltılı, çiçeksi ama eriyen bir tonla söyleyen.
Devasa kilise, muhteşem, zarif bir dörtlü olarak oda müziğine büyük topluluklardan daha uygun: Yoobin Son, flüt; I-Jung Huang, keman; Sumire Kudo, çello; Paolo Bordignon, klavsen – “Müzikal Sunu”dan “Sonata sopra il Soggetto Reale”de icra edildi.
Sözsüz Yüzük'ten daha etkileyici bir şeydi. Ancak Pazar günü seyirci en azından kusursuz derecede parlak bir son akorla baş başa kaldı ve Stutzmann'ın New York'taki son büyük performansının biraz ters gitmesinin ardından orkestra tarafından alkışlandığını görmek memnuniyet vericiydi.
Met'in ilk çıkışını iki yıl önce yaptı ve repertuvarda iki yeni Mozart prodüksiyonuna öncülük etti. Haberler'ın bir ön izleme makalesinde şakacı bir yorumda bulundu; bu yorum Met müzisyenlerini bir nedenden dolayı kızdırdı ve onlar da onun önemini çalışma ahlakına yönelik bir eleştiriye dönüştürdü; Hatta sosyal medyada şikâyetlerini dile getirdiler.
Ancak Pazar günü, alkışlar onu Geffen Hall sahnesine geri getirdiğinde ve orkestraya ayağa kalkmasını işaret ettiğinde, üyeler oturmaya devam ederek ve Stutzmann'ın tek başına selam vermesine izin vererek onu onurlandırdılar.
New York Filarmoni
Manhattan'daki David Geffen Hall ve St. John the Divine Katedral Kilisesi'nde sahnelendi.
80'lerin sonları, hala yeni olan CD'nin başarısına sevinen klasik kayıt endüstrisi için parlak günlerdi ve Maazel'in Telarc plak şirketi tarafından sipariş edilen 70 dakikalık aranjmanı tek bir CD'yi düzgün bir şekilde doldurdu.
Bir alıştırma olarak, Atlanta Senfoni Orkestrası'nın müzik direktörü Nathalie Stutzmann'ın David Geffen Hall'da yönettiği “Sözsüz 'Yüzük'” etkileyici. 2000'li yılların başında Filarmoni Orkestrası'nın şefi olan ve her açıdan parlak bir müzik zekasına sahip olan Maazel, yalnızca Wagner'in notalarını kullanarak dört operadan oluşan döngüyü sırayla yürüterek, duraksamadan bir sentez yaratma zorluğunu üstlendi.
Sonuç, bazı ilgi çekici “bunu nasıl yaptı?” anlarını içeriyor. “The Rhinegold”un sonuna doğru Donner'ın çekicinin şaklaması bir anda gök gürültüsüne dönüşüyor ve bizi “Die Walküre”yi açan fırtınanın ortasına getiriyor. “Walküre”de Brünnhilde'yi saran büyülü ateşin kıvılcımları, “Siegfried”de kılıcın dövülmesinde yok oluyor.
Maazel bu kesitlerin dikişlerini ustalıkla görünmez kılıyor. Yine de işin kurumsal bir ürün olarak kökeniyle tutarlı, harika bir verimliliği var. Wagner'in 15 saatlik döngüsü ihtişam ve duyguyla dolu, ancak Pazar günkü performansı tüyler ürpertici doruklara ulaşmış olsa da, operaların destandan samimiye ne kadar uzak olduğu konusunda çok az fikir verdi; Bu sadece kısa bir özetti.
Bunun bir kısmı Filarmoni Orkestrası'nın hatasıydı. “Sözsüz 'Yüzük'ün gerçek bir etki yaratması için ustalıkla oynanması gerekiyor. Pazar günü, bazı pasajlar her zamankinden daha şeffaftı – “Das Rheingold”un başlangıcındaki hızla ilerleyen arpejlerin arasında flüt sesleri duyulabiliyordu – ve “Ride of the Valkyries”in başlangıcında ve Siegfried Cenaze Töreninde yaylı çalgılar etkili olmuştu. Mart.
Ancak “Rheingold”un bu gizemli başlangıcında bile zamansızlıktan ziyade karelik vardı, ayrıca nefesli çalgılarda şüpheli tonlama ve bazı belirsiz girişler ve geçişler vardı; bunlar programın üçüncü ve son performansı olduğu göz önüne alındığında dikkate değerdi.
Cuma akşamı Stutzmann'ın Bach'taki St. John the Divine Katedral Kilisesi'nde daha küçük bir müzisyen grubuna liderlik ettiği zaman daha iyi vakit geçirdim. Filarmoni Orkestrası normalde burada ücretsiz bir Anma Günü konseri veriyor ancak bu sezon kışa ertelendi.
Bu nazik, nazik, sıcak kalpli bir Bach'tı; iyi bir bakıma eski modaydı; daha keskin, daha hızlı barok yorumların sıradan senfonik topluluklar için bile norm haline gelmesinden önceki zamana bir geri dönüş gibiydi.
Aziz John the Divine'ın akustiği meydan okurcasına yankılanıyor ve hassas bariton Leon Kosavic'in “Çapraz asayı memnuniyetle taşımak istiyorum” kantatındaki nazik şarkılarının bir kısmı kaybolmuş. Ama o da mükemmeldi, tıpkı soprano Talise Trevigne gibi, başka bir kantat olan “Jauchzet Gott in aller Landen”i ışıltılı, çiçeksi ama eriyen bir tonla söyleyen.
Devasa kilise, muhteşem, zarif bir dörtlü olarak oda müziğine büyük topluluklardan daha uygun: Yoobin Son, flüt; I-Jung Huang, keman; Sumire Kudo, çello; Paolo Bordignon, klavsen – “Müzikal Sunu”dan “Sonata sopra il Soggetto Reale”de icra edildi.
Sözsüz Yüzük'ten daha etkileyici bir şeydi. Ancak Pazar günü seyirci en azından kusursuz derecede parlak bir son akorla baş başa kaldı ve Stutzmann'ın New York'taki son büyük performansının biraz ters gitmesinin ardından orkestra tarafından alkışlandığını görmek memnuniyet vericiydi.
Met'in ilk çıkışını iki yıl önce yaptı ve repertuvarda iki yeni Mozart prodüksiyonuna öncülük etti. Haberler'ın bir ön izleme makalesinde şakacı bir yorumda bulundu; bu yorum Met müzisyenlerini bir nedenden dolayı kızdırdı ve onlar da onun önemini çalışma ahlakına yönelik bir eleştiriye dönüştürdü; Hatta sosyal medyada şikâyetlerini dile getirdiler.
Ancak Pazar günü, alkışlar onu Geffen Hall sahnesine geri getirdiğinde ve orkestraya ayağa kalkmasını işaret ettiğinde, üyeler oturmaya devam ederek ve Stutzmann'ın tek başına selam vermesine izin vererek onu onurlandırdılar.
New York Filarmoni
Manhattan'daki David Geffen Hall ve St. John the Divine Katedral Kilisesi'nde sahnelendi.