Yoklukla ilgili bir oyun yazmanın sorunu: Boşluğu nasıl doldurursunuz? Miriam (Cynthia Nixon) adlı bir performans sanatçısı, Pazartesi günü Signature Center'da açılışını yapan Jordan Seavey'in iki kişilik filmi “Yedi Yıl Kaybolma”da ortadan kaybolduğunda, tek bildiğimiz onun her odadan havayı çalan bir narsist olduğudur. O girer.
“Bu Whitney bana ait,Yetişkin oğlu ve menajeri Naphtali (Taylor Trensch), müzenin Marina Abramoviç'e bir tür teklifte bulunduğunu kendisine bildirdikten sonra açılış sahnesinde haykırıyor. Miriam, haritadan uzak kaldığı yedi yılın ardından geri döndüğünde, Naphtali'ye, terk edilmesini bir sonraki oyununa dönüştürmesine yardım edip etmeyeceğini sorma cesaretini gösterir.
Miriam'ın 2016 seçimlerinden kısa bir süre sonra yeniden ortaya çıkmasını takip eden sahneler, Naphtali'nin onu arayışının ters kronolojisiyle kesişiyor; bu aslında bir kariyer değişikliği, bir dizi cinsel ilişki ve çok daha fazla sert uyuşturucuyla kendini arama arayışıdır. .
“Yedi Yıl Kaybolması” sanat dünyası hicivinin bariz özelliklerini taşıyor ve Scott Elliott'un yönettiği bu Yeni Grup yapımı da tam da bunu sunmak için tasarlanmış gibi görünüyor. Ancak hiciv daha net bir bakış açısı, tanımlanabilir hedefler ve daha yüksek düzeyde bir özgüllük ve içgörü gerektirir. Buradaki stil ve ileri teknoloji sunumuna vurgu yapan sahneleme, bu eksikliği gidermeye niyetli görünüyor.
Aktörlerin canlı ve kayıtlı görüntülerinin bir karışımı, şık siyah setin üzerinde asılı olan düz ekran televizyonlarda gösteriliyor (Derek McLane tarafından). Bazen yüzleri yakın çekimlerde görünüyor (John Narun'un projeksiyonları), bunlar Jil Sander'in dijital reklamları olabilir. Sahnede oyuncular siyah kanvas tulumlar ve dövüş botları giyiyorlar (kostümler Qween Jean'e ait) ve zaman zaman ayakta duran mikrofonlara konuşuyorlar (sesler Rob Milburn ve Michael Bodeen'e ait). Kümülatif etki, çok ciddi görünmese komik olabilecek performans sanatı cosplayinin etkisidir.
Mizah, Seavey'in Oidipal hayal gücünden gelmeli: Miriam hiçbir yerde bulunmasa da, oğlunun baktığı her yerde o da vardır. Nixon, Naphtali'nin tanıştığı diğer yedi karakteri canlandırıyor; bunlar arasında cinsel ilişkide bulunduğu üç kişi de var: Annesinin “eski sevgilisi-yöneticisi” (yarı baba figürü), Hillary Clinton'ın kampanya ofisinde bir çalışan (Naphtali Sanat ile siyaseti değiştiriyor) ). ) ve bir piskoposun seks partisi yapması.
Yetenekli bir sahne sanatçısı olan Nixon, her karakteri biraz abartılı bir kişilik olarak canlandırıyor; tıpkı bir sanatçının, kimliğin bir tür engel olduğunu göstermek için deneyebileceği roller gibi. Bu yaklaşımın psikanalitik temelleri varsa bunların mutlaka incelenmesi gerekmez. Sonuçta, Trensch'in Nixon'un yumuşak karikatürlerinin sözde heteroseksüel adamı olduğu, beklenmedik bir şekilde hareket eden iki aktör ortaya çıkıyor. (Elliott'un kulak tıkacı çığlık maçları olarak tanımladığı anne-oğul çatışmaları bunun istisnasıdır.)
Miriam eserin merkezinde bir boşluk olarak kalmaya devam ederse (Sanatı neye benziyor? Kötü bir anneden başka kimdir o?), aynı şey oğlu için de geçerli. Adı “benim kavgam, benim kavgam” anlamına gelen Naphtali, genç bir eşcinsel New York'lunun sözcük dağarcığı ve tavırlarıyla donatılmış olarak siyaset hakkında dolaylı bir şekilde konuşuyor ve çoğunlukla ülkenin sağa doğru dönüşü hakkında geriye dönüp bakıldığında yankılanan şakalar yapıyor (“Hangi koşullar altında?” Kaybediyor olabilir mi?” diye soruyor Clinton'a atıfta bulunarak. Onun eğilimleri hafif provokasyonlardan biraz daha fazlasıdır.
Miriam, oğluna şöyle ısrar ediyor: “Sanatın gerçekte ne anlama geldiğini bir düşünün ve neden bunu yaptığımızı düşünün.” Bu değerli bir emirdir ve tek başına tatmin edici yanıtlar sağlamakta başarısız olan bir gösteride cesur bir emirdir.
7 yaşındaki çocuk ortadan kayboldu
31 Mart'a kadar Manhattan'daki Pershing Square Signature Center'da; thenewgroup.org. Çalışma süresi: 1 saat 30 dakika.
“Bu Whitney bana ait,Yetişkin oğlu ve menajeri Naphtali (Taylor Trensch), müzenin Marina Abramoviç'e bir tür teklifte bulunduğunu kendisine bildirdikten sonra açılış sahnesinde haykırıyor. Miriam, haritadan uzak kaldığı yedi yılın ardından geri döndüğünde, Naphtali'ye, terk edilmesini bir sonraki oyununa dönüştürmesine yardım edip etmeyeceğini sorma cesaretini gösterir.
Miriam'ın 2016 seçimlerinden kısa bir süre sonra yeniden ortaya çıkmasını takip eden sahneler, Naphtali'nin onu arayışının ters kronolojisiyle kesişiyor; bu aslında bir kariyer değişikliği, bir dizi cinsel ilişki ve çok daha fazla sert uyuşturucuyla kendini arama arayışıdır. .
“Yedi Yıl Kaybolması” sanat dünyası hicivinin bariz özelliklerini taşıyor ve Scott Elliott'un yönettiği bu Yeni Grup yapımı da tam da bunu sunmak için tasarlanmış gibi görünüyor. Ancak hiciv daha net bir bakış açısı, tanımlanabilir hedefler ve daha yüksek düzeyde bir özgüllük ve içgörü gerektirir. Buradaki stil ve ileri teknoloji sunumuna vurgu yapan sahneleme, bu eksikliği gidermeye niyetli görünüyor.
Aktörlerin canlı ve kayıtlı görüntülerinin bir karışımı, şık siyah setin üzerinde asılı olan düz ekran televizyonlarda gösteriliyor (Derek McLane tarafından). Bazen yüzleri yakın çekimlerde görünüyor (John Narun'un projeksiyonları), bunlar Jil Sander'in dijital reklamları olabilir. Sahnede oyuncular siyah kanvas tulumlar ve dövüş botları giyiyorlar (kostümler Qween Jean'e ait) ve zaman zaman ayakta duran mikrofonlara konuşuyorlar (sesler Rob Milburn ve Michael Bodeen'e ait). Kümülatif etki, çok ciddi görünmese komik olabilecek performans sanatı cosplayinin etkisidir.
Mizah, Seavey'in Oidipal hayal gücünden gelmeli: Miriam hiçbir yerde bulunmasa da, oğlunun baktığı her yerde o da vardır. Nixon, Naphtali'nin tanıştığı diğer yedi karakteri canlandırıyor; bunlar arasında cinsel ilişkide bulunduğu üç kişi de var: Annesinin “eski sevgilisi-yöneticisi” (yarı baba figürü), Hillary Clinton'ın kampanya ofisinde bir çalışan (Naphtali Sanat ile siyaseti değiştiriyor) ). ) ve bir piskoposun seks partisi yapması.
Yetenekli bir sahne sanatçısı olan Nixon, her karakteri biraz abartılı bir kişilik olarak canlandırıyor; tıpkı bir sanatçının, kimliğin bir tür engel olduğunu göstermek için deneyebileceği roller gibi. Bu yaklaşımın psikanalitik temelleri varsa bunların mutlaka incelenmesi gerekmez. Sonuçta, Trensch'in Nixon'un yumuşak karikatürlerinin sözde heteroseksüel adamı olduğu, beklenmedik bir şekilde hareket eden iki aktör ortaya çıkıyor. (Elliott'un kulak tıkacı çığlık maçları olarak tanımladığı anne-oğul çatışmaları bunun istisnasıdır.)
Miriam eserin merkezinde bir boşluk olarak kalmaya devam ederse (Sanatı neye benziyor? Kötü bir anneden başka kimdir o?), aynı şey oğlu için de geçerli. Adı “benim kavgam, benim kavgam” anlamına gelen Naphtali, genç bir eşcinsel New York'lunun sözcük dağarcığı ve tavırlarıyla donatılmış olarak siyaset hakkında dolaylı bir şekilde konuşuyor ve çoğunlukla ülkenin sağa doğru dönüşü hakkında geriye dönüp bakıldığında yankılanan şakalar yapıyor (“Hangi koşullar altında?” Kaybediyor olabilir mi?” diye soruyor Clinton'a atıfta bulunarak. Onun eğilimleri hafif provokasyonlardan biraz daha fazlasıdır.
Miriam, oğluna şöyle ısrar ediyor: “Sanatın gerçekte ne anlama geldiğini bir düşünün ve neden bunu yaptığımızı düşünün.” Bu değerli bir emirdir ve tek başına tatmin edici yanıtlar sağlamakta başarısız olan bir gösteride cesur bir emirdir.
7 yaşındaki çocuk ortadan kayboldu
31 Mart'a kadar Manhattan'daki Pershing Square Signature Center'da; thenewgroup.org. Çalışma süresi: 1 saat 30 dakika.