Eğlenceye ne oldu? Galerinin klinik beyazlığında sanat küçümseyici, kırgın, elitist ve akademik olabilir. Bazen mutlu olmak gerekmez mi?
Luna Luna'nın arkasındaki çalışanlar da aynısını düşünüyordu. Burası, 1987 yılında Almanya'nın Hamburg kentinde düzenlenen ve aralarında Basquiat, Hockney ve Dalí'nin de bulunduğu 30'a yakın profesyonel sanatçının oyuncakları tasarladığı eğlence parkıydı. Bu yaz yaklaşık 250.000 kişi katıldı; aileler, çocuklar, öğrenciler ve çare arayan yenilikçiler. Ancak sıkı finansman ve engellenen tur, prodüksiyonun parçalara ayrılmasına ve 35 yıl boyunca depoda unutulmasına neden oldu.
Bu arada, turistik mekanların yaklaşık yarısı, neredeyse dokuz rakamlı şaşırtıcı bir maliyetle güzel bir şekilde restore edildi ve Los Angeles'ta Luna Luna: Forgotten Fantasy adlı yeni bir gösteride halkın izlemesi için düzenlendi.
Kenny Scharf'ın havalı salıncak sürüşünde çıldırmayı beklesem de Luna Luna katılmıyor. Gezintilerin arasında yürüyebilirsin ama onlara dokunamazsın. Şehrin şehir merkezine yakın, siyah halı kaplı bir hangarda kuruluyorlar. Dramatik ışıklandırmaya, canlı palyaçoların varlığına (dikkatli olun) ve Philip Glass'ın fuarın ilk açılışındaki uygun şekilde neşeli film müziğine rağmen, hatırı sayılır bir didaktizm içeren bu sergi, parası varsa bir müzenin sergileyebileceği bir şey. (Finansman çoğunlukla rapçi Drake'in yapım şirketinden özel olarak geldi. Yeniden birleştirme için Live Nation işe alındı.)
Gezilerin büyüklüğü ve hacmi, bazı çok ticarileştirilmiş ve çok röprodüksiyon sanatçıların yeni yollarla etkilemelerine olanak tanıyor. Keith Haring'in şeker boyalı atlıkarıncaya büyük koltuklar olarak hayat verdiği çizgi film avatarları, sonunda doğal ortamlarını bulmuş gibi görünüyor. Jean-Michel Basquiat'a gelince, bir gezi teknesi onun ifadesiz imajı için en başarılı tuvaldir: Astarlanmış beyaz bir dönme dolap üzerinde, her gondolu süsleyen siyah glifler kaosun, Americana'nın veya şakacının bir yönünü simgeliyor; anatomik çizimleri ise Koruyucu Radların payandaları Girdabın fiziksel heyecanıyla dalga geçin.
Bu özel eğlence tekneleri, New York şehir merkezinde herkese açık olanlara en sadık tekneler gibi görünüyor. Mudd Kulübü, Yeni Müze, Eğlence Galerisi. Londra'daki Mr. Freedom ve Big Biba butikleri veya New York'taki Haring's Pop Shop gibi bu enstalasyonlardan bazıları Pop'un ideal eğlence ve sanat birleşimini de karşılıyor.
Ancak kadife iplerin ardında, Roy Lichtenstein'ın yaklaşık mobil ev büyüklüğündeki labirenti çok az şey söylüyor. Kendine özgü şerit matris geometrisine sahip üç duvar, cam panellerden oluşan bir labirent gibi görünen şeyi gizler; ancak mesafe bunu söylemeyi zorlaştırır. En kötü ihtimalle, bu yeniden tasavvurlardan bazıları, dönemin başka bir parodisti olan Weird Al Yankoviç'in “zorunlu eğlence” olarak adlandırdığı şeyin bir ipucunu taşıyor.
Orijinal Luna Luna'yı düzenleyen Avusturyalı impresaryo André Heller, onu oldukça uluslararası, aptalca bir bienal haline getirdi: Sanatçıları aynı zamanda Çek, İngiliz, Fransız, Alman, İspanyol, İsviçreli ve Rus'tu. Kandinsky'nin zamanından bu yana temsili olmayan sanatın öncüsü olan Ukrayna doğumlu Sonia Delaunay, 1979'da 94 yaşında ölmeden önce fuarın zafer takının tasarımını yapmıştı. İçeri girip yarıya bölünmüş kürelere ve renk alanlarına baktığınızda, aniden soyutlamanın boyutsal kökenlerini anlıyorsunuz. Bu harika.
En açık şekilde, Batı Almanya'da sahnelenen Luna, o zamanlar Doğu olarak bilinen bölgeyi de temsil ediyordu: Savaş öncesi Deutschbaselitz'de doğan Georg Baselitz, katılımcıların gölgelerini yönlendiren bir pavilyonla katkıda bulundu ve savaş sonrası Bleckede'den Jörg Immendorff bir atış poligonu inşa etti. İkisi de yeni dizide yok ama Phaidon'dan mükemmel bir katalog Sabrina Sarnitz'in güzel gece ışık fotoğraflarıyla tüm fuarı belgeliyor.
Dile getirilmeyen hayalet, 1961'den itibaren Berlin'i ve Almanya'yı komünist Doğu ve demokratik Batı olarak ikiye ayıran, insanların serbest dolaşımını (ölüm cezasıyla) ve bir dereceye kadar fikirleri yok eden duvar veya duvarlardır. Wim Wenders'ın bölünme (ve sirkler) hakkındaki sinematik şaheserinden yalnızca birkaç ay önce açılan film, “Arzuların kanatları,” Batı Almanya'da yayınlanan Luna Luna, Almanya'nın özlemini duyduğu ve yakında 1989'da ulaşacağı enternasyonalizmi canlandırmış gibi görünüyor.
Gerçekten durup düşünürseniz, onun şu anda gösterdiği siyasi geçmişin çok uzakta olduğunu görürsünüz. Sergide babası Naziler tarafından öldürülen Romanya doğumlu yemek sanatçısı Daniel Spoerri'nin “Excreate Hukuk Bürosu” yer alıyor. Bir depo duvarına itilen ve zafer sütunlarının üzerinde insan atıklarından yapılmış dev heykellerin yer aldığı bu sahte faşist cephe, aslında fuar tuvaletlerine açılıyordu.
Avusturyalı politik karikatürist Manfred Deix'in büyük boy sahne çadırı olan “Rüzgarlar Sarayı” da yetişkinleri pantolonlarını indirmiş halde, canlılık ve neşeyle ayaklarını yere basarken tasvir ediyor. İlk sahne görünümünün kayıtları artık televizyon ekranlarında gösteriliyor: Bir konser kemancısı ve çıplak dipli iki düzleştirici “Mavi Tuna” valsini yorumluyor.
Bu ölçekte skatoloji kendi mizah tanımını yapmaya çalışır. (Görüntü kalabalığı kaydırırken, Haring'in soğuk bir şekilde gözlerini kırptığı görülüyor.) Ama aynı zamanda Avrupalı sanatçıların absürdlüğe olan bağlılığını da yansıtıyor; bu, Amerikalı meslektaşlarının bir şekilde eksik olduğu ve belki de daha az ihtiyaç duyduğu bir nitelik.
Gerçek parti manyağı (kusura bakmayın) Joseph Beuys. Her ne kadar Luna Luna'nın lansmanını görecek kadar yaşamamış olsa da performans sanatının Alman babası kısa bir manifestoyla katkıda bulundu. Bugünkü depoda bir otobüs durağı reklamı gibi havaya uçurulan bu belge, Marx'tan alıntı yaparak şunu iddia ediyor: “Para sermaye değildir. Aksine, yetenek sermayedir.”
Marx? Ticaret fuarında mı? Ah kardeşim. Ama Beuys başlattı, işte burada:
1987 yılında Luna Luna, ziyaretçilere Batı Almanya'nın para birimi olan 20 Alman markına mal oldu. (Çocuklar hafta içi ücretsiz olarak girebilirler.) Bugün bu yaklaşık 22 dolar olacaktır. Buna karşılık, “Unutulmuş Fantezi” hafta içi 38 dolar, hafta sonları ise 47 dolardır. (3 ila 13 yaş arası çocuklar için her zaman 20 dolar.) Cumartesi günü beş kişilik bir aile mi? Ücretler ve vergilerle birlikte bu rakam 200 dolardan başlıyor.
Ancak, bunu mümkün kılan üç kurulumdan yararlanmak istiyorsanız, fiyatı 85 dolar olan VIP “Ay” kartına ihtiyacınız olacak: David Hockney'in renkli kontrplaktan eşmerkezli iki duvar halkasıyla ahşap köşkünde dolaşabilirsiniz. Birbirine uyan bir yapboz gibi görünen parçalar ve özel yapım klasik film müziği, Salvador Dalí'nin Ayna Kubbesi'ne girin (“sürükleyici” fotoğraf çekiminiz için) veya Heller'in Tiyatro Şapeli'nde “evlenin”. Gazetecilik adına erkek arkadaşımla evlendik ve eğlencenin çiftleri izlemek olduğunu söyleyebilirim. (VIP olmayan misafirlerin ek 10$ karşılığında evlenebileceğini de belirtelim.)
Parlak mavi boyun askıları VIP satın alımını işaret eder ve ekli QR kodları sizi yükseltmeye davet eder. Bu beş kişilik aile mi? Şimdi 500,30 dolar. Sahip olanları, olmayanlardan ayırır.
Bu sergiyi düzenlemek son derece karmaşıktı; satın alma, restorasyon, ulaşım, mekan, haklar. Ancak bu kadar çok ücret alarak, aynı gösteriye kademeli giriş ayarlayarak ve bu vahşi pavyonlarda eğlenen çocuklarla dolu gerçek gösterilerin fotoğraflarıyla reklamını yaparak, “Unutulmuş Fantezi”, erişim ve beğeni gibi dışlamaları pekiştiriyor. Luna Luna parçalamaya çalıştı. Güç sermayedir, evet. Ancak Beuys'un hararetle inandığı gibi her eylem sanat olabiliyorsa, aynı zamanda karşılaşma aracı da olmalıdır.
Basquiat gömlekleri ve Haring kapüşonluları giymiş çocuklar gördüm. Balenciaga'da sanat insanlarını gördüm. Selfie çektiren ve eğlenen gruplar gördüm. Ayrıca bir soru ve ne yazık ki bir cevap da gördüm: Bu aslında kime yönelik? En çok ihtiyacı olanlar değil.
Luna Luna: Unutulmuş Fantezi
2024 baharına kadar, 1601 East 6th Street, Los Angeles; lunaluna.com.
Luna Luna'nın arkasındaki çalışanlar da aynısını düşünüyordu. Burası, 1987 yılında Almanya'nın Hamburg kentinde düzenlenen ve aralarında Basquiat, Hockney ve Dalí'nin de bulunduğu 30'a yakın profesyonel sanatçının oyuncakları tasarladığı eğlence parkıydı. Bu yaz yaklaşık 250.000 kişi katıldı; aileler, çocuklar, öğrenciler ve çare arayan yenilikçiler. Ancak sıkı finansman ve engellenen tur, prodüksiyonun parçalara ayrılmasına ve 35 yıl boyunca depoda unutulmasına neden oldu.
Bu arada, turistik mekanların yaklaşık yarısı, neredeyse dokuz rakamlı şaşırtıcı bir maliyetle güzel bir şekilde restore edildi ve Los Angeles'ta Luna Luna: Forgotten Fantasy adlı yeni bir gösteride halkın izlemesi için düzenlendi.
Kenny Scharf'ın havalı salıncak sürüşünde çıldırmayı beklesem de Luna Luna katılmıyor. Gezintilerin arasında yürüyebilirsin ama onlara dokunamazsın. Şehrin şehir merkezine yakın, siyah halı kaplı bir hangarda kuruluyorlar. Dramatik ışıklandırmaya, canlı palyaçoların varlığına (dikkatli olun) ve Philip Glass'ın fuarın ilk açılışındaki uygun şekilde neşeli film müziğine rağmen, hatırı sayılır bir didaktizm içeren bu sergi, parası varsa bir müzenin sergileyebileceği bir şey. (Finansman çoğunlukla rapçi Drake'in yapım şirketinden özel olarak geldi. Yeniden birleştirme için Live Nation işe alındı.)
Gezilerin büyüklüğü ve hacmi, bazı çok ticarileştirilmiş ve çok röprodüksiyon sanatçıların yeni yollarla etkilemelerine olanak tanıyor. Keith Haring'in şeker boyalı atlıkarıncaya büyük koltuklar olarak hayat verdiği çizgi film avatarları, sonunda doğal ortamlarını bulmuş gibi görünüyor. Jean-Michel Basquiat'a gelince, bir gezi teknesi onun ifadesiz imajı için en başarılı tuvaldir: Astarlanmış beyaz bir dönme dolap üzerinde, her gondolu süsleyen siyah glifler kaosun, Americana'nın veya şakacının bir yönünü simgeliyor; anatomik çizimleri ise Koruyucu Radların payandaları Girdabın fiziksel heyecanıyla dalga geçin.
Bu özel eğlence tekneleri, New York şehir merkezinde herkese açık olanlara en sadık tekneler gibi görünüyor. Mudd Kulübü, Yeni Müze, Eğlence Galerisi. Londra'daki Mr. Freedom ve Big Biba butikleri veya New York'taki Haring's Pop Shop gibi bu enstalasyonlardan bazıları Pop'un ideal eğlence ve sanat birleşimini de karşılıyor.
Ancak kadife iplerin ardında, Roy Lichtenstein'ın yaklaşık mobil ev büyüklüğündeki labirenti çok az şey söylüyor. Kendine özgü şerit matris geometrisine sahip üç duvar, cam panellerden oluşan bir labirent gibi görünen şeyi gizler; ancak mesafe bunu söylemeyi zorlaştırır. En kötü ihtimalle, bu yeniden tasavvurlardan bazıları, dönemin başka bir parodisti olan Weird Al Yankoviç'in “zorunlu eğlence” olarak adlandırdığı şeyin bir ipucunu taşıyor.
Orijinal Luna Luna'yı düzenleyen Avusturyalı impresaryo André Heller, onu oldukça uluslararası, aptalca bir bienal haline getirdi: Sanatçıları aynı zamanda Çek, İngiliz, Fransız, Alman, İspanyol, İsviçreli ve Rus'tu. Kandinsky'nin zamanından bu yana temsili olmayan sanatın öncüsü olan Ukrayna doğumlu Sonia Delaunay, 1979'da 94 yaşında ölmeden önce fuarın zafer takının tasarımını yapmıştı. İçeri girip yarıya bölünmüş kürelere ve renk alanlarına baktığınızda, aniden soyutlamanın boyutsal kökenlerini anlıyorsunuz. Bu harika.
En açık şekilde, Batı Almanya'da sahnelenen Luna, o zamanlar Doğu olarak bilinen bölgeyi de temsil ediyordu: Savaş öncesi Deutschbaselitz'de doğan Georg Baselitz, katılımcıların gölgelerini yönlendiren bir pavilyonla katkıda bulundu ve savaş sonrası Bleckede'den Jörg Immendorff bir atış poligonu inşa etti. İkisi de yeni dizide yok ama Phaidon'dan mükemmel bir katalog Sabrina Sarnitz'in güzel gece ışık fotoğraflarıyla tüm fuarı belgeliyor.
Dile getirilmeyen hayalet, 1961'den itibaren Berlin'i ve Almanya'yı komünist Doğu ve demokratik Batı olarak ikiye ayıran, insanların serbest dolaşımını (ölüm cezasıyla) ve bir dereceye kadar fikirleri yok eden duvar veya duvarlardır. Wim Wenders'ın bölünme (ve sirkler) hakkındaki sinematik şaheserinden yalnızca birkaç ay önce açılan film, “Arzuların kanatları,” Batı Almanya'da yayınlanan Luna Luna, Almanya'nın özlemini duyduğu ve yakında 1989'da ulaşacağı enternasyonalizmi canlandırmış gibi görünüyor.
Gerçekten durup düşünürseniz, onun şu anda gösterdiği siyasi geçmişin çok uzakta olduğunu görürsünüz. Sergide babası Naziler tarafından öldürülen Romanya doğumlu yemek sanatçısı Daniel Spoerri'nin “Excreate Hukuk Bürosu” yer alıyor. Bir depo duvarına itilen ve zafer sütunlarının üzerinde insan atıklarından yapılmış dev heykellerin yer aldığı bu sahte faşist cephe, aslında fuar tuvaletlerine açılıyordu.
Avusturyalı politik karikatürist Manfred Deix'in büyük boy sahne çadırı olan “Rüzgarlar Sarayı” da yetişkinleri pantolonlarını indirmiş halde, canlılık ve neşeyle ayaklarını yere basarken tasvir ediyor. İlk sahne görünümünün kayıtları artık televizyon ekranlarında gösteriliyor: Bir konser kemancısı ve çıplak dipli iki düzleştirici “Mavi Tuna” valsini yorumluyor.
Bu ölçekte skatoloji kendi mizah tanımını yapmaya çalışır. (Görüntü kalabalığı kaydırırken, Haring'in soğuk bir şekilde gözlerini kırptığı görülüyor.) Ama aynı zamanda Avrupalı sanatçıların absürdlüğe olan bağlılığını da yansıtıyor; bu, Amerikalı meslektaşlarının bir şekilde eksik olduğu ve belki de daha az ihtiyaç duyduğu bir nitelik.
Gerçek parti manyağı (kusura bakmayın) Joseph Beuys. Her ne kadar Luna Luna'nın lansmanını görecek kadar yaşamamış olsa da performans sanatının Alman babası kısa bir manifestoyla katkıda bulundu. Bugünkü depoda bir otobüs durağı reklamı gibi havaya uçurulan bu belge, Marx'tan alıntı yaparak şunu iddia ediyor: “Para sermaye değildir. Aksine, yetenek sermayedir.”
Marx? Ticaret fuarında mı? Ah kardeşim. Ama Beuys başlattı, işte burada:
1987 yılında Luna Luna, ziyaretçilere Batı Almanya'nın para birimi olan 20 Alman markına mal oldu. (Çocuklar hafta içi ücretsiz olarak girebilirler.) Bugün bu yaklaşık 22 dolar olacaktır. Buna karşılık, “Unutulmuş Fantezi” hafta içi 38 dolar, hafta sonları ise 47 dolardır. (3 ila 13 yaş arası çocuklar için her zaman 20 dolar.) Cumartesi günü beş kişilik bir aile mi? Ücretler ve vergilerle birlikte bu rakam 200 dolardan başlıyor.
Ancak, bunu mümkün kılan üç kurulumdan yararlanmak istiyorsanız, fiyatı 85 dolar olan VIP “Ay” kartına ihtiyacınız olacak: David Hockney'in renkli kontrplaktan eşmerkezli iki duvar halkasıyla ahşap köşkünde dolaşabilirsiniz. Birbirine uyan bir yapboz gibi görünen parçalar ve özel yapım klasik film müziği, Salvador Dalí'nin Ayna Kubbesi'ne girin (“sürükleyici” fotoğraf çekiminiz için) veya Heller'in Tiyatro Şapeli'nde “evlenin”. Gazetecilik adına erkek arkadaşımla evlendik ve eğlencenin çiftleri izlemek olduğunu söyleyebilirim. (VIP olmayan misafirlerin ek 10$ karşılığında evlenebileceğini de belirtelim.)
Parlak mavi boyun askıları VIP satın alımını işaret eder ve ekli QR kodları sizi yükseltmeye davet eder. Bu beş kişilik aile mi? Şimdi 500,30 dolar. Sahip olanları, olmayanlardan ayırır.
Bu sergiyi düzenlemek son derece karmaşıktı; satın alma, restorasyon, ulaşım, mekan, haklar. Ancak bu kadar çok ücret alarak, aynı gösteriye kademeli giriş ayarlayarak ve bu vahşi pavyonlarda eğlenen çocuklarla dolu gerçek gösterilerin fotoğraflarıyla reklamını yaparak, “Unutulmuş Fantezi”, erişim ve beğeni gibi dışlamaları pekiştiriyor. Luna Luna parçalamaya çalıştı. Güç sermayedir, evet. Ancak Beuys'un hararetle inandığı gibi her eylem sanat olabiliyorsa, aynı zamanda karşılaşma aracı da olmalıdır.
Basquiat gömlekleri ve Haring kapüşonluları giymiş çocuklar gördüm. Balenciaga'da sanat insanlarını gördüm. Selfie çektiren ve eğlenen gruplar gördüm. Ayrıca bir soru ve ne yazık ki bir cevap da gördüm: Bu aslında kime yönelik? En çok ihtiyacı olanlar değil.
Luna Luna: Unutulmuş Fantezi
2024 baharına kadar, 1601 East 6th Street, Los Angeles; lunaluna.com.