Sıcaklığın artık 100 derecenin üzerine çıkabildiği İngiltere'de yakın zamanda bir yaz geçirdiyseniz, sıcak havalarda binaların ne kadar dayanılmaz olduğunu muhtemelen fark etmişsinizdir. Ve kesinlikle iklim değişikliğini hızlandıracak bir klima bulmada iyi şanslar.
Yine de Batı Afrika ve Hindistan'da doğan savaş sonrası bir mimari hareket olan “tropikal modernizmin” ilkeleri iki Britanyalı, Maxwell Fry ve Jane Drew tarafından geliştirildi. Londra'daki Victoria ve Albert Müzesi'nde bir arşiv sergisi: “Tropikal Modernizm: Mimarlık ve Bağımsızlık“, 22 Eylül'e kadar devam ediyor ve bu bölgelerin sonuçta bu stili nasıl kendilerine ait hale getirdiğini gösteriyor.
Yanık turuncu, hardal sarısı, eğreltiotu yeşili ve kobalt mavisinin canlı tonlarında boyanmış dört odadan oluşan sergi, fotoğraflar, eserler, modeller, mimari planlar ve sanat eserleri aracılığıyla bağımsızlığını yeni kazanan iki ulus için mimari ve estetiğin önemini canlı bir şekilde gösteriyor sömürgecilik sonrası çağlarında.
Fry ve Drew, 1930'ların ortalarında İngiltere'de radikal biçimde yeni binalar ve kentsel planlama yöntemleri hayal eden bir grup mimarın parçasıydı. 1934'te Nazi Almanya'sından kaçarak Londra'ya gelen İsviçreli-Fransız Le Corbusier ve Alman Walter Gropius'tan etkilenen bu tasarımcılar, modernizmin yeni malzemelerini, minimal süslemelerini ve kavisli, basit çizgilerini ilerlemenin yolu olarak gördüler.
Britanya'da sade modernist estetiği “tatlı Anglo-Sakson paleti için morina balığı karaciğeri yağı” olarak tanımlayan ressam Wyndham Lewis de dahil olmak üzere pek az kişi bu görüşe katılıyordu; bu, kirli grilerin ve çamurlu kahverengilerin hakim olduğu bir sanatsal dönemde tuhaf bir ifadeydi. Gropius 1937'de Amerika Birleşik Devletleri'ne gitti ve İngiltere'yi “sanatçı olmayan bir ülke” ilan etti.
İkinci Dünya Savaşı sırasında Fry, daha sonra Gana olacak olan İngiliz kolonisi Gold Coast'ta konuşlanmıştı. Drew, beş yıl önce kurduğu ve tamamı kadınlardan oluşan muayenehaneyi geride bırakarak 1944'te ona katıldı. 1940 tarihli İngiliz Sömürge Gelişimi ve Refah Yasası, kolonilerdeki kurumların ve eğitim tesislerinin inşası için yılda 5 milyon £ ayırdı. (1946'dan sonraki on yıl içinde Britanya 120 milyon £ yatırım yaptı, bu da bugünkü milyarlara eşdeğerdir.) Fry ve Drew, Gold Coast, Nijerya, Gambiya ve Sierra Leone'deki sömürge yönetimlerine kentsel planlama danışmanlığı yaparak Batı Afrika'yı bu tarz için bir laboratuvara dönüştürdü. evde hiçbiri yoktu Bir izlenim bırak.
Sergilenen mektuplar, notlar ve kılavuzlar, girişimin hem ilerici hem de soylu olduğunu gösteriyor. İngiliz mimarlar, çalışmalarının ayırt edici özelliklerini geliştirmek için iklim verilerini incelediler: Güneşin tepeden geçmesini sağlayacak şekilde doğu-batı yönelimli binalar; geniş saçaklı, derin gölgeli zemin katlar; güneşi çeşitli açılardan engellemek için ayarlanabilir pencere panjurları; ve belki de en etkileyicisi “Brise-Soleils”. Beton duvarları kesen bu çeşitli geometrik desenler çapraz havalandırma sağlarken aynı zamanda çevredeki yüzeylere karmaşık tasarımlı gölgeler de yaratıyor. Sergide yer alan bölme duvarlar, kendi kesimleriyle bu etkiyi büyüleyici bir şekilde ele alıyor.
Ancak Fry ve Drew yerel gelenekleri göz ardı ettiler (“Yerli mimari yokmuş gibi görünüyordu” diye yazdı Fry), ayrı bölgelerde yaşadılar ve çalışmalarını imparatorluk inşası açısından nitelendirdiler. Ayrıca, kültürel farklılıklara bakılmaksızın, dünyanın tüm tropikal bölgelerini, yani dünyanın yaklaşık yüzde 40'ını, mimari ihtiyaçlar açısından birbirinin yerine kullanılabilir olarak görüyorlardı.
Ganalı mimarların devreye girmesiyle işler daha da heyecanlı hale geldi. Gana 1957'de bağımsızlığını kazandığında, ülkenin yeni lideri Kwame Nkrumah, tüm yeni gelişmelerin yerel mimarları içermesi gerektiğine karar verdi. Bir zamanlar sömürge tarzı, bağımsızlığın simgesi haline geldi.
Bu dönemden kalan binalar arasında üniversiteler, kütüphaneler ve apartman komplekslerinin yanı sıra Gana'nın başkenti Accra'da düzenlenen ve ülkenin artan zenginliğini ve kendine özgü Kara Yıldız Meydanı'nı sergilemeyi amaçlayan 1967 Uluslararası Ticaret Fuarı alanı gibi yapılı çevreler yer alıyor. 1961'de tamamlanan, ulusal ticari fuar kutlamalarına yönelik açık hava plazası. Bu ikinci kamusal alana, mimar Victor Adegbite tarafından önceden köleleştirilmiş Afrika diasporasının geri dönüş kapısı olarak tasarlanan devasa bir beton “Bağımsızlık Kemeri” hakimdir.
Hindistan'ın 1947'deki bağımsızlığını takip eden dönemde Başbakan Jawaharlal Nehru, Batı modernitesinin siyasi amaçlar için benimsenmesi konusunda benzer fikirlere sahipti: Ona göre bu, iyimserliği, yenilikçiliği ve yeni bir sekülerizmi bünyesinde barındıran bir estetikti. Bir sergi odası, Le Corbusier'nin kuzey Hindistan'daki yeni Chandigarh şehri için yaptığı kapsamlı tasarıma ayrılmıştır. Sergide, klasik Le Corbusian'ın gösterişli beton çizgileri ve kıvrımları yerine, projeye katkıda bulunan daha az bilinen isimler yer alıyor. Eulie Chowdhury'nin (daha önce meslektaşı Pierre Jeanneret'e atfedilen) zarif tik ve kamış sandalyeleri, başlarında çimento kaseleriyle iskeleye tırmanan Hintli işçilerin zorlu çalışmalarını belgeleyen bir filmin yanında duruyor.
Tropikal modernizmin Gana ve Hindistan'daki mirası, kökenleri kadar karmaşıktır. 2017'de Hindistan, Yeni Delhi'nin en popüler modernist binalarından birini yıktı. süslü Piramit Milletler Salonu Pek çok kişinin giderek muhafazakarlaşan bir devletin ülkenin ilerici geçmişini açıkça reddetmesi olarak gördüğü bir hareket. Nkrumah, CIA destekli bir darbeyle devrildiğinde, Akra Parlamentosu önündeki heykeli de devrildi. Victoria ve Albert Müzesi'ndeki bir replika heykel, Gana'nın geçmiş ve şimdiki mimarlarını ve küresel ısınmanın güncel zorluklarını konu alan bir filmi izliyor.
Mimarlık, ortak bir gezegende yaşayan ülkelerin vatandaşları olarak yaşamları şekillendirme ve yaşama ve düşünme biçimimize meydan okuma gücüne sahiptir. Tropikal modernizmden öğrenebileceklerimiz, Fry ve Drew'un öngördüğü gibi homojen bölgesel kaygılarla sınırlı değildir; aynı zamanda nerede ve kim olursak olalım nasıl sürdürülebilir bir şekilde yaşayabileceğimizi de kapsar.
Tropikal Modernizm: Mimarlık ve Bağımsızlık
22 Eylül'e kadar Londra'daki Victoria ve Albert Müzesi'nde; vam.ac.uk.
Yine de Batı Afrika ve Hindistan'da doğan savaş sonrası bir mimari hareket olan “tropikal modernizmin” ilkeleri iki Britanyalı, Maxwell Fry ve Jane Drew tarafından geliştirildi. Londra'daki Victoria ve Albert Müzesi'nde bir arşiv sergisi: “Tropikal Modernizm: Mimarlık ve Bağımsızlık“, 22 Eylül'e kadar devam ediyor ve bu bölgelerin sonuçta bu stili nasıl kendilerine ait hale getirdiğini gösteriyor.
Yanık turuncu, hardal sarısı, eğreltiotu yeşili ve kobalt mavisinin canlı tonlarında boyanmış dört odadan oluşan sergi, fotoğraflar, eserler, modeller, mimari planlar ve sanat eserleri aracılığıyla bağımsızlığını yeni kazanan iki ulus için mimari ve estetiğin önemini canlı bir şekilde gösteriyor sömürgecilik sonrası çağlarında.
Fry ve Drew, 1930'ların ortalarında İngiltere'de radikal biçimde yeni binalar ve kentsel planlama yöntemleri hayal eden bir grup mimarın parçasıydı. 1934'te Nazi Almanya'sından kaçarak Londra'ya gelen İsviçreli-Fransız Le Corbusier ve Alman Walter Gropius'tan etkilenen bu tasarımcılar, modernizmin yeni malzemelerini, minimal süslemelerini ve kavisli, basit çizgilerini ilerlemenin yolu olarak gördüler.
Britanya'da sade modernist estetiği “tatlı Anglo-Sakson paleti için morina balığı karaciğeri yağı” olarak tanımlayan ressam Wyndham Lewis de dahil olmak üzere pek az kişi bu görüşe katılıyordu; bu, kirli grilerin ve çamurlu kahverengilerin hakim olduğu bir sanatsal dönemde tuhaf bir ifadeydi. Gropius 1937'de Amerika Birleşik Devletleri'ne gitti ve İngiltere'yi “sanatçı olmayan bir ülke” ilan etti.
İkinci Dünya Savaşı sırasında Fry, daha sonra Gana olacak olan İngiliz kolonisi Gold Coast'ta konuşlanmıştı. Drew, beş yıl önce kurduğu ve tamamı kadınlardan oluşan muayenehaneyi geride bırakarak 1944'te ona katıldı. 1940 tarihli İngiliz Sömürge Gelişimi ve Refah Yasası, kolonilerdeki kurumların ve eğitim tesislerinin inşası için yılda 5 milyon £ ayırdı. (1946'dan sonraki on yıl içinde Britanya 120 milyon £ yatırım yaptı, bu da bugünkü milyarlara eşdeğerdir.) Fry ve Drew, Gold Coast, Nijerya, Gambiya ve Sierra Leone'deki sömürge yönetimlerine kentsel planlama danışmanlığı yaparak Batı Afrika'yı bu tarz için bir laboratuvara dönüştürdü. evde hiçbiri yoktu Bir izlenim bırak.
Sergilenen mektuplar, notlar ve kılavuzlar, girişimin hem ilerici hem de soylu olduğunu gösteriyor. İngiliz mimarlar, çalışmalarının ayırt edici özelliklerini geliştirmek için iklim verilerini incelediler: Güneşin tepeden geçmesini sağlayacak şekilde doğu-batı yönelimli binalar; geniş saçaklı, derin gölgeli zemin katlar; güneşi çeşitli açılardan engellemek için ayarlanabilir pencere panjurları; ve belki de en etkileyicisi “Brise-Soleils”. Beton duvarları kesen bu çeşitli geometrik desenler çapraz havalandırma sağlarken aynı zamanda çevredeki yüzeylere karmaşık tasarımlı gölgeler de yaratıyor. Sergide yer alan bölme duvarlar, kendi kesimleriyle bu etkiyi büyüleyici bir şekilde ele alıyor.
Ancak Fry ve Drew yerel gelenekleri göz ardı ettiler (“Yerli mimari yokmuş gibi görünüyordu” diye yazdı Fry), ayrı bölgelerde yaşadılar ve çalışmalarını imparatorluk inşası açısından nitelendirdiler. Ayrıca, kültürel farklılıklara bakılmaksızın, dünyanın tüm tropikal bölgelerini, yani dünyanın yaklaşık yüzde 40'ını, mimari ihtiyaçlar açısından birbirinin yerine kullanılabilir olarak görüyorlardı.
Ganalı mimarların devreye girmesiyle işler daha da heyecanlı hale geldi. Gana 1957'de bağımsızlığını kazandığında, ülkenin yeni lideri Kwame Nkrumah, tüm yeni gelişmelerin yerel mimarları içermesi gerektiğine karar verdi. Bir zamanlar sömürge tarzı, bağımsızlığın simgesi haline geldi.
Bu dönemden kalan binalar arasında üniversiteler, kütüphaneler ve apartman komplekslerinin yanı sıra Gana'nın başkenti Accra'da düzenlenen ve ülkenin artan zenginliğini ve kendine özgü Kara Yıldız Meydanı'nı sergilemeyi amaçlayan 1967 Uluslararası Ticaret Fuarı alanı gibi yapılı çevreler yer alıyor. 1961'de tamamlanan, ulusal ticari fuar kutlamalarına yönelik açık hava plazası. Bu ikinci kamusal alana, mimar Victor Adegbite tarafından önceden köleleştirilmiş Afrika diasporasının geri dönüş kapısı olarak tasarlanan devasa bir beton “Bağımsızlık Kemeri” hakimdir.
Hindistan'ın 1947'deki bağımsızlığını takip eden dönemde Başbakan Jawaharlal Nehru, Batı modernitesinin siyasi amaçlar için benimsenmesi konusunda benzer fikirlere sahipti: Ona göre bu, iyimserliği, yenilikçiliği ve yeni bir sekülerizmi bünyesinde barındıran bir estetikti. Bir sergi odası, Le Corbusier'nin kuzey Hindistan'daki yeni Chandigarh şehri için yaptığı kapsamlı tasarıma ayrılmıştır. Sergide, klasik Le Corbusian'ın gösterişli beton çizgileri ve kıvrımları yerine, projeye katkıda bulunan daha az bilinen isimler yer alıyor. Eulie Chowdhury'nin (daha önce meslektaşı Pierre Jeanneret'e atfedilen) zarif tik ve kamış sandalyeleri, başlarında çimento kaseleriyle iskeleye tırmanan Hintli işçilerin zorlu çalışmalarını belgeleyen bir filmin yanında duruyor.
Tropikal modernizmin Gana ve Hindistan'daki mirası, kökenleri kadar karmaşıktır. 2017'de Hindistan, Yeni Delhi'nin en popüler modernist binalarından birini yıktı. süslü Piramit Milletler Salonu Pek çok kişinin giderek muhafazakarlaşan bir devletin ülkenin ilerici geçmişini açıkça reddetmesi olarak gördüğü bir hareket. Nkrumah, CIA destekli bir darbeyle devrildiğinde, Akra Parlamentosu önündeki heykeli de devrildi. Victoria ve Albert Müzesi'ndeki bir replika heykel, Gana'nın geçmiş ve şimdiki mimarlarını ve küresel ısınmanın güncel zorluklarını konu alan bir filmi izliyor.
Mimarlık, ortak bir gezegende yaşayan ülkelerin vatandaşları olarak yaşamları şekillendirme ve yaşama ve düşünme biçimimize meydan okuma gücüne sahiptir. Tropikal modernizmden öğrenebileceklerimiz, Fry ve Drew'un öngördüğü gibi homojen bölgesel kaygılarla sınırlı değildir; aynı zamanda nerede ve kim olursak olalım nasıl sürdürülebilir bir şekilde yaşayabileceğimizi de kapsar.
Tropikal Modernizm: Mimarlık ve Bağımsızlık
22 Eylül'e kadar Londra'daki Victoria ve Albert Müzesi'nde; vam.ac.uk.