Toplu eylem, yürüyüşler, yol kapanmaları ve sokak davaları. İşaretler, “Apartheid için Silah Yok”, “Irkçılık Parçalandı”, “Nazileri Durdur”, “Filistin için Özgürlük”, “Şimdi Eşit Ödeme” çizdi.
Geç “Direniş: Büyük Britanya ve Fotoğraf'ın protestosu şekillendikçe, protesto şekillendi.Sanatçı ve film yapımcısı Steve McQueen tarafından küratörlük yapıyorlar. Bir yüzyıl içeren ve düşünen yaklaşık 200 siyah beyaz fotoğrafın zarif asılı seçimini görebilirsiniz: bazı şeyler asla değişmez.
1 Haziran'a kadar İngiltere'nin Margate kentinde Turner Contemporary'de görülebilen sergi, McQueen'in İngiltere ve yurtdışında arşivlerde dört yıllık araştırmasının ürünüdür. Kadınların haklarından mahrum bırakılması için kampanya yürüten ve ülkede görülen en büyük gösterilerden bazılarını çağıran ve 2003'ün Irak istilasına karşı başarısız bir şekilde yürüyen yüz binlerce kişiyle sona eren 20. yüzyılın başlarındaki masraflarla başlar. Direnç her zaman başarılı değildir, değişim artımlıdır, kavga uzundur.
Yaşları ve siyasi eğilimlerinden nerede olduklarına bağlı olarak, sergi gittikçe daha az tanıdık hareketler sunacak, ancak herkes barışçıl protesto (ya da büyük ölçüde barışçıl – “suffragettes”, aynı zamanda ev yapımı bombalar, asit saldırıları, sanat vandalizm ve kiliselerin yanıkları ile insan haklarının ilerlemesinde).
McQueen'in keskin gözü altında, bu hareketlerin tümü, cinsiyet, ırk, yetenek, sınıf veya cinsel yönelim veya dünyayı yok etme eğiliminden dolayı, baskıya karşı bir direniş çizgisinde ilişkilidir.
Resimler yüksek ve düşük kaynaklardan geliyor: sanatçılar ve fotoğraf gazetecileri anonim fotoğrafçılar, gözetim kamera operasyonları, gizli gönüllüler ve topluluk aktivistleri ile karışıyor. Haber medyası devleti geçmişte devletin eleştirmenlerinden daha fazla desteklediğinden, yayınlanan fotoğrafların çoğu ilk olarak broşürlerde, broşürlerde ve uzman dergilerde gazetelerden daha fazla görüldü. Ancak rastgele kayıtlar bile çerçevelenebilir.
Daily Mirror gazetesinin bir fotoğrafçısı olan 1908'den itibaren Arthur Barrett'in bir resmi, kameraların yasaklandığı mahkemede hüküm giymiş üç feminist aktivisti gösteriyor. Aparatını bir üst şapkanın altına sakladı, lens için bir delik açtı ve kapatmanın sesini kapsayacak şekilde öksürdü. Kadınlar, sanki “inflamatuar dinleyici notları” dağıttıkları suçlamalara daha az bakamıyormuş gibi başlarından sıkılıyorlar.
1940'ların sonlarında, isimsiz fotoğrafçılar kamu ve özel toplantılarda muhtemel faşistleri kaydetmek için Birlik Hareketi adlı bir grup çağırdı. 1948'den gelen bir resim, bir evin dışında bir evin dışında beklerken kameranın şimşekinden geceye karşı korkutucu ve güçlü bir dizi erkek ve bir kadın gösteriyor.
Magnum fotoğrafçısı Peter Marlow, tanımlanmamış bir kişiyi 1970'lerin sonunda ve 80'lerin başında Belfast'taki Labirent Hapishanesine bir kamerayı kaçırmaya ikna etti. (Büyük olasılıkla aranmayacak bir doktor ya da avukattı.) Bu anonim kişi, “İrlanda Cumhuriyetçi mahkumları, labirent hapishanesinde” kirli protesto “sırasında, ince ve gömleksiz bir adamı, hücre duvarına karşı bir görünüm gibi gösteren bir fotoğraf gösterdi. Resim aceleyle çekilmiş gibi bulanık.
Bu, McQueen'in gösteri boyunca daha geniş eğitimine yönelik birkaç jestten biri. Labirent Hapishanesindeki sözde kirli göstericiler, 2008 yılından itibaren, bir açlık grevinin 66. gününde orada ölen Cumhuriyet Ordusu Bobby Sands hakkında paramparça filmi “Açlık” ın konusu oldu. Fotoğrafların bir başka kısmı, 1976'dan Londra'daki Mangrove restoranının önünde Soweto ayaklanmasını protesto eden bir grup apartheid aktivistini gösteriyor.
Ancak gösteri sadece şiddet ve hapis, Mart ve öfke değil; McQueen de direniş için sevinç söylüyor. 1959'dan beri Londra'daki Karayip Karnavalı'nın bir fotoğrafı, ırkçı şiddet nedeniyle meydan okuyan bir kutlama olarak başlayan bir etkinlik, yerçekimi kuru dans hareketlerini gerçekleştiren bir çift gösteriyor. 1983'ten Raissa Page “Dawn'da Silolarda Dans Etmek”, Greenham Ortak Kadın Barışının Barış Kampı'ndan düzinelerce gösterici yakaladı, nükleer silahsızlanma kampanyası, kendileriyle çelişen askeri bir üssünde çöktü. Eller birlikte oluşur, sabah ışığında dalgalanan büyük bir daire, karanlık figürler oluştururlar.
Ve sonra, 1936'dan kitlesel işsizliğe karşı “açlık yürüyüşü” olan büyük insan gruplarını görmenin basit bir sevinci, 1945'ten beşinci Panafrican Konferansı'nın hevesli kitlesi, 1985'ten itibaren Madencilerin toplantısı veya 1936, 1968 ve 2003'te büyük barış gösterilerine devam eden bir toplantı.
Dijital fotoğrafçılığın yükselişinden önce belirli bir döneme odaklanan serginin çerçevesi, şimdi internet ve sosyal medya ortamı bu kadar radikal bir şekilde değiştirdi.
Galvanizan kanıt benim için daha ilginç ki, direniş bir şey biliyorsa süreklilik. Kolektif organizasyona katılım, değişimin imkansız görünse bile gerçekleşeceğine inanmak. Umutsuz olmak umutlu.
Rezistans
1 Haziran'a kadar İngiltere Margate'deki Turner Contemporary'de; Jimnastik çağdaş.org.
Geç “Direniş: Büyük Britanya ve Fotoğraf'ın protestosu şekillendikçe, protesto şekillendi.Sanatçı ve film yapımcısı Steve McQueen tarafından küratörlük yapıyorlar. Bir yüzyıl içeren ve düşünen yaklaşık 200 siyah beyaz fotoğrafın zarif asılı seçimini görebilirsiniz: bazı şeyler asla değişmez.
1 Haziran'a kadar İngiltere'nin Margate kentinde Turner Contemporary'de görülebilen sergi, McQueen'in İngiltere ve yurtdışında arşivlerde dört yıllık araştırmasının ürünüdür. Kadınların haklarından mahrum bırakılması için kampanya yürüten ve ülkede görülen en büyük gösterilerden bazılarını çağıran ve 2003'ün Irak istilasına karşı başarısız bir şekilde yürüyen yüz binlerce kişiyle sona eren 20. yüzyılın başlarındaki masraflarla başlar. Direnç her zaman başarılı değildir, değişim artımlıdır, kavga uzundur.
Yaşları ve siyasi eğilimlerinden nerede olduklarına bağlı olarak, sergi gittikçe daha az tanıdık hareketler sunacak, ancak herkes barışçıl protesto (ya da büyük ölçüde barışçıl – “suffragettes”, aynı zamanda ev yapımı bombalar, asit saldırıları, sanat vandalizm ve kiliselerin yanıkları ile insan haklarının ilerlemesinde).
McQueen'in keskin gözü altında, bu hareketlerin tümü, cinsiyet, ırk, yetenek, sınıf veya cinsel yönelim veya dünyayı yok etme eğiliminden dolayı, baskıya karşı bir direniş çizgisinde ilişkilidir.
Resimler yüksek ve düşük kaynaklardan geliyor: sanatçılar ve fotoğraf gazetecileri anonim fotoğrafçılar, gözetim kamera operasyonları, gizli gönüllüler ve topluluk aktivistleri ile karışıyor. Haber medyası devleti geçmişte devletin eleştirmenlerinden daha fazla desteklediğinden, yayınlanan fotoğrafların çoğu ilk olarak broşürlerde, broşürlerde ve uzman dergilerde gazetelerden daha fazla görüldü. Ancak rastgele kayıtlar bile çerçevelenebilir.
Daily Mirror gazetesinin bir fotoğrafçısı olan 1908'den itibaren Arthur Barrett'in bir resmi, kameraların yasaklandığı mahkemede hüküm giymiş üç feminist aktivisti gösteriyor. Aparatını bir üst şapkanın altına sakladı, lens için bir delik açtı ve kapatmanın sesini kapsayacak şekilde öksürdü. Kadınlar, sanki “inflamatuar dinleyici notları” dağıttıkları suçlamalara daha az bakamıyormuş gibi başlarından sıkılıyorlar.
1940'ların sonlarında, isimsiz fotoğrafçılar kamu ve özel toplantılarda muhtemel faşistleri kaydetmek için Birlik Hareketi adlı bir grup çağırdı. 1948'den gelen bir resim, bir evin dışında bir evin dışında beklerken kameranın şimşekinden geceye karşı korkutucu ve güçlü bir dizi erkek ve bir kadın gösteriyor.
Magnum fotoğrafçısı Peter Marlow, tanımlanmamış bir kişiyi 1970'lerin sonunda ve 80'lerin başında Belfast'taki Labirent Hapishanesine bir kamerayı kaçırmaya ikna etti. (Büyük olasılıkla aranmayacak bir doktor ya da avukattı.) Bu anonim kişi, “İrlanda Cumhuriyetçi mahkumları, labirent hapishanesinde” kirli protesto “sırasında, ince ve gömleksiz bir adamı, hücre duvarına karşı bir görünüm gibi gösteren bir fotoğraf gösterdi. Resim aceleyle çekilmiş gibi bulanık.
Bu, McQueen'in gösteri boyunca daha geniş eğitimine yönelik birkaç jestten biri. Labirent Hapishanesindeki sözde kirli göstericiler, 2008 yılından itibaren, bir açlık grevinin 66. gününde orada ölen Cumhuriyet Ordusu Bobby Sands hakkında paramparça filmi “Açlık” ın konusu oldu. Fotoğrafların bir başka kısmı, 1976'dan Londra'daki Mangrove restoranının önünde Soweto ayaklanmasını protesto eden bir grup apartheid aktivistini gösteriyor.
Ancak gösteri sadece şiddet ve hapis, Mart ve öfke değil; McQueen de direniş için sevinç söylüyor. 1959'dan beri Londra'daki Karayip Karnavalı'nın bir fotoğrafı, ırkçı şiddet nedeniyle meydan okuyan bir kutlama olarak başlayan bir etkinlik, yerçekimi kuru dans hareketlerini gerçekleştiren bir çift gösteriyor. 1983'ten Raissa Page “Dawn'da Silolarda Dans Etmek”, Greenham Ortak Kadın Barışının Barış Kampı'ndan düzinelerce gösterici yakaladı, nükleer silahsızlanma kampanyası, kendileriyle çelişen askeri bir üssünde çöktü. Eller birlikte oluşur, sabah ışığında dalgalanan büyük bir daire, karanlık figürler oluştururlar.
Ve sonra, 1936'dan kitlesel işsizliğe karşı “açlık yürüyüşü” olan büyük insan gruplarını görmenin basit bir sevinci, 1945'ten beşinci Panafrican Konferansı'nın hevesli kitlesi, 1985'ten itibaren Madencilerin toplantısı veya 1936, 1968 ve 2003'te büyük barış gösterilerine devam eden bir toplantı.
Dijital fotoğrafçılığın yükselişinden önce belirli bir döneme odaklanan serginin çerçevesi, şimdi internet ve sosyal medya ortamı bu kadar radikal bir şekilde değiştirdi.
Galvanizan kanıt benim için daha ilginç ki, direniş bir şey biliyorsa süreklilik. Kolektif organizasyona katılım, değişimin imkansız görünse bile gerçekleşeceğine inanmak. Umutsuz olmak umutlu.
Rezistans
1 Haziran'a kadar İngiltere Margate'deki Turner Contemporary'de; Jimnastik çağdaş.org.