Hermitage Amsterdam, Rusya'nın Ukrayna'yı işgal etmesinden sonra 2022'de St. Petersburg'daki Hermitage ile bağlarını kopardığında, Hollanda müzesi sanki Rus kültüründen ve hatta Rus sanatçılarından uzaklaşıyormuş gibi görünebilirdi.
Sonuçta, Hollanda müzesi 15 yıldır Hermitage'ın kurucusu Büyük Catherine hakkında sergilerle birlikte Rus kurumunun başyapıtlarını sergiliyordu. Romanovların eviaynı zamanda gişe rekorları kıran film “Mücevherler! Rus sarayının ihtişamı.”
Ancak Amsterdam müzesinin müdürü Annabelle Birnie, eski sergi ortağından ayrılmanın nedenleri konusunda kimsenin karanlıkta kalmasını istemiyor. “Rus sanatı hiçbir zaman kararın bir parçası olmadı” diyor. “Bu, Rus sanatının ve Rus sanatçılarının kalitesiyle hiçbir ilgisi olmayan ekonomik bir boykottu” diye ekliyor.
Bu noktanın vurgulanması, geçen yıl H'Art olarak yeniden adlandırılan müze yöneticilerinin, çarşamba günü kariyeri savaş güçleri tarafından şekillendirilen Rus doğumlu bir sanatçının retrospektifiyle yeni kimliğini açmaya karar vermesinin nedenlerinden en az biri. milliyetçilik yapan ve kendi ülkesi ile bağlarını da koparan kişi: Wassily Kandinsky.
10 Kasım'a kadar sürecek olan sergide sanatçının 60'a yakın eseri yer alıyor. Tabloların ikisi dışında tümü, sanat eserleri, arşivler ve dul eşi Nina Kandinsky tarafından kendisine bağışlanan stüdyosunun mobilyaları da dahil olmak üzere yaklaşık 1.300 nesneden oluşan geniş bir hazineye sahip olan Paris'teki Centre Pompidou'dan geliyor.
Pompidou, Londra'daki British Museum ve Washington DC'deki Smithsonian Amerikan Sanat Müzesi ile birlikte sergileri için sanat eserleri ödünç vermek üzere H'Art ile ortaklık yapan üç müzeden biridir.
Kandinsky Moskova'da doğdu ve Odessa'da (o zamanlar Çarlık Rusya'sında, şimdi Ukrayna'da) büyüdü. Anavatanını iki kez terk etti, Alman vatandaşı oldu, ancak daha sonra Rusya'ya döndü ve ülkeyi tekrar terk ederek Fransa'ya gitti.
Pompidou'daki Kandinsky koleksiyonu, 30 yaşında avukatlık kariyerini bırakıp resim eğitimi almak üzere Münih'e taşındığı andan 1944'teki ölümüne kadar olan tüm sanat yaşamını kapsıyor. Birinci Dünya Savaşı, Rus Devrimi ve İkinci Dünya Savaşı; bunların hepsi Kandinsky'nin kariyerini sarsan güçlerdi.
Sergide, Kandinsky'nin Blauer Reiter dönemine ait “Siyah Kemerli Resim” ve Bauhaus dönemine ait “Beyaz Üzerine 2” gibi genellikle Pompidou'da sergilenen birçok karakteristik eserin yanı sıra, sanatçının daha az bilinen erken dönem manzaraları da yer alıyor. Münih, Venedik, Tunus ve Hollanda'nın çeşitli şehirlerine yaptığı seyahatlerde resim yaptı.
Blauer Reiter hareketinin bir parçası olarak Almanya'nın Murnau kentinde yarattığı ilk çığır açan soyutlamalarıyla devam ediyor ve aralarında asılı duran son tablosu “Karşılıklı Anlaşmalar” (1942) da dahil olmak üzere figürasyonu tamamen bıraktığı en ünlü soyutlamalarıyla devam ediyor. cenazesinde açık tabutunun üzerinde.
Birnie, “Koleksiyonunun hoşuma giden yanı, hayat hikayenizi anlatmanıza olanak sağlaması” dedi. “Bu onu çok insani kılıyor.”
Ancak hikayede eksik olan unsurlardan biri, Kandinsky'nin Murnau'da birlikte yaşadığı sevgilisi ve sanatsal sırdaşı Blaue Reiter'den sanatçı Gabriele Münter ile onlarca yıldır devam eden ilişkisidir.
Bunun yerine, Pompidou'daki kişisel sanat eserlerinin koleksiyonu öncelikle 1916'da Moskova'ya döndükten sonra tanıştığı ve evlendiği Nina Andreevskaya ile olan hayatıyla ilgilidir. Birinci Dünya Savaşı, Kandinsky'yi Almanya'yı terk etmeye zorlamıştı ve Münter, resimlerini kendisine iade etmeyi reddedecek kadar üzülen Münter'den ayrıldı. (Dava daha sonra mahkemeye taşındı ve bazı eserlerini geri aldı.)
Özellikle dokunaklı bir resim, hamile karısını kız kardeşiyle birlikte Akhtyrka'daki (şu anda Ukrayna'da Okhtyrka) kır evlerinde veya kır evlerinde gösteren 1917 tarihli “Akhtyrka: Nina ve Tatyana Verandada” tablosudur. Çiftin çok geçmeden bir oğulları oldu; tek çocukları Vsevolod, birkaç yıl sonra üç yaşındayken öldü.
1922'de Kandinsky'ler, sanatçının Weimar'daki ünlü Bauhaus okulunda öğretmenlik yapabilmesi için Rusya'dan ayrılarak Almanya'ya gitti. Sonraki yıllar onun en verimli yıllarıydı; Bauhaus tarzında 250'ye yakın tuval yarattı.
Ancak 1937'de Naziler Kandinsky'yi “yozlaşmış sanatçı” olarak etiketledi ve 57 sanat eserinin ülke müzelerinden kaldırılmasını talep etti. Bu kez tekrar Fransa'ya kaçtı ve burada kendisi ve karısı, kurtuluştan kısa bir süre sonrasına kadar savaşı yaşadı. Kandinsky aynı yıl 78. doğum gününden üç gün önce öldü.
Yaklaşık 30 yıl daha genç olan karısı, Kandinsky'den 36 yıl daha hayatta kaldı ve koleksiyonunun birincil bekçisiydi. Pompidou'daki modern sanat küratörü ve H'Art sergisinin küratörü Angela Lampe, sanatını satma konusunda son derece seçici davrandığını, eserlerini yalnızca saygın koleksiyonculara ve müzelere sunduğunu söyledi.
Nina Kandinsky, Fransa Cumhurbaşkanı Georges Pompidou'nun eşi sanat hayırsever Claude Pompidou ile de yakın dostluk kurdu ve yıllar içinde eserlerini Fransız devletine bağışladı.
Nina Kandinsky'nin, bir hırsızlık sonrasında boğulmuş halde bulunduğu İsviçre'nin Gstaad kentinde gizemli ölümü sırasında, elinde hâlâ 1000'den fazla sanat eseri bulunuyordu. Vasiyetinde, Kandinsky'nin Paris'teki stüdyosundaki resim paletleri, fırçalar ve defterlerin yanı sıra belgeler ve hatta eski gözlükler de dahil olmak üzere tüm eserlerin yanı sıra tüm eserlerin Fransa'ya miras bırakılmasını emretti.
Dünyanın en tanınmış modern sanatçılarından birinin bu kadar çok eserinin satılmadan kalması, küresel siyasetin Kandinsky'yi ne kadar güçlü etkilediğini gösteriyor.
Lamp, Rusya'da yaşadığı yıllarda Kandinsky'nin neredeyse hiçbir şey satmadığını söyledi. “1920'lerde Almanya'da oldukça iyi satış yaptı, ta ki yozlaşmış bir sanatçı olarak sınıflandırılana kadar ve sonrasında Alman pazarı artık yok oldu. Bir yabancı olarak Kandinsky'nin Fransa'daki pazarı pek iyi değildi; örneğin Picasso için pazar daha ucuzdu.”
Kandinsky ayrıca en sevdiği tabloların çoğunu saklamayı tercih ettiğini de sözlerine ekledi.
“Bu eserlerin bazıları onun için çok önemliydi, bu yüzden onları satmak istemediğini düşünüyorum” dedi. “Bu bize kariyerinin tüm gelişimini, yolculuğunu gerçekten mutlak başyapıtlarla takip etme fırsatını veriyor.”
Kandinsky
10 Kasım'a kadar Amsterdam H'Art'ta; hartmuseum.nl.
Sonuçta, Hollanda müzesi 15 yıldır Hermitage'ın kurucusu Büyük Catherine hakkında sergilerle birlikte Rus kurumunun başyapıtlarını sergiliyordu. Romanovların eviaynı zamanda gişe rekorları kıran film “Mücevherler! Rus sarayının ihtişamı.”
Ancak Amsterdam müzesinin müdürü Annabelle Birnie, eski sergi ortağından ayrılmanın nedenleri konusunda kimsenin karanlıkta kalmasını istemiyor. “Rus sanatı hiçbir zaman kararın bir parçası olmadı” diyor. “Bu, Rus sanatının ve Rus sanatçılarının kalitesiyle hiçbir ilgisi olmayan ekonomik bir boykottu” diye ekliyor.
Bu noktanın vurgulanması, geçen yıl H'Art olarak yeniden adlandırılan müze yöneticilerinin, çarşamba günü kariyeri savaş güçleri tarafından şekillendirilen Rus doğumlu bir sanatçının retrospektifiyle yeni kimliğini açmaya karar vermesinin nedenlerinden en az biri. milliyetçilik yapan ve kendi ülkesi ile bağlarını da koparan kişi: Wassily Kandinsky.
10 Kasım'a kadar sürecek olan sergide sanatçının 60'a yakın eseri yer alıyor. Tabloların ikisi dışında tümü, sanat eserleri, arşivler ve dul eşi Nina Kandinsky tarafından kendisine bağışlanan stüdyosunun mobilyaları da dahil olmak üzere yaklaşık 1.300 nesneden oluşan geniş bir hazineye sahip olan Paris'teki Centre Pompidou'dan geliyor.
Pompidou, Londra'daki British Museum ve Washington DC'deki Smithsonian Amerikan Sanat Müzesi ile birlikte sergileri için sanat eserleri ödünç vermek üzere H'Art ile ortaklık yapan üç müzeden biridir.
Kandinsky Moskova'da doğdu ve Odessa'da (o zamanlar Çarlık Rusya'sında, şimdi Ukrayna'da) büyüdü. Anavatanını iki kez terk etti, Alman vatandaşı oldu, ancak daha sonra Rusya'ya döndü ve ülkeyi tekrar terk ederek Fransa'ya gitti.
Pompidou'daki Kandinsky koleksiyonu, 30 yaşında avukatlık kariyerini bırakıp resim eğitimi almak üzere Münih'e taşındığı andan 1944'teki ölümüne kadar olan tüm sanat yaşamını kapsıyor. Birinci Dünya Savaşı, Rus Devrimi ve İkinci Dünya Savaşı; bunların hepsi Kandinsky'nin kariyerini sarsan güçlerdi.
Sergide, Kandinsky'nin Blauer Reiter dönemine ait “Siyah Kemerli Resim” ve Bauhaus dönemine ait “Beyaz Üzerine 2” gibi genellikle Pompidou'da sergilenen birçok karakteristik eserin yanı sıra, sanatçının daha az bilinen erken dönem manzaraları da yer alıyor. Münih, Venedik, Tunus ve Hollanda'nın çeşitli şehirlerine yaptığı seyahatlerde resim yaptı.
Blauer Reiter hareketinin bir parçası olarak Almanya'nın Murnau kentinde yarattığı ilk çığır açan soyutlamalarıyla devam ediyor ve aralarında asılı duran son tablosu “Karşılıklı Anlaşmalar” (1942) da dahil olmak üzere figürasyonu tamamen bıraktığı en ünlü soyutlamalarıyla devam ediyor. cenazesinde açık tabutunun üzerinde.
Birnie, “Koleksiyonunun hoşuma giden yanı, hayat hikayenizi anlatmanıza olanak sağlaması” dedi. “Bu onu çok insani kılıyor.”
Ancak hikayede eksik olan unsurlardan biri, Kandinsky'nin Murnau'da birlikte yaşadığı sevgilisi ve sanatsal sırdaşı Blaue Reiter'den sanatçı Gabriele Münter ile onlarca yıldır devam eden ilişkisidir.
Bunun yerine, Pompidou'daki kişisel sanat eserlerinin koleksiyonu öncelikle 1916'da Moskova'ya döndükten sonra tanıştığı ve evlendiği Nina Andreevskaya ile olan hayatıyla ilgilidir. Birinci Dünya Savaşı, Kandinsky'yi Almanya'yı terk etmeye zorlamıştı ve Münter, resimlerini kendisine iade etmeyi reddedecek kadar üzülen Münter'den ayrıldı. (Dava daha sonra mahkemeye taşındı ve bazı eserlerini geri aldı.)
Özellikle dokunaklı bir resim, hamile karısını kız kardeşiyle birlikte Akhtyrka'daki (şu anda Ukrayna'da Okhtyrka) kır evlerinde veya kır evlerinde gösteren 1917 tarihli “Akhtyrka: Nina ve Tatyana Verandada” tablosudur. Çiftin çok geçmeden bir oğulları oldu; tek çocukları Vsevolod, birkaç yıl sonra üç yaşındayken öldü.
1922'de Kandinsky'ler, sanatçının Weimar'daki ünlü Bauhaus okulunda öğretmenlik yapabilmesi için Rusya'dan ayrılarak Almanya'ya gitti. Sonraki yıllar onun en verimli yıllarıydı; Bauhaus tarzında 250'ye yakın tuval yarattı.
Ancak 1937'de Naziler Kandinsky'yi “yozlaşmış sanatçı” olarak etiketledi ve 57 sanat eserinin ülke müzelerinden kaldırılmasını talep etti. Bu kez tekrar Fransa'ya kaçtı ve burada kendisi ve karısı, kurtuluştan kısa bir süre sonrasına kadar savaşı yaşadı. Kandinsky aynı yıl 78. doğum gününden üç gün önce öldü.
Yaklaşık 30 yıl daha genç olan karısı, Kandinsky'den 36 yıl daha hayatta kaldı ve koleksiyonunun birincil bekçisiydi. Pompidou'daki modern sanat küratörü ve H'Art sergisinin küratörü Angela Lampe, sanatını satma konusunda son derece seçici davrandığını, eserlerini yalnızca saygın koleksiyonculara ve müzelere sunduğunu söyledi.
Nina Kandinsky, Fransa Cumhurbaşkanı Georges Pompidou'nun eşi sanat hayırsever Claude Pompidou ile de yakın dostluk kurdu ve yıllar içinde eserlerini Fransız devletine bağışladı.
Nina Kandinsky'nin, bir hırsızlık sonrasında boğulmuş halde bulunduğu İsviçre'nin Gstaad kentinde gizemli ölümü sırasında, elinde hâlâ 1000'den fazla sanat eseri bulunuyordu. Vasiyetinde, Kandinsky'nin Paris'teki stüdyosundaki resim paletleri, fırçalar ve defterlerin yanı sıra belgeler ve hatta eski gözlükler de dahil olmak üzere tüm eserlerin yanı sıra tüm eserlerin Fransa'ya miras bırakılmasını emretti.
Dünyanın en tanınmış modern sanatçılarından birinin bu kadar çok eserinin satılmadan kalması, küresel siyasetin Kandinsky'yi ne kadar güçlü etkilediğini gösteriyor.
Lamp, Rusya'da yaşadığı yıllarda Kandinsky'nin neredeyse hiçbir şey satmadığını söyledi. “1920'lerde Almanya'da oldukça iyi satış yaptı, ta ki yozlaşmış bir sanatçı olarak sınıflandırılana kadar ve sonrasında Alman pazarı artık yok oldu. Bir yabancı olarak Kandinsky'nin Fransa'daki pazarı pek iyi değildi; örneğin Picasso için pazar daha ucuzdu.”
Kandinsky ayrıca en sevdiği tabloların çoğunu saklamayı tercih ettiğini de sözlerine ekledi.
“Bu eserlerin bazıları onun için çok önemliydi, bu yüzden onları satmak istemediğini düşünüyorum” dedi. “Bu bize kariyerinin tüm gelişimini, yolculuğunu gerçekten mutlak başyapıtlarla takip etme fırsatını veriyor.”
Kandinsky
10 Kasım'a kadar Amsterdam H'Art'ta; hartmuseum.nl.