Brezilyalı sanatçı berna reale yüzünü kaplayan kafes benzeri bir burunla kırmızıya boyanmış bir atın üzerinde oturuyor.
Hayvan şafak vakti boş sokakta güçlükle ilerlerken, Reale ellerinde uyumlu eldivenler ve siyah deri dizginlerle ona önderlik ediyor. Koyu saçları kısa kesilmiş ve sırtı düz. Siyah bir askeri üniforma giyiyor ve yüzünde ciddi bir ifade var.
2012 yılında Amazon’un Belém şehrinde gerçekleşen “Palomo” performansı, polis gibi kurumların bir barış ve güvenlik duygusu sağladığı fikrine meydan okumayı amaçlıyor. Reale’nin tüm performansları gibi, “Palomo” da bir müzede değil, kamusal alanda gerçekleşti ve bu da ona çok daha geniş bir izleyici kitlesi ve o gün sanat seyretmek için dışarı çıkmayan insanlardan spontane tepkiler getirdi.
Aynı zamanda polis adli bilimcisi olarak çalışan 57 yaşındaki Reale, “Sokaktaki insanları savunduğunuzda nasıl tepki vereceklerini bilmiyorsunuz” diyor. “Gerginlik yaratıyor. Nasıl benim orada olup oynamaya hakkım varsa, senin de bundan rahatsız olmaya hakkın var.”
Brezilya’nın en önemli çağdaş sanatçılarından biri olan Reale, Muhalif Uygulamalar: Brezilyalı Kadın Sanatçılar, 1960’lar-2020’ler başlıklı yeni bir kitapta önde gelen ve yükselen diğer 17 sanatçıyla birlikte yer alıyor. Sanat tarihçisi Claudia Calirman tarafından yazılan kitap, 1960’ların ortasındaki askeri diktatörlükten 1980’lerin ortalarında demokrasiye dönüşe ve toplumsal değişimlere kadar ülkenin en zor tarihsel ve politik anlarından bazılarına kadın sanatçıların nasıl tepki verdiğini inceliyor. 2000’lerde toplumsal cinsiyet normları ve kadının nesneleştirilmesi.
Reale de dahil olmak üzere bu sanatçılardan 11’i aynı zamanda Calirman’ın küratörlüğünde aynı adlı sergiye katılıyor. Anya ve Andrew Shiva Galerisi 16 Haziran’a kadar John Jay Ceza Adaleti Koleji’nde.
Kadınlar onlarca yıldır Brezilya sanat dünyasının ön saflarında yer almalarına rağmen, kişisel olarak karşılaştıkları toplumsal cinsiyet sorunlarını tartışmak için görünürlüklerini kullanmaya her zaman istekli olmadılar.
John Jay Ceza Adaleti Koleji’nde sanat tarihi profesörü ve Sanat ve Müzik Bölümü başkanı Calirman, “Kadın sorunları hakkında konuşmadılar” diyor. “Yapsalardı, hor görülürlerdi. Bu yüzden çoğunlukla başka şeyler hakkında sanat yaptılar. Ve oraya giderlerse, bu çok hassas bir konu olur.”
1964’ten 1985’e kadar Brezilya’nın askeri diktatörlüğü boyunca çalışanlar için, çalışmalarının feminist olarak görülmemesini veya bu mercekten okunmasını sağlamak, kısmen de “kadın sorunları sanatçısı” olarak etiketlenmekten kaçınmak için bilinçli bir seçimdi. . Aynı zamanda, tüm vatandaşları hedef alan yaygın insan hakları ihlallerinin ele alınmasını sağlamakla ilgiliydi.
Rio de Janeiro’da Yahudi-Polonyalı bir ailenin çocuğu olarak dünyaya gelen Anna Bella Geiger, 1977 tarihli oyununda hem yerli erkekleri hem de kadınları dahil etmeye özen gösterdiğini söyledi. “Brasil yerlisi/Brasil foreignígena (Brezilya’nın yerli halkı, dünya dışı Brezilya).”
“Kadın haklarına odaklanmak için ne zaman ne de yer vardı” diyor. “Hepimizin, tüm vatandaşların o zamanlar hiçbir hakkı yoktu. Gazeteler sansürlendiği için oy kullanamadık, fikirlerimizi dile getiremedik. İzole edildik ve yabancılaştırıldık.”
Rutgers Üniversitesi’nde Latin ve Karayip çalışmaları ve sanat tarihi profesörü olan Tatiana Flores, kültürel bir bakış açısıyla, birçok Latin Amerikalının feminist gibi “ABD dayatması olarak okunabilecek” sınıflandırmaları tipik olarak reddettiğini söylüyor.
“Kesinlikle, Latin Amerika’daki ırk ve ırkçılık tartışmaları, ABD’nin endişelerinin Latin Amerika ile eşleştirilmesi nedeniyle genellikle göz ardı ediliyor. Feminizm de benzer şekilde çalışır. Calirman’ın kitabı önemli ve ihtiyaç duyulan konuşmaları teşvik edecek.”
Calirman’ın konuyla ilgili yayınladığı ikinci kitap Muhalif Uygulamalar, kadın sanatçıların neler yaptıklarına ve Brezilya’nın en önemli tarihi anlarından ve toplumsal değişimlerinden bazılarına nasıl tepki verdiklerine odaklanıyor.
Oyuncu Márcia X, heykeltıraş Lyz Parayzo ve görsel sanatçı gibi sanatçıların mizahi ve eğlenceli eserlerini dahil ederek Renata Felinto — Calirman daha fazla okuyucu çekmeyi umuyordu.
Calirman sanat eseri için “Eğlenceli” diyor. “Kitabı açıyorsun ve gülmeye başlıyorsun.” “Ağır bir şey yapmak istemedim. Protesto sanatı yapmak istemedim.”
2012 video parçası “Beyaz Yüz ve Sarı Saç”ta Felinto, o zamanlar hala Brezilya televizyonundaki bazı komedi programlarında kullanılan ırkçı kara surat uygulamasını alıyor ve yüzünü beyaza boyayarak ve uzun sarı perukla yazarak onu baş aşağı çeviriyor. São Paulo’nun zengin Jardins mahallesinde lüks butiklere göz atarken, birçok siyah Brezilyalı orada meydana gelen ırkçılık olayları nedeniyle kaçındığı bir bölge. Büyük güneş gözlükleri ve inci bir kolye takmış, saçlarını geriye atmış ve satın aldığı her şeyin sergilendiğinden emin olmak için alışveriş çantalarını sallamıştı.
Felinto’ya göre amaç, “bizi genellikle böyle hissettiren insanlar olan insanlara o utanç duygusunu geri getirmekti” diyor Felinto, “Gösteri sırasında izleyen bazı kadınlar çileden çıktı. Bunun kendileriyle ilgili olduğunu çabucak anladılar.
“İnsanları güldüren türden bir iş ama gergin bir kahkaha. Ve istediğim buydu.”
Muhalif Uygulamalar: Brezilyalı Kadın Sanatçılar, 1960’lar-2020’ler sergisinde yer alan en genç sanatçılardan biri olan Aleta Valente, Brezilya sanat ortamına giren yeni nesil kadınların bir parçası. arka plan. Çalışmaları, fotoğraflar, videolar, özçekimler ve memler aracılığıyla benliğin keşfidir.
2019 otoportresi Material Girl’de Valente, arkasında bitmemiş bir beton blok duvarla, atılmış bir inşaat malzemeleri yığınının üzerinde kışkırtıcı bir şekilde poz veriyor. Kadın klişelerinin inşasına ve kadın bedenlerinin tüketim malları olarak görülme biçimine meydan okumayı amaçlıyor.
Valente, “Tabii ki bir feministim ama işim bununla sınırlı değil” diyor. “Bir sanatçı kadın olduğunda ve kendi dünya deneyimini, dünyayı görme biçimini tasvir ettiğinde, hemen bir feminist olarak etiketlenir. Ama erkekler dünyaya baktığında evrensel bir deneyim olarak görülüyor. Bu bizi sanatçılar olarak rahatsız ediyor. Bir kutuya konulmak için.”
Gerçek kabul eder. Çalışmaları öncelikle azınlıklara yönelik şiddete odaklanıyor. Ne yazık ki bu, Brezilya’nın aşırı eşitsizliğin yaşandığı bir dünya olduğunu belirttiği için, performanslarının konusu genellikle kadınların olduğu anlamına geliyor.
İsteksizce, “Feminist olmak buysa, sanırım öyleyim,” diyor. “Bunun için bir kelime olması gerekiyorsa, elbette, biz feministiz.”
Muhalif Pratikler: Brezilyalı Kadın Sanatçılar, 1960’lar-2020’ler
16 Haziran’a kadar John Jay College of Criminal Justice, 11th Avenue at 59th Street, Manhattan’daki Anya ve Andrew Shiva Gallery, (212) 237-1439; shivagallery.org.
Hayvan şafak vakti boş sokakta güçlükle ilerlerken, Reale ellerinde uyumlu eldivenler ve siyah deri dizginlerle ona önderlik ediyor. Koyu saçları kısa kesilmiş ve sırtı düz. Siyah bir askeri üniforma giyiyor ve yüzünde ciddi bir ifade var.
2012 yılında Amazon’un Belém şehrinde gerçekleşen “Palomo” performansı, polis gibi kurumların bir barış ve güvenlik duygusu sağladığı fikrine meydan okumayı amaçlıyor. Reale’nin tüm performansları gibi, “Palomo” da bir müzede değil, kamusal alanda gerçekleşti ve bu da ona çok daha geniş bir izleyici kitlesi ve o gün sanat seyretmek için dışarı çıkmayan insanlardan spontane tepkiler getirdi.
Aynı zamanda polis adli bilimcisi olarak çalışan 57 yaşındaki Reale, “Sokaktaki insanları savunduğunuzda nasıl tepki vereceklerini bilmiyorsunuz” diyor. “Gerginlik yaratıyor. Nasıl benim orada olup oynamaya hakkım varsa, senin de bundan rahatsız olmaya hakkın var.”
Brezilya’nın en önemli çağdaş sanatçılarından biri olan Reale, Muhalif Uygulamalar: Brezilyalı Kadın Sanatçılar, 1960’lar-2020’ler başlıklı yeni bir kitapta önde gelen ve yükselen diğer 17 sanatçıyla birlikte yer alıyor. Sanat tarihçisi Claudia Calirman tarafından yazılan kitap, 1960’ların ortasındaki askeri diktatörlükten 1980’lerin ortalarında demokrasiye dönüşe ve toplumsal değişimlere kadar ülkenin en zor tarihsel ve politik anlarından bazılarına kadın sanatçıların nasıl tepki verdiğini inceliyor. 2000’lerde toplumsal cinsiyet normları ve kadının nesneleştirilmesi.
Reale de dahil olmak üzere bu sanatçılardan 11’i aynı zamanda Calirman’ın küratörlüğünde aynı adlı sergiye katılıyor. Anya ve Andrew Shiva Galerisi 16 Haziran’a kadar John Jay Ceza Adaleti Koleji’nde.
Kadınlar onlarca yıldır Brezilya sanat dünyasının ön saflarında yer almalarına rağmen, kişisel olarak karşılaştıkları toplumsal cinsiyet sorunlarını tartışmak için görünürlüklerini kullanmaya her zaman istekli olmadılar.
John Jay Ceza Adaleti Koleji’nde sanat tarihi profesörü ve Sanat ve Müzik Bölümü başkanı Calirman, “Kadın sorunları hakkında konuşmadılar” diyor. “Yapsalardı, hor görülürlerdi. Bu yüzden çoğunlukla başka şeyler hakkında sanat yaptılar. Ve oraya giderlerse, bu çok hassas bir konu olur.”
1964’ten 1985’e kadar Brezilya’nın askeri diktatörlüğü boyunca çalışanlar için, çalışmalarının feminist olarak görülmemesini veya bu mercekten okunmasını sağlamak, kısmen de “kadın sorunları sanatçısı” olarak etiketlenmekten kaçınmak için bilinçli bir seçimdi. . Aynı zamanda, tüm vatandaşları hedef alan yaygın insan hakları ihlallerinin ele alınmasını sağlamakla ilgiliydi.
Rio de Janeiro’da Yahudi-Polonyalı bir ailenin çocuğu olarak dünyaya gelen Anna Bella Geiger, 1977 tarihli oyununda hem yerli erkekleri hem de kadınları dahil etmeye özen gösterdiğini söyledi. “Brasil yerlisi/Brasil foreignígena (Brezilya’nın yerli halkı, dünya dışı Brezilya).”
“Kadın haklarına odaklanmak için ne zaman ne de yer vardı” diyor. “Hepimizin, tüm vatandaşların o zamanlar hiçbir hakkı yoktu. Gazeteler sansürlendiği için oy kullanamadık, fikirlerimizi dile getiremedik. İzole edildik ve yabancılaştırıldık.”
Rutgers Üniversitesi’nde Latin ve Karayip çalışmaları ve sanat tarihi profesörü olan Tatiana Flores, kültürel bir bakış açısıyla, birçok Latin Amerikalının feminist gibi “ABD dayatması olarak okunabilecek” sınıflandırmaları tipik olarak reddettiğini söylüyor.
“Kesinlikle, Latin Amerika’daki ırk ve ırkçılık tartışmaları, ABD’nin endişelerinin Latin Amerika ile eşleştirilmesi nedeniyle genellikle göz ardı ediliyor. Feminizm de benzer şekilde çalışır. Calirman’ın kitabı önemli ve ihtiyaç duyulan konuşmaları teşvik edecek.”
Calirman’ın konuyla ilgili yayınladığı ikinci kitap Muhalif Uygulamalar, kadın sanatçıların neler yaptıklarına ve Brezilya’nın en önemli tarihi anlarından ve toplumsal değişimlerinden bazılarına nasıl tepki verdiklerine odaklanıyor.
Oyuncu Márcia X, heykeltıraş Lyz Parayzo ve görsel sanatçı gibi sanatçıların mizahi ve eğlenceli eserlerini dahil ederek Renata Felinto — Calirman daha fazla okuyucu çekmeyi umuyordu.
Calirman sanat eseri için “Eğlenceli” diyor. “Kitabı açıyorsun ve gülmeye başlıyorsun.” “Ağır bir şey yapmak istemedim. Protesto sanatı yapmak istemedim.”
2012 video parçası “Beyaz Yüz ve Sarı Saç”ta Felinto, o zamanlar hala Brezilya televizyonundaki bazı komedi programlarında kullanılan ırkçı kara surat uygulamasını alıyor ve yüzünü beyaza boyayarak ve uzun sarı perukla yazarak onu baş aşağı çeviriyor. São Paulo’nun zengin Jardins mahallesinde lüks butiklere göz atarken, birçok siyah Brezilyalı orada meydana gelen ırkçılık olayları nedeniyle kaçındığı bir bölge. Büyük güneş gözlükleri ve inci bir kolye takmış, saçlarını geriye atmış ve satın aldığı her şeyin sergilendiğinden emin olmak için alışveriş çantalarını sallamıştı.
Felinto’ya göre amaç, “bizi genellikle böyle hissettiren insanlar olan insanlara o utanç duygusunu geri getirmekti” diyor Felinto, “Gösteri sırasında izleyen bazı kadınlar çileden çıktı. Bunun kendileriyle ilgili olduğunu çabucak anladılar.
“İnsanları güldüren türden bir iş ama gergin bir kahkaha. Ve istediğim buydu.”
Muhalif Uygulamalar: Brezilyalı Kadın Sanatçılar, 1960’lar-2020’ler sergisinde yer alan en genç sanatçılardan biri olan Aleta Valente, Brezilya sanat ortamına giren yeni nesil kadınların bir parçası. arka plan. Çalışmaları, fotoğraflar, videolar, özçekimler ve memler aracılığıyla benliğin keşfidir.
2019 otoportresi Material Girl’de Valente, arkasında bitmemiş bir beton blok duvarla, atılmış bir inşaat malzemeleri yığınının üzerinde kışkırtıcı bir şekilde poz veriyor. Kadın klişelerinin inşasına ve kadın bedenlerinin tüketim malları olarak görülme biçimine meydan okumayı amaçlıyor.
Valente, “Tabii ki bir feministim ama işim bununla sınırlı değil” diyor. “Bir sanatçı kadın olduğunda ve kendi dünya deneyimini, dünyayı görme biçimini tasvir ettiğinde, hemen bir feminist olarak etiketlenir. Ama erkekler dünyaya baktığında evrensel bir deneyim olarak görülüyor. Bu bizi sanatçılar olarak rahatsız ediyor. Bir kutuya konulmak için.”
Gerçek kabul eder. Çalışmaları öncelikle azınlıklara yönelik şiddete odaklanıyor. Ne yazık ki bu, Brezilya’nın aşırı eşitsizliğin yaşandığı bir dünya olduğunu belirttiği için, performanslarının konusu genellikle kadınların olduğu anlamına geliyor.
İsteksizce, “Feminist olmak buysa, sanırım öyleyim,” diyor. “Bunun için bir kelime olması gerekiyorsa, elbette, biz feministiz.”
Muhalif Pratikler: Brezilyalı Kadın Sanatçılar, 1960’lar-2020’ler
16 Haziran’a kadar John Jay College of Criminal Justice, 11th Avenue at 59th Street, Manhattan’daki Anya ve Andrew Shiva Gallery, (212) 237-1439; shivagallery.org.