Yıllığa göre küresel sanat eseri ve antika satışları, 2022’de bir önceki yıla göre yüzde 3 artışla tahmini 67,8 milyar dolara ulaştı ve pazarı 2019’da pandemi öncesi seviyelerin üzerine çıkardı. Art Basel ve UBS Küresel Sanat Piyasası Raporu Salı günü yayınlandı.
Rapor, pazarın üst tarafının “büyüme itici gücü” olmasına rağmen, daha düşük değerli ürünlerle uğraşan müzayede evleri ve bayilerin daha düşük talep yaşadığını belirtiyor.
Bildirilen büyüme, aynı anketin 2021’de hesapladığı yıllık yüzde 31’lik artışın çok altındaydı çünkü sanat ticareti, koronavirüs salgınının neden olduğu iptaller ve kısıtlamalardan kurtuldu.
Rapor, “2022’de sonuçlar daha karışıktı” diyor ve ekliyor: “Sektöre, bölgeye ve fiyat segmentlerine göre performanstaki farklılıklar”, “daha ılımlı bir büyüme” ile sonuçlandı.
Raporu yazan Dublin merkezli bir ekonomist olan Claire McAndrew’e göre, “İnsanlar 2022’de normale döneceğini düşündü, ancak pazar açıkça farklı.”
Fiyat etiketi olan sanat
6 haritadan 1.
sıcak mallar. Tablolar ve diğer sanat eserleri, dünya çapında müzayedelerde düzenli olarak satılmaktadır. İşte son yıllarda satılan en pahalı eserlerden bazıları:
Jean-Michel Basquiat’tan “İsimsiz”. Boynuzlu bir şeytanın 1982 Basquiat tablosu, Mayıs 2022’de ücretli olarak 85 milyon dolara satıldı. Bir Basquiat eseri için ödenen en yüksek üçüncü bedeldi; En yüksek fiyat, Basquiat’ın gıpta ile bakılan büyük ölçekli kafatası tablolarından birinin Sotheby’s’de 110,5 milyon dolara satıldığı 2017 yılında kaydedildi.
Rene Magritte’den “L’empire des lumieres”. Magritte’in ünlü ‘Işık İmparatorluğu’ tablolarından biri olan tablo, Mart 2022’de ücretler dahil 59,4 milyon sterline veya yaklaşık 79,7 milyon ABD dolarına satıldı. Geceleri lambanın aydınlattığı bir sokağı sakin, gündüz gökyüzüyle yan yana getiren sanat eseri, 20. yüzyıl sanatının en ünlü ve esrarengiz imgelerinden biridir.
Frida Kahlo’nun “Diego ve Ben”i. Frida Kahlo’nun bir yağlı boya tablosu, Kasım 2021’de Sotheby’s müzayedesinde 34,9 milyon dolara satıldı ve bir Latin Amerikalı sanatçının müzayededeki en pahalı sanat eseri için bir ölçüt oluşturdu. Resim, Kahlo’nun son otoportrelerinden biridir ve koleksiyoncuları resimlerine çeken rahatsız edici yakınlığın bir örneğidir.
Piet Mondrian’dan “Composition No. II”. Mondrian’ın klasik bir raster tablosu, Kasım 2022’de Sotheby’s’de ücretler dahil 51 milyon dolara satıldı ve eseri için önceki 50,6 milyon dolarlık kriteri geride bıraktı. Resim, Mondrian’ı tanımlamaya yardımcı olan de Stijl hareketinin ana renklerini ve geometrik titizliğini bünyesinde barındırıyor.
“Üst düzey vuruldu. Alt ucu sıktı” dedi bir röportajda.
McAndrew raporunda, Ukrayna’daki savaşın düşük fiyat seviyelerinde satışları zedeleyen ekonomik etkisini ve Çin’in katı “sıfır Covid” politikasını 2022’de sanat piyasası büyümesinin önündeki başlıca engeller olarak gösterdi.
İlk olarak 2017 yılında İsviçre sanat fuarı Art Basel ve Bank UBS tarafından hazırlanan yıllık rapor, müzayedelerle ilgili halka açık verileri özel bayi işlemlerine ilişkin tahminlerle birleştiren sanat eseri satışlarına ilişkin tek kapsamlı genel bakış niteliğindedir. Bayilerin tahminleri, dünya çapında sektördeki yaklaşık 300.000 şirketten 1.300’den fazlasının anket yanıtlarına dayanıyordu. Son yıllarda uzmanlar, nispeten küçük bir örneklemden güvenilir rakamların tahmin edilip edilemeyeceğini sorguladılar.
2022 raporu, bayi satışlarının bir önceki yıla göre yüzde 7 artarak tahmini 37,2 milyar dolara yükseldiğini, ancak müzayede evlerindeki kamu ve özel satışların yüzde 2 düşüşle 30,6 milyar dolara gerilediğini söyledi. gibi en büyük evlerde rekor kıran satışlara rağmen, Paul G. Allen Koleksiyonu 1,6 milyar dolar hasılat yapan Christie’s’de gişe rekorları kıran ve fiyatı 10 milyon doları aşan işlerin satışlarında yüzde 12’lik bir artış olan raporda, “neredeyse tüm diğer fiyat segmentlerinde düşüşler görüldü” denildi.
Perakende alanında yapılan anketler, satışları 10 milyon doların üzerinde olan galerilerin yüzde 19 artışla satışlarda en büyük artışları gördüğünü gösterdi. Buna karşılık rapor, en küçük şirketlerin “fiyat bilincine sahip ve temkinli alıcılarla, hızla artan maliyetlerle ve oldukça durgun satışlarla uğraştığını” belirtiyor.
Bayiler, dünya çapında 408 yüz yüze etkinliğin olduğu 2019’da yüzde 42’ye kıyasla, 2022’de satışlarının ortalama yüzde 35’ini sanat fuarlarında gerçekleştirdi. 2022’de bu sayı 346’ya geriledi.
McAndrew, “İnsanlar daha fazla çevrimiçi satış yapıyor ve ticari fuarlar konusunda daha seçici davranıyor” dedi. “Daha küçük, daha az çağdaş fuarlardan bazıları kapandı.”
Amerika Birleşik Devletleri, 2022’de herhangi bir büyük sanat piyasasının “en güçlü” toparlanmasını yaşadı ve yüzde 8’lik bir artışla rekor olan 30,2 milyar dolara ulaştı. Rapora göre anlaşma, dünyanın en pahalı 50 sanat eserinin 41’inin New York’ta satıldığı birkaç prestijli tek sahibi koleksiyonu da dahil olmak üzere müzayede satışlarında 10 milyar dolar artırdı.
Sonuç olarak, Amerika Birleşik Devletleri, bir yıl önce yüzde 43 olan küresel sanat satışlarının değerinin yüzde 45’iyle pazardaki baskın güç olmaya devam ediyor. Çin’in küresel payı yüzde 17’ye gerilerken İngiltere yüzde 18 ile ikinci sıraya geriledi. Fransa dördüncü sıradaki yüzde 7’lik sabit payını korudu.
Rapora göre, birçok kişi tarafından seçkin bir sanat dünyasında demokratikleştirici bir güç olarak görülen sanatla ilgili NFT’lerdeki spekülatif ticaret, 2022’de küçülen başka bir sektördü. Rapora göre, 2021’de neredeyse 2,9 milyar dolara fırladıktan sonra, özel NFT platformlarından elde edilen gelir 1,5 milyar doların biraz altına düştü.
Ancak rapor, sanatla ilgili NFT satışlarının yıllık bazda yüzde 49 düşmesine rağmen, 2020’dekinden 70 kat daha yüksek olduğunu ortaya koydu.
Blockchain sektöründe hizmet veren Londra merkezli bir şirket olan Verisart’ın CEO’su Robert Norton, NFT satışlarındaki düşüşün bu bağlamda görülmesi gerektiğini söyledi. “Pazar 2021’in zirvelerinden önemli ölçüde küçülmüş olsa da,” dedi, “dijital koleksiyon cini şişeden çoktan çıktı.”
Art Basel ve UBS raporu, küresel sanat satışlarının, piyasanın mali krizden çıktığı 2011’den bu yana esasen durgunlaştığını gösterse de, milyarderlerin sayısının ve servetlerinin boyutunun önemli ölçüde arttığını ve 2.657 milyardere ulaştığını belirtiyor. 2021’de toplam 13,6 trilyon dolar. Ancak sanat piyasasındaki satışlar milyarderlerin servetiyle artmadı.
McAndrew, “Hala sınırlı bir pazarla uğraşıyoruz” dedi. “Daha çok milyarder var ama hepsi parasını sanata harcamıyor.”
“Üst düzey pazarın devam etmesini sağlıyor” diye ekledi. “Ama her şey büyüseydi, pazar çok daha fazla büyürdü.”
Rapor, pazarın üst tarafının “büyüme itici gücü” olmasına rağmen, daha düşük değerli ürünlerle uğraşan müzayede evleri ve bayilerin daha düşük talep yaşadığını belirtiyor.
Bildirilen büyüme, aynı anketin 2021’de hesapladığı yıllık yüzde 31’lik artışın çok altındaydı çünkü sanat ticareti, koronavirüs salgınının neden olduğu iptaller ve kısıtlamalardan kurtuldu.
Rapor, “2022’de sonuçlar daha karışıktı” diyor ve ekliyor: “Sektöre, bölgeye ve fiyat segmentlerine göre performanstaki farklılıklar”, “daha ılımlı bir büyüme” ile sonuçlandı.
Raporu yazan Dublin merkezli bir ekonomist olan Claire McAndrew’e göre, “İnsanlar 2022’de normale döneceğini düşündü, ancak pazar açıkça farklı.”
Fiyat etiketi olan sanat
6 haritadan 1.
sıcak mallar. Tablolar ve diğer sanat eserleri, dünya çapında müzayedelerde düzenli olarak satılmaktadır. İşte son yıllarda satılan en pahalı eserlerden bazıları:
Jean-Michel Basquiat’tan “İsimsiz”. Boynuzlu bir şeytanın 1982 Basquiat tablosu, Mayıs 2022’de ücretli olarak 85 milyon dolara satıldı. Bir Basquiat eseri için ödenen en yüksek üçüncü bedeldi; En yüksek fiyat, Basquiat’ın gıpta ile bakılan büyük ölçekli kafatası tablolarından birinin Sotheby’s’de 110,5 milyon dolara satıldığı 2017 yılında kaydedildi.
Rene Magritte’den “L’empire des lumieres”. Magritte’in ünlü ‘Işık İmparatorluğu’ tablolarından biri olan tablo, Mart 2022’de ücretler dahil 59,4 milyon sterline veya yaklaşık 79,7 milyon ABD dolarına satıldı. Geceleri lambanın aydınlattığı bir sokağı sakin, gündüz gökyüzüyle yan yana getiren sanat eseri, 20. yüzyıl sanatının en ünlü ve esrarengiz imgelerinden biridir.
Frida Kahlo’nun “Diego ve Ben”i. Frida Kahlo’nun bir yağlı boya tablosu, Kasım 2021’de Sotheby’s müzayedesinde 34,9 milyon dolara satıldı ve bir Latin Amerikalı sanatçının müzayededeki en pahalı sanat eseri için bir ölçüt oluşturdu. Resim, Kahlo’nun son otoportrelerinden biridir ve koleksiyoncuları resimlerine çeken rahatsız edici yakınlığın bir örneğidir.
Piet Mondrian’dan “Composition No. II”. Mondrian’ın klasik bir raster tablosu, Kasım 2022’de Sotheby’s’de ücretler dahil 51 milyon dolara satıldı ve eseri için önceki 50,6 milyon dolarlık kriteri geride bıraktı. Resim, Mondrian’ı tanımlamaya yardımcı olan de Stijl hareketinin ana renklerini ve geometrik titizliğini bünyesinde barındırıyor.
“Üst düzey vuruldu. Alt ucu sıktı” dedi bir röportajda.
McAndrew raporunda, Ukrayna’daki savaşın düşük fiyat seviyelerinde satışları zedeleyen ekonomik etkisini ve Çin’in katı “sıfır Covid” politikasını 2022’de sanat piyasası büyümesinin önündeki başlıca engeller olarak gösterdi.
İlk olarak 2017 yılında İsviçre sanat fuarı Art Basel ve Bank UBS tarafından hazırlanan yıllık rapor, müzayedelerle ilgili halka açık verileri özel bayi işlemlerine ilişkin tahminlerle birleştiren sanat eseri satışlarına ilişkin tek kapsamlı genel bakış niteliğindedir. Bayilerin tahminleri, dünya çapında sektördeki yaklaşık 300.000 şirketten 1.300’den fazlasının anket yanıtlarına dayanıyordu. Son yıllarda uzmanlar, nispeten küçük bir örneklemden güvenilir rakamların tahmin edilip edilemeyeceğini sorguladılar.
2022 raporu, bayi satışlarının bir önceki yıla göre yüzde 7 artarak tahmini 37,2 milyar dolara yükseldiğini, ancak müzayede evlerindeki kamu ve özel satışların yüzde 2 düşüşle 30,6 milyar dolara gerilediğini söyledi. gibi en büyük evlerde rekor kıran satışlara rağmen, Paul G. Allen Koleksiyonu 1,6 milyar dolar hasılat yapan Christie’s’de gişe rekorları kıran ve fiyatı 10 milyon doları aşan işlerin satışlarında yüzde 12’lik bir artış olan raporda, “neredeyse tüm diğer fiyat segmentlerinde düşüşler görüldü” denildi.
Perakende alanında yapılan anketler, satışları 10 milyon doların üzerinde olan galerilerin yüzde 19 artışla satışlarda en büyük artışları gördüğünü gösterdi. Buna karşılık rapor, en küçük şirketlerin “fiyat bilincine sahip ve temkinli alıcılarla, hızla artan maliyetlerle ve oldukça durgun satışlarla uğraştığını” belirtiyor.
Bayiler, dünya çapında 408 yüz yüze etkinliğin olduğu 2019’da yüzde 42’ye kıyasla, 2022’de satışlarının ortalama yüzde 35’ini sanat fuarlarında gerçekleştirdi. 2022’de bu sayı 346’ya geriledi.
McAndrew, “İnsanlar daha fazla çevrimiçi satış yapıyor ve ticari fuarlar konusunda daha seçici davranıyor” dedi. “Daha küçük, daha az çağdaş fuarlardan bazıları kapandı.”
Amerika Birleşik Devletleri, 2022’de herhangi bir büyük sanat piyasasının “en güçlü” toparlanmasını yaşadı ve yüzde 8’lik bir artışla rekor olan 30,2 milyar dolara ulaştı. Rapora göre anlaşma, dünyanın en pahalı 50 sanat eserinin 41’inin New York’ta satıldığı birkaç prestijli tek sahibi koleksiyonu da dahil olmak üzere müzayede satışlarında 10 milyar dolar artırdı.
Sonuç olarak, Amerika Birleşik Devletleri, bir yıl önce yüzde 43 olan küresel sanat satışlarının değerinin yüzde 45’iyle pazardaki baskın güç olmaya devam ediyor. Çin’in küresel payı yüzde 17’ye gerilerken İngiltere yüzde 18 ile ikinci sıraya geriledi. Fransa dördüncü sıradaki yüzde 7’lik sabit payını korudu.
Rapora göre, birçok kişi tarafından seçkin bir sanat dünyasında demokratikleştirici bir güç olarak görülen sanatla ilgili NFT’lerdeki spekülatif ticaret, 2022’de küçülen başka bir sektördü. Rapora göre, 2021’de neredeyse 2,9 milyar dolara fırladıktan sonra, özel NFT platformlarından elde edilen gelir 1,5 milyar doların biraz altına düştü.
Ancak rapor, sanatla ilgili NFT satışlarının yıllık bazda yüzde 49 düşmesine rağmen, 2020’dekinden 70 kat daha yüksek olduğunu ortaya koydu.
Blockchain sektöründe hizmet veren Londra merkezli bir şirket olan Verisart’ın CEO’su Robert Norton, NFT satışlarındaki düşüşün bu bağlamda görülmesi gerektiğini söyledi. “Pazar 2021’in zirvelerinden önemli ölçüde küçülmüş olsa da,” dedi, “dijital koleksiyon cini şişeden çoktan çıktı.”
Art Basel ve UBS raporu, küresel sanat satışlarının, piyasanın mali krizden çıktığı 2011’den bu yana esasen durgunlaştığını gösterse de, milyarderlerin sayısının ve servetlerinin boyutunun önemli ölçüde arttığını ve 2.657 milyardere ulaştığını belirtiyor. 2021’de toplam 13,6 trilyon dolar. Ancak sanat piyasasındaki satışlar milyarderlerin servetiyle artmadı.
McAndrew, “Hala sınırlı bir pazarla uğraşıyoruz” dedi. “Daha çok milyarder var ama hepsi parasını sanata harcamıyor.”
“Üst düzey pazarın devam etmesini sağlıyor” diye ekledi. “Ama her şey büyüseydi, pazar çok daha fazla büyürdü.”