Mo Ostin, Ağustos ayında 95 yaşında ölmeden önce, 20. yüzyılın en saygın müzisyenlerinden bazılarıyla – Frank Sinatra, Jimi Hendrix, Madonna, Neil Young – çalışmış, toplum içinde yaklaşık 50 yıldır etkili bir müzik endüstrisi yöneticisiydi.
Ancak özel yaşamında Ostin, oğlu Michael Ostin’e göre müzeleri ve galerileri ziyaret etme ve sanatçılarla tanışma “ritüelini” seven ve asla evine sığabileceğinden fazlasını satın almayan bir sanat koleksiyoncusuydu.
Saturday Night Live’ın yaratıcısı ve Mo Ostin’in bir arkadaşı olan Lorne Michaels, yakın tarihli bir telefon görüşmesinde, “Olaylara bakma ve bir şeyleri yargılama biçiminde bir katılığı vardı,” dedi.
Jean-Michel Basquiat, Pablo Picasso, Roy Lichtenstein ve Cecily Brown gibi 20. ve 21. yüzyıl sanatçılarının 30’dan fazla çizim ve tablosundan oluşan Mo Ostin Koleksiyonu’nun değeri önümüzdeki ay 120 milyon doların üzerinde olacak. 16 ve 19 Mayıs’ta Sotheby’s’de müzayedeye çıkacak, müzayede evi Salı günü duyurdu. Sotheby’s Başkanı ve Küresel Sanat Küresel Satış Müdürü Brooke Lampley, “Bu koleksiyon, New York’taki Mayıs müzayede sezonunun en önemli ve en önemli parçası” dedi.
Koleksiyonun kalbinde, Ostin’in Los Angeles’ın Pacific Palisades semtindeki evinde gururla yer alan iki önemli Sürrealist tablo yer alıyor. Aile odasında, şöminenin iki yanında o ve eşi Evelyn, Belçikalı ressam René Magritte’in 1949’da yapılan The Domain of Arnhem ve 1951’deki The Empire of Light eserlerini astılar.
Fiyat etiketi olan sanat
6 haritadan 1.
sıcak mallar. Tablolar ve diğer sanat eserleri, dünya çapında müzayedelerde düzenli olarak satılmaktadır. İşte son yıllarda satılan en pahalı eserlerden bazıları:
Jean-Michel Basquiat’tan “İsimsiz”. Boynuzlu bir şeytanın 1982 Basquiat tablosu, Mayıs 2022’de ücretli olarak 85 milyon dolara satıldı. Bir Basquiat eseri için ödenen en yüksek üçüncü bedeldi; En yüksek fiyat, Basquiat’ın gıpta ile bakılan büyük ölçekli kafatası tablolarından birinin Sotheby’s’de 110,5 milyon dolara satıldığı 2017 yılında kaydedildi.
Rene Magritte’den “L’empire des lumieres”. Magritte’in ünlü ‘Işık İmparatorluğu’ tablolarından biri olan tablo, Mart 2022’de ücretler dahil 59,4 milyon sterline veya yaklaşık 79,7 milyon ABD dolarına satıldı. Geceleri lambanın aydınlattığı bir sokağı sakin, gündüz gökyüzüyle yan yana getiren sanat eseri, 20. yüzyıl sanatının en ünlü ve esrarengiz imgelerinden biridir.
Frida Kahlo’nun “Diego ve Ben”i. Frida Kahlo’nun bir yağlı boya tablosu, Kasım 2021’de Sotheby’s müzayedesinde 34,9 milyon dolara satıldı ve bir Latin Amerikalı sanatçının müzayededeki en pahalı sanat eseri için bir ölçüt oluşturdu. Resim, Kahlo’nun son otoportrelerinden biridir ve koleksiyoncuları resimlerine çeken rahatsız edici yakınlığın bir örneğidir.
Piet Mondrian’dan “Composition No. II”. Mondrian’ın klasik bir raster tablosu, Kasım 2022’de Sotheby’s’de ücretler dahil 51 milyon dolara satıldı ve eseri için önceki 50,6 milyon dolarlık kriteri geride bıraktı. Resim, Mondrian’ı tanımlamaya yardımcı olan de Stijl hareketinin ana renklerini ve geometrik titizliğini bünyesinde barındırıyor.
15-25 milyon dolar olarak tahmin edilen The Domain of Arnhem, Edgar Allan Poe’nun aynı adlı hikayesinden esinlenen ve kahramanın onun için çabaladığı bir dizinin parçasıdır. “mükemmel manzarayı yaratın.” Magritte’in çalışmasında kırık bir pencere, kartal şeklindeki bir dağ sırtını çerçevelerken, düşen cam parçaları yukarıdaki doğal manzarayı tasvir ediyor. Tahminen 35-45 milyon ABD Doları değerinde olan The Empire of Light, sanatçının bir akşam manzarasını güneşli bir gökyüzü ile karşılaştırdığı bu tür 17 yağlı boya tablodan biridir.
Bir lider olarak Ostin, inandığı yeteneklere büyük bir hareket alanı sağlayan, önce sanatçı felsefesini geliştirdi. 1977’de Prince ile üç albümlük bir anlaşma imzaladı ve ona tam yaratıcı kontrol sağladı. Michael Ostin, babası hakkında “Asla isabet peşinde koşmakla ilgili değildi,” dedi. “Her zaman en iyi yeteneği bulduğunuzu ve onların en iyi işlerini yapmaları için onları güçlendirdiğinizi düşündü. Ve gerçekten harika kayıtlar yaparlarsa, popülerlik de bunu takip ederdi.”
İçgüdülerinize güvenin, sevdiğiniz şeyin peşinden gidin, başarı gelecektir. Ostin’in yaklaşımı buydu ve bazen bunu eğlence endüstrisinin diğer sektörlerindeki kilit isimlerle paylaşırdı.
1985’te Michaels bir yol ayrımındaydı. Bağımsız projeler peşinde koşmak için 1980’de Saturday Night Live’dan emekli oldu ve Steve Martin ve Randy Newman ile Three Amigos filmini yazdı. Ancak 1985 yılına kadar O zamanlar NBC Entertainment’ın başkanı olan Brandon Tartikoff, Michaels’a bir ültimatom verdi. Tartikoff, SNL’nin geleceği hakkında “Geri dönerseniz bizde kalır, ancak gelmezseniz iptal ederiz,” dedi.
Michaels yakın tarihli bir telefon görüşmesinde “Gerçekten zor bir karar verdim” dedi ve Ostin “en iyi tavsiyeyi” verdi.
O zamanlar Warner Bros. Records’un başkanı ve genel müdürü olan Ostin, Michaels’a “Geri dönmek zor olurdu çünkü farklı bir zaman, ama sevdiğin şey bu.”
“SNL” 10 yıl sonra ortadan kaybolabilirdi, ancak gösteri 50. yıl dönümüne yaklaşıyor – kısmen Ostin’in etkisini yansıtan bir başarı.
Ostin emekli olduktan sonra bile müzik sevgisi onu dünyanın dört bir yanına götürdü. Ostin ve Michaels, 2015 yılında Hyde Park Londra’da Who’s 50. yıl dönümü konserini sahnenin yanındaki bir tahta üzerinde dururken izlediler. 78 yaşındaki Michaels, “Ona baktım ve 86 yaşında, tam burada gibiydim” dedi. “İstediğin kadar devam edebilirsin.”
Bir koleksiyoncu olarak Ostin titizdi. Aynı zamanda hevesli bir sanat koleksiyoncusu olan Martin, “Onu çok ama çok sevdi” dedi. “Bu konuda saatlerce konuşabilir ve ona bakabilirdi.” 90’ların sonlarında Londra’daki Tate Müzesi’nde caz impresario ve Clef Records’un CEO’su Norman Granz’in satılık bir Picasso’su olduğunu duydular. Martin, “Dora Maar’ın çok güzel bir tablosuydu,” dedi.
Ostin, müzik endüstrisi kariyerine 1954’te UCLA hukuk fakültesini bıraktıktan sonra Clef’te (daha sonra Verve Records oldu) başladı. Ostin, Picasso’nun bir arkadaşı ve koleksiyoncusu olan Granz aracılığıyla görsel sanatlarla temas kurdu. Michaels, Ostin için “Para kazandığında, bu onun için büyük bir öncelikti” dedi.
Sotheby’s’de satılık 33 eser, Ostin’in sahip olduğu sanatın yüzde 90’ını temsil ediyor ve hepsi de evinden. Willem de Kooning’in küçük bir tablosu, Joan Mitchell’in büyük bir tablosuyla karşılaştıkları ana oturma odasındaki iki Magritte’in üzerinde asılıydı; Yemek odasında, bir şöminenin iki yanında, Arshile Gorky’nin bir tablosunun altında iki Picasso belirdi. Giriş alanında konukları Cy Twombly’nin üç eseri karşıladı.
Sanatla çevrili, Ostin’in eski bir Warner Bros. yöneticisi ve DreamWorks’ün başkanı olan ve şu anda A Tribe Called Quest, Q-Tip ve D’Angelo’nun CEO’su olan 68 yaşındaki oğlu Michael’ın da bir koleksiyoncu olması doğaldı.
Babasının tavsiyesi: “Zevkinize güvenin, iç sesinizi dinleyin ve sevdiğiniz şeyi satın alın.”
Ancak özel yaşamında Ostin, oğlu Michael Ostin’e göre müzeleri ve galerileri ziyaret etme ve sanatçılarla tanışma “ritüelini” seven ve asla evine sığabileceğinden fazlasını satın almayan bir sanat koleksiyoncusuydu.
Saturday Night Live’ın yaratıcısı ve Mo Ostin’in bir arkadaşı olan Lorne Michaels, yakın tarihli bir telefon görüşmesinde, “Olaylara bakma ve bir şeyleri yargılama biçiminde bir katılığı vardı,” dedi.
Jean-Michel Basquiat, Pablo Picasso, Roy Lichtenstein ve Cecily Brown gibi 20. ve 21. yüzyıl sanatçılarının 30’dan fazla çizim ve tablosundan oluşan Mo Ostin Koleksiyonu’nun değeri önümüzdeki ay 120 milyon doların üzerinde olacak. 16 ve 19 Mayıs’ta Sotheby’s’de müzayedeye çıkacak, müzayede evi Salı günü duyurdu. Sotheby’s Başkanı ve Küresel Sanat Küresel Satış Müdürü Brooke Lampley, “Bu koleksiyon, New York’taki Mayıs müzayede sezonunun en önemli ve en önemli parçası” dedi.
Koleksiyonun kalbinde, Ostin’in Los Angeles’ın Pacific Palisades semtindeki evinde gururla yer alan iki önemli Sürrealist tablo yer alıyor. Aile odasında, şöminenin iki yanında o ve eşi Evelyn, Belçikalı ressam René Magritte’in 1949’da yapılan The Domain of Arnhem ve 1951’deki The Empire of Light eserlerini astılar.
Fiyat etiketi olan sanat
6 haritadan 1.
sıcak mallar. Tablolar ve diğer sanat eserleri, dünya çapında müzayedelerde düzenli olarak satılmaktadır. İşte son yıllarda satılan en pahalı eserlerden bazıları:
Jean-Michel Basquiat’tan “İsimsiz”. Boynuzlu bir şeytanın 1982 Basquiat tablosu, Mayıs 2022’de ücretli olarak 85 milyon dolara satıldı. Bir Basquiat eseri için ödenen en yüksek üçüncü bedeldi; En yüksek fiyat, Basquiat’ın gıpta ile bakılan büyük ölçekli kafatası tablolarından birinin Sotheby’s’de 110,5 milyon dolara satıldığı 2017 yılında kaydedildi.
Rene Magritte’den “L’empire des lumieres”. Magritte’in ünlü ‘Işık İmparatorluğu’ tablolarından biri olan tablo, Mart 2022’de ücretler dahil 59,4 milyon sterline veya yaklaşık 79,7 milyon ABD dolarına satıldı. Geceleri lambanın aydınlattığı bir sokağı sakin, gündüz gökyüzüyle yan yana getiren sanat eseri, 20. yüzyıl sanatının en ünlü ve esrarengiz imgelerinden biridir.
Frida Kahlo’nun “Diego ve Ben”i. Frida Kahlo’nun bir yağlı boya tablosu, Kasım 2021’de Sotheby’s müzayedesinde 34,9 milyon dolara satıldı ve bir Latin Amerikalı sanatçının müzayededeki en pahalı sanat eseri için bir ölçüt oluşturdu. Resim, Kahlo’nun son otoportrelerinden biridir ve koleksiyoncuları resimlerine çeken rahatsız edici yakınlığın bir örneğidir.
Piet Mondrian’dan “Composition No. II”. Mondrian’ın klasik bir raster tablosu, Kasım 2022’de Sotheby’s’de ücretler dahil 51 milyon dolara satıldı ve eseri için önceki 50,6 milyon dolarlık kriteri geride bıraktı. Resim, Mondrian’ı tanımlamaya yardımcı olan de Stijl hareketinin ana renklerini ve geometrik titizliğini bünyesinde barındırıyor.
15-25 milyon dolar olarak tahmin edilen The Domain of Arnhem, Edgar Allan Poe’nun aynı adlı hikayesinden esinlenen ve kahramanın onun için çabaladığı bir dizinin parçasıdır. “mükemmel manzarayı yaratın.” Magritte’in çalışmasında kırık bir pencere, kartal şeklindeki bir dağ sırtını çerçevelerken, düşen cam parçaları yukarıdaki doğal manzarayı tasvir ediyor. Tahminen 35-45 milyon ABD Doları değerinde olan The Empire of Light, sanatçının bir akşam manzarasını güneşli bir gökyüzü ile karşılaştırdığı bu tür 17 yağlı boya tablodan biridir.
Bir lider olarak Ostin, inandığı yeteneklere büyük bir hareket alanı sağlayan, önce sanatçı felsefesini geliştirdi. 1977’de Prince ile üç albümlük bir anlaşma imzaladı ve ona tam yaratıcı kontrol sağladı. Michael Ostin, babası hakkında “Asla isabet peşinde koşmakla ilgili değildi,” dedi. “Her zaman en iyi yeteneği bulduğunuzu ve onların en iyi işlerini yapmaları için onları güçlendirdiğinizi düşündü. Ve gerçekten harika kayıtlar yaparlarsa, popülerlik de bunu takip ederdi.”
İçgüdülerinize güvenin, sevdiğiniz şeyin peşinden gidin, başarı gelecektir. Ostin’in yaklaşımı buydu ve bazen bunu eğlence endüstrisinin diğer sektörlerindeki kilit isimlerle paylaşırdı.
1985’te Michaels bir yol ayrımındaydı. Bağımsız projeler peşinde koşmak için 1980’de Saturday Night Live’dan emekli oldu ve Steve Martin ve Randy Newman ile Three Amigos filmini yazdı. Ancak 1985 yılına kadar O zamanlar NBC Entertainment’ın başkanı olan Brandon Tartikoff, Michaels’a bir ültimatom verdi. Tartikoff, SNL’nin geleceği hakkında “Geri dönerseniz bizde kalır, ancak gelmezseniz iptal ederiz,” dedi.
Michaels yakın tarihli bir telefon görüşmesinde “Gerçekten zor bir karar verdim” dedi ve Ostin “en iyi tavsiyeyi” verdi.
O zamanlar Warner Bros. Records’un başkanı ve genel müdürü olan Ostin, Michaels’a “Geri dönmek zor olurdu çünkü farklı bir zaman, ama sevdiğin şey bu.”
“SNL” 10 yıl sonra ortadan kaybolabilirdi, ancak gösteri 50. yıl dönümüne yaklaşıyor – kısmen Ostin’in etkisini yansıtan bir başarı.
Ostin emekli olduktan sonra bile müzik sevgisi onu dünyanın dört bir yanına götürdü. Ostin ve Michaels, 2015 yılında Hyde Park Londra’da Who’s 50. yıl dönümü konserini sahnenin yanındaki bir tahta üzerinde dururken izlediler. 78 yaşındaki Michaels, “Ona baktım ve 86 yaşında, tam burada gibiydim” dedi. “İstediğin kadar devam edebilirsin.”
Bir koleksiyoncu olarak Ostin titizdi. Aynı zamanda hevesli bir sanat koleksiyoncusu olan Martin, “Onu çok ama çok sevdi” dedi. “Bu konuda saatlerce konuşabilir ve ona bakabilirdi.” 90’ların sonlarında Londra’daki Tate Müzesi’nde caz impresario ve Clef Records’un CEO’su Norman Granz’in satılık bir Picasso’su olduğunu duydular. Martin, “Dora Maar’ın çok güzel bir tablosuydu,” dedi.
Ostin, müzik endüstrisi kariyerine 1954’te UCLA hukuk fakültesini bıraktıktan sonra Clef’te (daha sonra Verve Records oldu) başladı. Ostin, Picasso’nun bir arkadaşı ve koleksiyoncusu olan Granz aracılığıyla görsel sanatlarla temas kurdu. Michaels, Ostin için “Para kazandığında, bu onun için büyük bir öncelikti” dedi.
Sotheby’s’de satılık 33 eser, Ostin’in sahip olduğu sanatın yüzde 90’ını temsil ediyor ve hepsi de evinden. Willem de Kooning’in küçük bir tablosu, Joan Mitchell’in büyük bir tablosuyla karşılaştıkları ana oturma odasındaki iki Magritte’in üzerinde asılıydı; Yemek odasında, bir şöminenin iki yanında, Arshile Gorky’nin bir tablosunun altında iki Picasso belirdi. Giriş alanında konukları Cy Twombly’nin üç eseri karşıladı.
Sanatla çevrili, Ostin’in eski bir Warner Bros. yöneticisi ve DreamWorks’ün başkanı olan ve şu anda A Tribe Called Quest, Q-Tip ve D’Angelo’nun CEO’su olan 68 yaşındaki oğlu Michael’ın da bir koleksiyoncu olması doğaldı.
Babasının tavsiyesi: “Zevkinize güvenin, iç sesinizi dinleyin ve sevdiğiniz şeyi satın alın.”