Geçen ay Ohio’da, oyun yazarı Charly Evon Simpson, son çalışması I’m Back Now’ın planlanan Cleveland Play House prodüksiyonunu batırdı. yönetmen söyledikten sonra tiyatronun, oyuncuların kaldığı binada cinsel saldırıya uğradığına dair bir aktrisin raporunu yanlış kullandığı.
Chicago’da Erika Dickerson-Despenza, Victory Gardens Theatre’ı Flint su krizinin tetiklediği aile draması “cullud wattah”ın yapımını geçen yazki performansının ortasında durdurmaya zorladı. protesto Tiyatronun sanat yönetmeninin devrilmesini içeren eylemler.
Ve Los Angeles’ta Dominique Morisseau, oyunu “Paradise Blue”nun 2021’in sonlarında prömiyerinden bir hafta sonra Geffen Playhouse yapımını, gösteride çalışan siyahi kadınların “aşağılandığını ve aşağılandığını” söyleyerek kapattı.
Oyun yazarlarının kendi eserlerinin prodüksiyonunu durdurma hamleleri, tiyatro yönetiminin George Floyd’un ellerinde öldüğü 2020 baharında ve sonrasında verilen yüce vaatleri yerine getirememesi olarak gördüklerinden hüsrana uğrayan siyah sanatçılar arasındaki endişeleri yansıtıyor. Minneapolis polisi ülke çapında protestoları ateşledi ve sanat da dahil olmak üzere Amerikan toplumunun birçok alanında değişim çağrısı yaptı. Tiyatro alanında, ilk açıklamalarının başlığı olarak bilinen isimsiz bir sanatçılar koalisyonu, Beyaz Amerikan Tiyatrosu We See You, geniş çapta okunan bir dizi değişim çağrısı başlattı.
Morisseau, “Oyunlarımızı uzatmak istemiyoruz – biz oyun yazarıyız, oyunlarımızın bitmesini istiyoruz, paradan uzaklaşıyoruz ve işimizi sahnede görmekten uzaklaşıyoruz” dedi. “Ama bu bir ego eylemi değil ve bir diva eylemi değil. Kimse ayağa kalkmıyorken bizim yaptığımız ayağa kalkmak.”
İptaller, tam sinema salonlarının uzun pandemik kapanmanın ardından yeniden açılıp yeniden inşa edilmeye çalışıldığı sırada geldi.
Çeşitlilik ve temsil endişelerini gidermek için dikkate değer değişiklikler oldu: Broadway ve ötesinde sahnelenen siyah yazarların oyunlarının sayısında artış; tiyatro endüstrisindeki üst düzey pozisyonlara renk yöneticisi atamaları dalgası; siyah sanatçıların (James Earl Jones ve Lena Horne) ardından iki Broadway evinin yeniden adlandırılması.
Ancak iptaller, sektördeki koşullarla ilgili yinelenen endişeleri yansıtıyor. Her yerde acı var – oyunculara genellikle hala ödeme yapılmasına rağmen, oyun yazarları maaşlarını kaybedebilir ve tiyatrolar gişe kaybeder ve yapım maliyetlerini düşürür. Ve itibar riskleri var: tiyatrolar yine de bu sanatçıları dahil etmek isteyecek mi? Sanatçılar yine de bu tiyatrolarda çalışmak isteyecek mi?
“Tiyatroları incitiyor, oyun yazarlarını incitiyor ve dahil olan tüm sanatçıları incitiyor, ancak dikkatleri üzerinde durulması gereken konulara çekiyor ve umarım endüstrinin dikkatini çeker ve bize yapmadığımızı hatırlatır.” dedi. Sheldon Epps, Washington’daki Ford’s Theatre’da kıdemli sanat danışmanı, Pasadena Playhouse’un eski sanat yönetmeni ve My Own Directions: A Black Man’s Journey in the American Theatre adlı yeni anı kitabının yazarı. “Bütün bu görüşmeleri ve tüm bu konferans görüşmelerini yaptık ve görüşme değerliydi, ancak açıkça çok daha fazla eyleme ihtiyaç var.”
Bu iptaller, Ekim 2021’de Jeremy O. Harris’in Twitter’da yayınlandı Los Angeles Center Theatre Group’a gönderdiği bir e-postada, ünlü ırklararası ilişki draması Slave Play’in o tiyatroda yapımını iptal etmek için “sürece başlamak” istediğini söyledi. Los Angeles prodüksiyonu, iki canlı Broadway performansının ilki olacaktı, ancak Harris, tiyatronun tek kadın sezonunu duyurmasına üzüldü.
Tepki hemen oldu. Şirket halka açık bir özür yayınladı ve bir hafta içinde, sonraki sezon Mark Taper Forum’unda yalnızca kadınların veya ikili olmayan oyun yazarlarının eserlerine yer verilmesini kabul etti. Harris daha sonra “Slave Play” in devam etmesine izin verdi; Prodüksiyon, pandemik kapanıştan bu yana Taper’da en çok satan şov haline geldi.
Harris, “Bir tiyatroya artık onların maskotu olmak istemediğimizi söyleyerek kaybedecek hiçbir şeyimiz yok” dedi.
“İşte olay şu: Bir oyun yazmak bir toplum hizmeti eylemidir ve oyunu yayınlasanız bile bir hayır işi yapıyorsunuz – bu da tiyatro, çünkü kıvılcımlanan sohbet devam eden sohbete benziyor. eylem eylemi ateşler” diye ekledi. “Bunun tek bedeli, programladıkları oyun yazarlarının siyasetini sürdürmek için topu düşüren tiyatro yöneticilerinin egolarıdır.”
Harris sonunda Center Theatre Group’u duyarlılığından dolayı övdü ve tiyatronun icra direktörü ve icra kurulu başkanı Meghan Pressman, zor olsa da Harris’in yüzleşmesinden dolayı “minnettar” olduğunu söyledi.
“Göreve çağrılıyoruz ve çok şey öğrendik” dedi.
Sırada Morisseau vardı, Geffen’in Paradise Blue haklarını elinden aldı. Tetikleyici olay hiçbir zaman kamuoyuna açıklanmadı, ancak Morisseau o sırada “diğer sanatçıların saygısızca davranmasına izin verildiğinde yaratıcı ekip içinde hasar meydana geldi” dedi. ve kararlı bir tepki vermedik.”
Bir röportajda Morisseau, son çare olarak oyununu emekli etmeyi düşündüğünü söyledi. “Yapacak başka bir şeyim yokmuş gibi hissettim” dedi.
Ve neden son aylarda birkaç iptal oldu? Morisseau, “Bence gördüğünüz şey, kurumların ve kurumsal liderliğin siyah kadınlara yönelik zararları ciddiye almaması” dedi. “Bizim için yeni bir şey değil, ancak hepimizin daha iyi olmaya çalıştığı bir tiyatro ekosisteminde buna tanık olmak çok hayal kırıklığı yaratıyor. Bizi ve hikayelerimizi hoş karşılayamazlar, hikayelerimizi anlatan insanları ve hikayelerimizin anlatıldığı bedenleri hoş karşılayamazlar.”
Oyun yazarları, senaristlerden farklı olarak, bazen sözleşmeleri, bazen de bölgesel tiyatrolarla olan ilişkilerinin doğası gereği eserlerinin kullanımı üzerinde muazzam bir güce sahiptir.
Pandemiden önce, oyun yazarlarının çeşitli nedenlerle bu tür hakları kullandığı durumlar oldu. 2016’da Penelope Skinner, tiyatro yöneticisinin oyuncuları taciz ettiğine dair ayrıntılı iddiaların ardından bir Chicago tiyatrosunun kara komedisi The Village Bike’ı sahneleme hakkını elinden aldı; 2012’de Bruce Norris, bir Alman tiyatrosunun Pulitzer Ödüllü ırkçı hicivini sahneleme hakkını elinden aldı. ve 1980’lerde birkaç oyun yazarı, bir sendika anlaşmazlığı nedeniyle yapımları iptal etti.
Oyun yazarlarını temsil eden bir dernek olan Dramatists Guild of America’nın ticari ilişkilerden sorumlu yöneticisi Ralph Sevush, “Yazarları sözleşmeden doğan tüm haklarını mümkün olan en üst düzeyde kullanmaya teşvik ediyoruz” dedi.
İptaller, ilgili tiyatrolar için rahatsız ediciydi – biletler çoktan satılmıştı. “Cullud Wattah” çekildiğinde zaten patlamış olan Victory Gardens, o zamandan beri şov yapmayı bıraktı; Cleveland Play House ve Geffen Playhouse özür diledi.
Kuruluş geçen ay yaptığı açıklamada, “Cleveland Play House, cinsel saldırıya yanıt verme çabalarında yanlış adımlar atıldığını kabul ediyor” dedi.
Mali sonuçlar duruma göre değişir. Morisseau, Paradise Blue iptal edildiğinde, “her sanatçıya sözleşmeleri kadar ödeme yapıldığını söyledi. Bir yazar olarak ben ve bir kurum olarak Geffen mali kayıplara uğrayanlarız.” Actors’ Equity Association sendikasının sözcüsü David Levy şunları söyledi: gösteri tamamen tamamlanmadan önce iptal edilir. Böyle bir durumda sendika, oyuncular ve sahne yöneticilerinin kapsanması için sözleşmeyi uygulamak için üzerimize düşeni yapıyor.” Cleveland’da sendika, iptal edilen gösteri için üyelerine ödeme yapılmasıyla sonuçlanan şikayette bulundu.
Mevcut terk etme döngüsü, son üç yıldır tiyatroları karıştıran ırksal hesaplaşmayla doğrudan bağlantılı; We See You dilekçeleri tarafından aranan endüstri liderleri ve daha çeşitli yaratıcı ekipler için süre sınırlamalarından tiyatronun yeniden adlandırılmasına ve Black Theatre United organizasyonu tarafından müzakere edilen bir anlaşmada kazanılan ırksal duyarlılık koçlarının kullanımına kadar çeşitli değişiklik çağrıları yapıldı.
Siyah sanatçılar, mevcut endişelerini anlatmak için bu hareketleri yönlendiren sorunları dile getirdiler. Chicago’da Dickerson-Despenza, Victory Gardens’ta üst sıralarda yer alan üç siyah liderden biri olan tiyatronun sanat yönetmeni Ken-Matt Martin’in kovulmasının ardından oyununun haklarını geri çekti. O sırada Dickerson-Despenza, kurulun “beyaz üstünlükçü kapitalist ataerkil değerlerini” kınadı. Çarşamba günü kurul, “Zafer Bahçeleri Tiyatrosu karakterizasyona şiddetle karşı çıkıyor” diyen bir bildiri yayınlayarak, çok çeşitli bir kadroya ve karışık bir yönetim kuruluna sahip olduğuna dikkat çekerek, “umarız ki, hemen sonuçlara varmak ve iftira atmak yerine hepimiz yapabiliriz. herkes için canlı ve kapsayıcı bir tiyatro topluluğuna sahip olma ortak hedefiyle ilerleyin.”
Hem iptal edilen Cleveland yapımı “I’m Back Now”ı hem de iptal edilen Los Angeles yapımı “Paradise Blue”yu yöneten Stori Ayers, iki deneyimle ilgili bir Instagram gönderisinde benzer bir dil kullandı ve “Beyaz Üstünlük Tiyatrosu Yapımı”ndan alıntı yaptı. Kültür.” Her iki tiyatro da yazılı açıklamalarının ötesinde yorum yapmaktan kaçındı.
Cleveland Play House’u I’m Back Now’ın haklarını elinden alan oyun yazarı Simpson, Ayers’in cinsel içerikli olduğunu söyleyen bir aktöre tepki göstermesinin ardından harekete geçtiğini söyledi. tiyatronun Sanatçılar Evi’nde bir asansör.
Simpson, “Basitçe söylemek gerekirse, oyunum üzerinde çalışan insanların sağlığı, güvenliği ve refahı söz konusuysa, oyunun oynanması için hiçbir neden yok” dedi. “Artık tiyatronun gösterimi yapan insanlarla ilgileneceğine güvenemezdim.”
Simpson, Cleveland Play House tarafından yaptırıldığı ve bu onun ilk prodüksiyonu olacağı için “I’m Back Now” ile bundan sonra ne olacağından emin olmadığını söyledi. Oyun, Kaçak Köle Yasası uyarınca köleliğe geri dönmek zorunda kalan son kişi olan Sara Lucy Bagby adlı tarihi bir figür de dahil olmak üzere Cleveland sakinlerinin üç nesli hakkındadır.
Simpson, “Prodüksiyonu istiyorsunuz ve bunu gerçekleştirmek istiyorsunuz ve çoğumuza bunun için çok minnettar olmamız ve bizi rahatsız edebilecek şeyleri görmezden gelmemiz öğretildi,” dedi Simpson. “Sağa çekmek zorunda kalacağımı hiç düşünmemiştim.”
Chicago’da Erika Dickerson-Despenza, Victory Gardens Theatre’ı Flint su krizinin tetiklediği aile draması “cullud wattah”ın yapımını geçen yazki performansının ortasında durdurmaya zorladı. protesto Tiyatronun sanat yönetmeninin devrilmesini içeren eylemler.
Ve Los Angeles’ta Dominique Morisseau, oyunu “Paradise Blue”nun 2021’in sonlarında prömiyerinden bir hafta sonra Geffen Playhouse yapımını, gösteride çalışan siyahi kadınların “aşağılandığını ve aşağılandığını” söyleyerek kapattı.
Oyun yazarlarının kendi eserlerinin prodüksiyonunu durdurma hamleleri, tiyatro yönetiminin George Floyd’un ellerinde öldüğü 2020 baharında ve sonrasında verilen yüce vaatleri yerine getirememesi olarak gördüklerinden hüsrana uğrayan siyah sanatçılar arasındaki endişeleri yansıtıyor. Minneapolis polisi ülke çapında protestoları ateşledi ve sanat da dahil olmak üzere Amerikan toplumunun birçok alanında değişim çağrısı yaptı. Tiyatro alanında, ilk açıklamalarının başlığı olarak bilinen isimsiz bir sanatçılar koalisyonu, Beyaz Amerikan Tiyatrosu We See You, geniş çapta okunan bir dizi değişim çağrısı başlattı.
Morisseau, “Oyunlarımızı uzatmak istemiyoruz – biz oyun yazarıyız, oyunlarımızın bitmesini istiyoruz, paradan uzaklaşıyoruz ve işimizi sahnede görmekten uzaklaşıyoruz” dedi. “Ama bu bir ego eylemi değil ve bir diva eylemi değil. Kimse ayağa kalkmıyorken bizim yaptığımız ayağa kalkmak.”
İptaller, tam sinema salonlarının uzun pandemik kapanmanın ardından yeniden açılıp yeniden inşa edilmeye çalışıldığı sırada geldi.
Çeşitlilik ve temsil endişelerini gidermek için dikkate değer değişiklikler oldu: Broadway ve ötesinde sahnelenen siyah yazarların oyunlarının sayısında artış; tiyatro endüstrisindeki üst düzey pozisyonlara renk yöneticisi atamaları dalgası; siyah sanatçıların (James Earl Jones ve Lena Horne) ardından iki Broadway evinin yeniden adlandırılması.
Ancak iptaller, sektördeki koşullarla ilgili yinelenen endişeleri yansıtıyor. Her yerde acı var – oyunculara genellikle hala ödeme yapılmasına rağmen, oyun yazarları maaşlarını kaybedebilir ve tiyatrolar gişe kaybeder ve yapım maliyetlerini düşürür. Ve itibar riskleri var: tiyatrolar yine de bu sanatçıları dahil etmek isteyecek mi? Sanatçılar yine de bu tiyatrolarda çalışmak isteyecek mi?
“Tiyatroları incitiyor, oyun yazarlarını incitiyor ve dahil olan tüm sanatçıları incitiyor, ancak dikkatleri üzerinde durulması gereken konulara çekiyor ve umarım endüstrinin dikkatini çeker ve bize yapmadığımızı hatırlatır.” dedi. Sheldon Epps, Washington’daki Ford’s Theatre’da kıdemli sanat danışmanı, Pasadena Playhouse’un eski sanat yönetmeni ve My Own Directions: A Black Man’s Journey in the American Theatre adlı yeni anı kitabının yazarı. “Bütün bu görüşmeleri ve tüm bu konferans görüşmelerini yaptık ve görüşme değerliydi, ancak açıkça çok daha fazla eyleme ihtiyaç var.”
Bu iptaller, Ekim 2021’de Jeremy O. Harris’in Twitter’da yayınlandı Los Angeles Center Theatre Group’a gönderdiği bir e-postada, ünlü ırklararası ilişki draması Slave Play’in o tiyatroda yapımını iptal etmek için “sürece başlamak” istediğini söyledi. Los Angeles prodüksiyonu, iki canlı Broadway performansının ilki olacaktı, ancak Harris, tiyatronun tek kadın sezonunu duyurmasına üzüldü.
Tepki hemen oldu. Şirket halka açık bir özür yayınladı ve bir hafta içinde, sonraki sezon Mark Taper Forum’unda yalnızca kadınların veya ikili olmayan oyun yazarlarının eserlerine yer verilmesini kabul etti. Harris daha sonra “Slave Play” in devam etmesine izin verdi; Prodüksiyon, pandemik kapanıştan bu yana Taper’da en çok satan şov haline geldi.
Harris, “Bir tiyatroya artık onların maskotu olmak istemediğimizi söyleyerek kaybedecek hiçbir şeyimiz yok” dedi.
“İşte olay şu: Bir oyun yazmak bir toplum hizmeti eylemidir ve oyunu yayınlasanız bile bir hayır işi yapıyorsunuz – bu da tiyatro, çünkü kıvılcımlanan sohbet devam eden sohbete benziyor. eylem eylemi ateşler” diye ekledi. “Bunun tek bedeli, programladıkları oyun yazarlarının siyasetini sürdürmek için topu düşüren tiyatro yöneticilerinin egolarıdır.”
Harris sonunda Center Theatre Group’u duyarlılığından dolayı övdü ve tiyatronun icra direktörü ve icra kurulu başkanı Meghan Pressman, zor olsa da Harris’in yüzleşmesinden dolayı “minnettar” olduğunu söyledi.
“Göreve çağrılıyoruz ve çok şey öğrendik” dedi.
Sırada Morisseau vardı, Geffen’in Paradise Blue haklarını elinden aldı. Tetikleyici olay hiçbir zaman kamuoyuna açıklanmadı, ancak Morisseau o sırada “diğer sanatçıların saygısızca davranmasına izin verildiğinde yaratıcı ekip içinde hasar meydana geldi” dedi. ve kararlı bir tepki vermedik.”
Bir röportajda Morisseau, son çare olarak oyununu emekli etmeyi düşündüğünü söyledi. “Yapacak başka bir şeyim yokmuş gibi hissettim” dedi.
Ve neden son aylarda birkaç iptal oldu? Morisseau, “Bence gördüğünüz şey, kurumların ve kurumsal liderliğin siyah kadınlara yönelik zararları ciddiye almaması” dedi. “Bizim için yeni bir şey değil, ancak hepimizin daha iyi olmaya çalıştığı bir tiyatro ekosisteminde buna tanık olmak çok hayal kırıklığı yaratıyor. Bizi ve hikayelerimizi hoş karşılayamazlar, hikayelerimizi anlatan insanları ve hikayelerimizin anlatıldığı bedenleri hoş karşılayamazlar.”
Oyun yazarları, senaristlerden farklı olarak, bazen sözleşmeleri, bazen de bölgesel tiyatrolarla olan ilişkilerinin doğası gereği eserlerinin kullanımı üzerinde muazzam bir güce sahiptir.
Pandemiden önce, oyun yazarlarının çeşitli nedenlerle bu tür hakları kullandığı durumlar oldu. 2016’da Penelope Skinner, tiyatro yöneticisinin oyuncuları taciz ettiğine dair ayrıntılı iddiaların ardından bir Chicago tiyatrosunun kara komedisi The Village Bike’ı sahneleme hakkını elinden aldı; 2012’de Bruce Norris, bir Alman tiyatrosunun Pulitzer Ödüllü ırkçı hicivini sahneleme hakkını elinden aldı. ve 1980’lerde birkaç oyun yazarı, bir sendika anlaşmazlığı nedeniyle yapımları iptal etti.
Oyun yazarlarını temsil eden bir dernek olan Dramatists Guild of America’nın ticari ilişkilerden sorumlu yöneticisi Ralph Sevush, “Yazarları sözleşmeden doğan tüm haklarını mümkün olan en üst düzeyde kullanmaya teşvik ediyoruz” dedi.
İptaller, ilgili tiyatrolar için rahatsız ediciydi – biletler çoktan satılmıştı. “Cullud Wattah” çekildiğinde zaten patlamış olan Victory Gardens, o zamandan beri şov yapmayı bıraktı; Cleveland Play House ve Geffen Playhouse özür diledi.
Kuruluş geçen ay yaptığı açıklamada, “Cleveland Play House, cinsel saldırıya yanıt verme çabalarında yanlış adımlar atıldığını kabul ediyor” dedi.
Mali sonuçlar duruma göre değişir. Morisseau, Paradise Blue iptal edildiğinde, “her sanatçıya sözleşmeleri kadar ödeme yapıldığını söyledi. Bir yazar olarak ben ve bir kurum olarak Geffen mali kayıplara uğrayanlarız.” Actors’ Equity Association sendikasının sözcüsü David Levy şunları söyledi: gösteri tamamen tamamlanmadan önce iptal edilir. Böyle bir durumda sendika, oyuncular ve sahne yöneticilerinin kapsanması için sözleşmeyi uygulamak için üzerimize düşeni yapıyor.” Cleveland’da sendika, iptal edilen gösteri için üyelerine ödeme yapılmasıyla sonuçlanan şikayette bulundu.
Mevcut terk etme döngüsü, son üç yıldır tiyatroları karıştıran ırksal hesaplaşmayla doğrudan bağlantılı; We See You dilekçeleri tarafından aranan endüstri liderleri ve daha çeşitli yaratıcı ekipler için süre sınırlamalarından tiyatronun yeniden adlandırılmasına ve Black Theatre United organizasyonu tarafından müzakere edilen bir anlaşmada kazanılan ırksal duyarlılık koçlarının kullanımına kadar çeşitli değişiklik çağrıları yapıldı.
Siyah sanatçılar, mevcut endişelerini anlatmak için bu hareketleri yönlendiren sorunları dile getirdiler. Chicago’da Dickerson-Despenza, Victory Gardens’ta üst sıralarda yer alan üç siyah liderden biri olan tiyatronun sanat yönetmeni Ken-Matt Martin’in kovulmasının ardından oyununun haklarını geri çekti. O sırada Dickerson-Despenza, kurulun “beyaz üstünlükçü kapitalist ataerkil değerlerini” kınadı. Çarşamba günü kurul, “Zafer Bahçeleri Tiyatrosu karakterizasyona şiddetle karşı çıkıyor” diyen bir bildiri yayınlayarak, çok çeşitli bir kadroya ve karışık bir yönetim kuruluna sahip olduğuna dikkat çekerek, “umarız ki, hemen sonuçlara varmak ve iftira atmak yerine hepimiz yapabiliriz. herkes için canlı ve kapsayıcı bir tiyatro topluluğuna sahip olma ortak hedefiyle ilerleyin.”
Hem iptal edilen Cleveland yapımı “I’m Back Now”ı hem de iptal edilen Los Angeles yapımı “Paradise Blue”yu yöneten Stori Ayers, iki deneyimle ilgili bir Instagram gönderisinde benzer bir dil kullandı ve “Beyaz Üstünlük Tiyatrosu Yapımı”ndan alıntı yaptı. Kültür.” Her iki tiyatro da yazılı açıklamalarının ötesinde yorum yapmaktan kaçındı.
Cleveland Play House’u I’m Back Now’ın haklarını elinden alan oyun yazarı Simpson, Ayers’in cinsel içerikli olduğunu söyleyen bir aktöre tepki göstermesinin ardından harekete geçtiğini söyledi. tiyatronun Sanatçılar Evi’nde bir asansör.
Simpson, “Basitçe söylemek gerekirse, oyunum üzerinde çalışan insanların sağlığı, güvenliği ve refahı söz konusuysa, oyunun oynanması için hiçbir neden yok” dedi. “Artık tiyatronun gösterimi yapan insanlarla ilgileneceğine güvenemezdim.”
Simpson, Cleveland Play House tarafından yaptırıldığı ve bu onun ilk prodüksiyonu olacağı için “I’m Back Now” ile bundan sonra ne olacağından emin olmadığını söyledi. Oyun, Kaçak Köle Yasası uyarınca köleliğe geri dönmek zorunda kalan son kişi olan Sara Lucy Bagby adlı tarihi bir figür de dahil olmak üzere Cleveland sakinlerinin üç nesli hakkındadır.
Simpson, “Prodüksiyonu istiyorsunuz ve bunu gerçekleştirmek istiyorsunuz ve çoğumuza bunun için çok minnettar olmamız ve bizi rahatsız edebilecek şeyleri görmezden gelmemiz öğretildi,” dedi Simpson. “Sağa çekmek zorunda kalacağımı hiç düşünmemiştim.”