Met Cloisters, soğuk bir Ocak öğleden sonrasında müziğin sesleriyle canlanıyordu. Beyazlar içindeki altı rahibe, siyahlar içindeki yedinci rahibenin etrafını sardı ve hepsi şarkı söyledi. Sahne gayet resmiydi ama aynı zamanda sanki kadınlar yüzyıllardır oradaymış gibi organik bir his uyandırıyordu.
Met'in Latin Amerika sanatı küratörü ve projenin danışmanı Ronda Kasl, Metropolitan Sanat Müzesi'nin yarından Pazar gününe kadar sergileyeceği Magos Herrera ve Paola Prestini'nin “Primero Sueño” operasının provasını izledi. Dünyayı uzakta tutan kireçtaşı duvarların etrafında yankılanırken, “Bu çok heyecan verici,” diye mırıldandı.
17. yüzyıl rahibesi ve proto-feminist bilge Sor Juana Inés de la Cruz'un 1692 tarihli mistik şiirine dayanan “Primero Sueño” (“İlk Rüya”), bu haliyle, operayı devralacak bir tören operası olarak tasarlandı. manastırlar odadan odaya dolaşıyor, seyirciler de arkadan takip ediyor.
Yönetmen Louisa Proske, “Şiir ruhun yolculuğunu anlatıyor” dedi. “Biz de şöyle düşündük: 'Ya bu ruh yolculuğunu Cloisters odalarında fiziksel bir yolculuğa dönüştürsek?' Her oda, izleyicilerin sanatçılarla ilişki kurması için yeni bir yol sunuyor.” Proske, bazı odalarda banklarda birlikte oturduğunuzu, diğerlerinde ise şarkıcıların arasında özgürce hareket edebildiğinizi söylüyor.
Yenilikçi Heartbeat Opera Company'nin kurucularından Proske'nin 2020'de Metropolitan Museum'da Virgil Thomson ve Gertrude Stein'ın “Hepimizin Annesi” adlı eserini sahnelemesinin ardından Met, onu bir müze alanında başka bir eser sahnelemeye davet etti. Gözü Cloisters'taydı ve New Yorklu besteci Prestini Herrera ile bir Sor Juana projesinde çalıştıklarını söylediğinde Proske aradığını bulduğunu biliyordu.
Sor Juana, zamanının çoğunu, o zamanlar genişleyen Yeni İspanya kolonisinin başkenti olan Mexico City'deki bir manastırda geçirdi ve çeşitli türlerde üretken bir yazardı. Ancak María Luisa Bemberg'in “Ben, En Kötüsü” (1990) filmi veya Ballet Hispánico'nun “Sor Juana” (2023) filmi gibi Sor Juana'nın diğer çağdaş tasvirlerinin aksine, “Primero Sueño” biyografik ayrıntılarla ilgili değil.
Aksine, opera sözlerini daha sonra yazdığı bir şiirden alınan müziğe göre ayarlıyor. Mexico City doğumlu şarkıcı ve söz yazarı Herrera, Prestini'ye doğum günü için bir Sor Juana kitabı vermişti ve şiir hemen büyük ilgi gördü. Prestini, “Bu parça gerçekten Meksika'nın bu tür bir kimliğini – yerli gerçekliği, siyah köleleri – ve İspanyol etkisini alıp bunları birbirine karıştırıyor” dedi. “Çok barok bir üslupla karşılaşıyorsunuz, Yunanca'dan çok etkileniyorsunuz – o zamanlar okuduğu her şey – ama aynı zamanda bu muhteşem Aztek sembollerini de alıyorsunuz, farklı bir ikonografiye sahip oluyorsunuz.”
“Primero Sueño”nun Sor Juana'nın “dünyaya getirmek istediği eser” olduğunu ekledi. “Bu parça bir bakıma onların bilgi arayışını simgeliyor.”
Ve Sor Juana'nın çoğu eserinin aksine, bu bir kral ya da aristokratın siparişi değildi. Herrera, “Bu, yazmak istediği için yazdığı bir şiir” dedi. “Bazı açılardan bu onun en dürüst ve en doğru ifadesiydi. Benim sürecim, performansta göreceğimiz her şeyin Juana'nın zihninde gerçekleştiğini anlamaktı.”
Herrera, Prestini ile birlikte “Primero Sueño”nun yaratılışını “örgü, onun bana bir iplik, kişiliğini, çizgisini verdiği ve sonra benim çizgimi onun üzerine koyup geri gönderdiğim bir süreç” olarak tanımladı; tıpkı Mixing partisyonu gibi. Herrera'nın siyahlar içindeki rahibe Sor Juana'sı, neredeyse köklü tellere sahip bağlılık, beyazlar içindeki altı rahibenin ilahi armonilerini tamamlayan dünyevi bir mezzoda şarkı söylüyor, Alman vokal topluluğu Sjaella tarafından seslendirildi. (Harp ve el perküsyonunda Celso Duarte ile theorbo ve İspanyol gitarında Luca Tarantino eşlik ediyor.)
Sor Juana'nın varlığı aynı zamanda temel tasarım öğelerine de yerleştirilmiştir. Sjaella'nın üyeleri rahibe cübbesi gibi görünen ama aslında karmaşık desenlere sahip dökümlü, pilili pantolonlar giyiyorlar. Tasarımcı Andrea Lauer, yaratıcı ekiple birlikte Mexico City'ye yaptığı bir araştırma gezisinde, Sor Juana'nın “Meslekler Kitabı”ndaki kanıyla çizilen imzasını fotoğrafladı. Daha sonra kıvrımlara bastığı dijital bir kolaj oluşturdu.
Lauer'in de tasarladığı, oyuncuların boyunlarına taktıkları büyük, göz alıcı disklerin aksine bu detay çıplak gözle hemen görülemiyor. Bu “giyilebilir teknoloji” eserleri, yüzyıllar önce ikili bir kısıtlamaya uymak için takılan “escudos de monjas”ı veya rahibe rozetlerini temsil ediyor: Rahibelerin takı takması yasaktı ve bağlılıklarını göstermeleri gerekiyordu, bu yüzden Yeni İspanya'da başladılar. Takı takmak temelde özenle tasarlanmış ve dekore edilmiş sanat eserleridir.
“Kalbin üzerindeler, yani vücutta çok anlamlı bir yerleşim var ve dini sahneleri tasvir ediyorlar, yani rahibenin hayatı boyunca meditasyon yaptığı şeyi bir nevi dışsallaştırıyorlar – genellikle bununla bir ilgisi var.” “Meryem Ana” dedi Proske.
Operada bu süslemeler bazen kelimenin tam anlamıyla bilgi aktarma ve ışıklandırma aracı olarak da hizmet eder.
Proske, “Bu escudoları tamamen yeniden keşfedebileceğimizi fark ettik” dedi. “Hoparlör, amplifikatör ve projeksiyon kaynağı olabilirler. Bazıları küçük projektörlerle donatılmış olduğundan rahibeler büyük projektörlerin yerleştirilmesinin zor olduğu odalarda metni kendileri yansıtıyorlar.”
“Her biri farklı” diye ekledi, “ve her birinin o kız kardeşten bir tür sırrı var.”
Bu yüksek teknolojili escudolar, 21. yüzyıla öncüllerinin örneklediği bir konsepti getiriyor: bilgi ve sanatın aktarımı. Manastır hayatı modern anlayışa göre cezalandırıcı ve baskıcı görünebilir, ancak Sor Juana gibi birçok kadın için erkeklere hizmet etmek zorunda kalmadan zekayı besleme fırsatını temsil ediyordu.
Prestini, “Burada eğitim görebilirler, burada tamamen özgür bir hayat yaşayabilirler” dedi. “Oyunlar sahnelediler, müzikaldiler. Bu, kendin olmanın ve toplumun sana söylediklerini yapmanın değil, gerçekten özgür olmanın bir yoluydu.”
Met'in Latin Amerika sanatı küratörü ve projenin danışmanı Ronda Kasl, Metropolitan Sanat Müzesi'nin yarından Pazar gününe kadar sergileyeceği Magos Herrera ve Paola Prestini'nin “Primero Sueño” operasının provasını izledi. Dünyayı uzakta tutan kireçtaşı duvarların etrafında yankılanırken, “Bu çok heyecan verici,” diye mırıldandı.
17. yüzyıl rahibesi ve proto-feminist bilge Sor Juana Inés de la Cruz'un 1692 tarihli mistik şiirine dayanan “Primero Sueño” (“İlk Rüya”), bu haliyle, operayı devralacak bir tören operası olarak tasarlandı. manastırlar odadan odaya dolaşıyor, seyirciler de arkadan takip ediyor.
Yönetmen Louisa Proske, “Şiir ruhun yolculuğunu anlatıyor” dedi. “Biz de şöyle düşündük: 'Ya bu ruh yolculuğunu Cloisters odalarında fiziksel bir yolculuğa dönüştürsek?' Her oda, izleyicilerin sanatçılarla ilişki kurması için yeni bir yol sunuyor.” Proske, bazı odalarda banklarda birlikte oturduğunuzu, diğerlerinde ise şarkıcıların arasında özgürce hareket edebildiğinizi söylüyor.
Yenilikçi Heartbeat Opera Company'nin kurucularından Proske'nin 2020'de Metropolitan Museum'da Virgil Thomson ve Gertrude Stein'ın “Hepimizin Annesi” adlı eserini sahnelemesinin ardından Met, onu bir müze alanında başka bir eser sahnelemeye davet etti. Gözü Cloisters'taydı ve New Yorklu besteci Prestini Herrera ile bir Sor Juana projesinde çalıştıklarını söylediğinde Proske aradığını bulduğunu biliyordu.
Sor Juana, zamanının çoğunu, o zamanlar genişleyen Yeni İspanya kolonisinin başkenti olan Mexico City'deki bir manastırda geçirdi ve çeşitli türlerde üretken bir yazardı. Ancak María Luisa Bemberg'in “Ben, En Kötüsü” (1990) filmi veya Ballet Hispánico'nun “Sor Juana” (2023) filmi gibi Sor Juana'nın diğer çağdaş tasvirlerinin aksine, “Primero Sueño” biyografik ayrıntılarla ilgili değil.
Aksine, opera sözlerini daha sonra yazdığı bir şiirden alınan müziğe göre ayarlıyor. Mexico City doğumlu şarkıcı ve söz yazarı Herrera, Prestini'ye doğum günü için bir Sor Juana kitabı vermişti ve şiir hemen büyük ilgi gördü. Prestini, “Bu parça gerçekten Meksika'nın bu tür bir kimliğini – yerli gerçekliği, siyah köleleri – ve İspanyol etkisini alıp bunları birbirine karıştırıyor” dedi. “Çok barok bir üslupla karşılaşıyorsunuz, Yunanca'dan çok etkileniyorsunuz – o zamanlar okuduğu her şey – ama aynı zamanda bu muhteşem Aztek sembollerini de alıyorsunuz, farklı bir ikonografiye sahip oluyorsunuz.”
“Primero Sueño”nun Sor Juana'nın “dünyaya getirmek istediği eser” olduğunu ekledi. “Bu parça bir bakıma onların bilgi arayışını simgeliyor.”
Ve Sor Juana'nın çoğu eserinin aksine, bu bir kral ya da aristokratın siparişi değildi. Herrera, “Bu, yazmak istediği için yazdığı bir şiir” dedi. “Bazı açılardan bu onun en dürüst ve en doğru ifadesiydi. Benim sürecim, performansta göreceğimiz her şeyin Juana'nın zihninde gerçekleştiğini anlamaktı.”
Herrera, Prestini ile birlikte “Primero Sueño”nun yaratılışını “örgü, onun bana bir iplik, kişiliğini, çizgisini verdiği ve sonra benim çizgimi onun üzerine koyup geri gönderdiğim bir süreç” olarak tanımladı; tıpkı Mixing partisyonu gibi. Herrera'nın siyahlar içindeki rahibe Sor Juana'sı, neredeyse köklü tellere sahip bağlılık, beyazlar içindeki altı rahibenin ilahi armonilerini tamamlayan dünyevi bir mezzoda şarkı söylüyor, Alman vokal topluluğu Sjaella tarafından seslendirildi. (Harp ve el perküsyonunda Celso Duarte ile theorbo ve İspanyol gitarında Luca Tarantino eşlik ediyor.)
Sor Juana'nın varlığı aynı zamanda temel tasarım öğelerine de yerleştirilmiştir. Sjaella'nın üyeleri rahibe cübbesi gibi görünen ama aslında karmaşık desenlere sahip dökümlü, pilili pantolonlar giyiyorlar. Tasarımcı Andrea Lauer, yaratıcı ekiple birlikte Mexico City'ye yaptığı bir araştırma gezisinde, Sor Juana'nın “Meslekler Kitabı”ndaki kanıyla çizilen imzasını fotoğrafladı. Daha sonra kıvrımlara bastığı dijital bir kolaj oluşturdu.
Lauer'in de tasarladığı, oyuncuların boyunlarına taktıkları büyük, göz alıcı disklerin aksine bu detay çıplak gözle hemen görülemiyor. Bu “giyilebilir teknoloji” eserleri, yüzyıllar önce ikili bir kısıtlamaya uymak için takılan “escudos de monjas”ı veya rahibe rozetlerini temsil ediyor: Rahibelerin takı takması yasaktı ve bağlılıklarını göstermeleri gerekiyordu, bu yüzden Yeni İspanya'da başladılar. Takı takmak temelde özenle tasarlanmış ve dekore edilmiş sanat eserleridir.
“Kalbin üzerindeler, yani vücutta çok anlamlı bir yerleşim var ve dini sahneleri tasvir ediyorlar, yani rahibenin hayatı boyunca meditasyon yaptığı şeyi bir nevi dışsallaştırıyorlar – genellikle bununla bir ilgisi var.” “Meryem Ana” dedi Proske.
Operada bu süslemeler bazen kelimenin tam anlamıyla bilgi aktarma ve ışıklandırma aracı olarak da hizmet eder.
Proske, “Bu escudoları tamamen yeniden keşfedebileceğimizi fark ettik” dedi. “Hoparlör, amplifikatör ve projeksiyon kaynağı olabilirler. Bazıları küçük projektörlerle donatılmış olduğundan rahibeler büyük projektörlerin yerleştirilmesinin zor olduğu odalarda metni kendileri yansıtıyorlar.”
“Her biri farklı” diye ekledi, “ve her birinin o kız kardeşten bir tür sırrı var.”
Bu yüksek teknolojili escudolar, 21. yüzyıla öncüllerinin örneklediği bir konsepti getiriyor: bilgi ve sanatın aktarımı. Manastır hayatı modern anlayışa göre cezalandırıcı ve baskıcı görünebilir, ancak Sor Juana gibi birçok kadın için erkeklere hizmet etmek zorunda kalmadan zekayı besleme fırsatını temsil ediyordu.
Prestini, “Burada eğitim görebilirler, burada tamamen özgür bir hayat yaşayabilirler” dedi. “Oyunlar sahnelediler, müzikaldiler. Bu, kendin olmanın ve toplumun sana söylediklerini yapmanın değil, gerçekten özgür olmanın bir yoluydu.”