Saygısız flamenko yapısökümleriyle tanınan dansçı Israel Galván, 2007’den beri a capella eseri Solo’nun bir versiyonunu seslendiriyor; ilk olarak 2008’de New York’a geldi. Pazartesi gecesi Baryshnikov Sanat Merkezi’nde sunduğu versiyon, görsel olarak azaltılırsa, elektronik ses manipülasyonlarında şimdi daha sofistike, son 15 yılda evrimleşmiş görünüyor. Ancak temel dayanak değişmeden kalır: Hızlı ve yoğun bir 50 dakika boyunca, Galván hiçbir müzik eşliğinde tek başınadır, müziğin kendisi olarak dansın gücünü vurgular ve bir perküsyoncu olarak uhrevi becerisini sergiler.
Galván’ın bir flamenko döneği olarak ünü ondan önce gelir. Sevillalı flamenko dansçılarının oğlu olarak, en azından 1990’ların sonlarından beri, izleyicilerin kendi şirketi ¡Mira!/Los Zapatos Rojos’un (“Bak! Kırmızı Ayakkabılar”) ilk gösterisinden keyif aldığı bildirildiğinden beri miras kalan geleneklere meydan okuyor. .Sevilla’daki Flamenco Bienali’nde.
Montag’a kadar Galván’ın canlı performansını hiç görmemiştim ve sonunda onun klasik biçimlere karşı gösterişli karşı argümanlarına tanık olduğumda, beni en çok etkileyen şey onun rahatlığıydı. Ciddi bir şov sergilerken, “Solo” bazen palyaçoları veya pandomimleri anımsatan aptalca, çılgın bir mizaha sahip. Hileci bir zihniyet her zaman işinin özünde yer almış gibi görünse de – özellikle bazı saçma anlarında – sadece flamenko gelenekleriyle dalga geçmekle kalmayıp aynı zamanda gelenekleri yıkan kişiliğinin de yapılıp yapılmadığını merak ettim. .
“Solo” küçük yuvarlak bir ahşap tahta, ayakta duran bir mikrofon ve bir çift parlak pembe lastik çizme dışında boş, çıplak bir sahne gibi görünen bir yerde başlar. Galván, beyaz topuklu ayakkabılarla siyah bir tişört ve siyah pantolonun üzerine giyilen kırmızı bir önlükle giriyor. Önlük, gelenekçiler için yemek pişirmeyi veya belki de kesmeyi öneriyor. Giderek daha karmaşık hale gelen basit bir ritimle başlayıp, ayaklarının güm güm güm güm atışı omuzlarında yankılanıyor, elindeki her türlü malzemeyi kullanarak mutfakta bir şeyler yaratma enerjisiyle devam ediyor.
Canlandırıcı, karmaşık ayak hareketleri ve vücut perküsyonu patlamaları arasına, Galván buraya bir bale referansı, buraya bir spor ekliyor. Küçük bir arabesk hopla (kahkahalar) sahnede süzülür ve bir hoparlörü bariyer olarak kullanarak birincilik için birkaç kat yapar. Önce Nijinsky’ye, sonra Michael Jackson’a benzeyen dirseklerini bükmüş bir poz veriyor. Etkileyici avuç içleri sanki bir basketbol topu fırlatıyormuş gibi şimşek hızında titriyor. Bir noktada önlüğünü karıştırıp küçük bir kare kırmızı kumaş -minyatür bir matador bezi- çıkarıyor, gülümseyerek bir kez sallıyor ve sonra yere fırlatıyor.
Daha fazla sahne aracı kendini gizlice ortaya koyuyor: ayakları temas ettiğinde bir gümbürtü, gümbürtü, takırdama veya sıyrık çıkaracak şekilde tasarlanmış zemindeki yamalar. (Pedro León, Sound’la tanınır.) Galván küçük bir kum yığınında dizlerinin üzerine çöker ve başka bir sonik deney için o pembe lastik çizmeleri giymeden önce oyuncak bir kürekle kendini kazıyormuş gibi yapar.
Ancak tüm risk almasına ve isyankarlığına rağmen, eserin son, mütevazi anlarında daha yumuşak bir samimiyet ortaya çıkıyor. Kariyerinizi bir sanat formunu yeniden yaratarak geçirmek için onu bir düzeyde sevmeniz gerekir. Grand-karşıtı bir finalde Galván ayakkabılarını fırlatıyor ve sanki temeli ile yeniden bağlantı kurmak istercesine ayak tabanları ile yer arasında hiçbir şey olmadan dans ediyor.
‘Solo’
Salı gününe kadar Manhattan’daki Baryshnikov Sanat Merkezi’nde; bacnyc.org.
Galván’ın bir flamenko döneği olarak ünü ondan önce gelir. Sevillalı flamenko dansçılarının oğlu olarak, en azından 1990’ların sonlarından beri, izleyicilerin kendi şirketi ¡Mira!/Los Zapatos Rojos’un (“Bak! Kırmızı Ayakkabılar”) ilk gösterisinden keyif aldığı bildirildiğinden beri miras kalan geleneklere meydan okuyor. .Sevilla’daki Flamenco Bienali’nde.
Montag’a kadar Galván’ın canlı performansını hiç görmemiştim ve sonunda onun klasik biçimlere karşı gösterişli karşı argümanlarına tanık olduğumda, beni en çok etkileyen şey onun rahatlığıydı. Ciddi bir şov sergilerken, “Solo” bazen palyaçoları veya pandomimleri anımsatan aptalca, çılgın bir mizaha sahip. Hileci bir zihniyet her zaman işinin özünde yer almış gibi görünse de – özellikle bazı saçma anlarında – sadece flamenko gelenekleriyle dalga geçmekle kalmayıp aynı zamanda gelenekleri yıkan kişiliğinin de yapılıp yapılmadığını merak ettim. .
“Solo” küçük yuvarlak bir ahşap tahta, ayakta duran bir mikrofon ve bir çift parlak pembe lastik çizme dışında boş, çıplak bir sahne gibi görünen bir yerde başlar. Galván, beyaz topuklu ayakkabılarla siyah bir tişört ve siyah pantolonun üzerine giyilen kırmızı bir önlükle giriyor. Önlük, gelenekçiler için yemek pişirmeyi veya belki de kesmeyi öneriyor. Giderek daha karmaşık hale gelen basit bir ritimle başlayıp, ayaklarının güm güm güm güm atışı omuzlarında yankılanıyor, elindeki her türlü malzemeyi kullanarak mutfakta bir şeyler yaratma enerjisiyle devam ediyor.
Canlandırıcı, karmaşık ayak hareketleri ve vücut perküsyonu patlamaları arasına, Galván buraya bir bale referansı, buraya bir spor ekliyor. Küçük bir arabesk hopla (kahkahalar) sahnede süzülür ve bir hoparlörü bariyer olarak kullanarak birincilik için birkaç kat yapar. Önce Nijinsky’ye, sonra Michael Jackson’a benzeyen dirseklerini bükmüş bir poz veriyor. Etkileyici avuç içleri sanki bir basketbol topu fırlatıyormuş gibi şimşek hızında titriyor. Bir noktada önlüğünü karıştırıp küçük bir kare kırmızı kumaş -minyatür bir matador bezi- çıkarıyor, gülümseyerek bir kez sallıyor ve sonra yere fırlatıyor.
Daha fazla sahne aracı kendini gizlice ortaya koyuyor: ayakları temas ettiğinde bir gümbürtü, gümbürtü, takırdama veya sıyrık çıkaracak şekilde tasarlanmış zemindeki yamalar. (Pedro León, Sound’la tanınır.) Galván küçük bir kum yığınında dizlerinin üzerine çöker ve başka bir sonik deney için o pembe lastik çizmeleri giymeden önce oyuncak bir kürekle kendini kazıyormuş gibi yapar.
Ancak tüm risk almasına ve isyankarlığına rağmen, eserin son, mütevazi anlarında daha yumuşak bir samimiyet ortaya çıkıyor. Kariyerinizi bir sanat formunu yeniden yaratarak geçirmek için onu bir düzeyde sevmeniz gerekir. Grand-karşıtı bir finalde Galván ayakkabılarını fırlatıyor ve sanki temeli ile yeniden bağlantı kurmak istercesine ayak tabanları ile yer arasında hiçbir şey olmadan dans ediyor.
‘Solo’
Salı gününe kadar Manhattan’daki Baryshnikov Sanat Merkezi’nde; bacnyc.org.