Metropolitan Müzesi’nin çatısına, birkaç on yıl önce orada bulmayı asla hayal bile edemeyeceğim bir anıt indi: Siyah Amerikan yaşamının çağlarını kapsayan bir yığın fikir ve imgeyle dolu mimari bir ana gemi.
Anıt, Met’in 10 yıllık yıllık çatı bahçesi komisyonları serisinin en yenisi ve en iyilerinden biridir ve Kaliforniyalı genç sanatçı Lauren Halsey tarafından tasarlanmıştır. Onu tasarlarken, Met’in Mısır koleksiyonunda bulunan eski formları anımsattı. George Clinton ve Sun Ra’nın firavunlara özgü funk ve esintili cazını çağrıştırdı. Ve büyüdüğü ve hala yaşadığı South Central Los Angeles mahallesinin kentsel kültürüne sokaklardan sıcak su döktü.
Sonunda, tüm bu zenginliği 22 metrelik bir mimari küpün içine hapsederek, gökyüzüne açık ve şehrin ve Central Park’ın muhteşem manzaralarını sunan bir tür uzay istasyonu/kutsal alan yarattı.
Yapı için doğrudan bir ilham kaynağı, burada yeniden modellenmiş ve küçültülmüş, duvarları içten ve dıştan kelime ve imgelerin kabartmalarıyla kaplı dört heykelsi sfenks ve bağımsız sütunlarla çevrili, müzenin ünlü Dendur Tapınağı gibi görünüyor. Ancak eski bir Mısır modeliyle yapılan karşılaştırma ancak bir yere kadardır.
Halsey versiyonundaki gerçek içeriğin çoğu çağdaş ve kişiseldir. Sfenkslerin yüzleri aile üyelerinin portreleridir: anneleri Glenda, kuzenleri Aujane, erkek kardeşleri Dominic, eşleri Monique McWilliams. Sütunlarla aynı. Hepsi Met galerilerinde sergilenen tek bir dördüncü yüzyıl örneğine dayanmaktadır. Ancak Halsey, görüntülerin yerini aldı. Orijinalinde Mısır tanrıçası Hathor South Central’dan sanatçı arkadaşların portreleriyle.
Elle oyulmuş veya kısma şeklinde kesilmiş duvar yazıtları da çoğunlukla yerel ve kişiseldir. Eski Mısırlıların mezarlarının ve mabetlerinin duvarlarını Ölüler Kitabı’ndan resimlerle kapladığı yerde, Halsey ve sanatçı ve zanaatkârlardan oluşan ekibi, şimdiye odaklanan, ancak hiçbir şekilde şimdiki zamanla sınırlı olmayan sürükleyici bir günlük yaşam kitabı yarattı. Yüzlerce beton plakaya kazınmış kelimeler ve görüntülerde çağrılan ve korunan siyah kentsel varoluş.
35 yaşındaki Halsey, tarih meraklısı babasının izinden giderek, kendisini en başından beri siyahi popüler kültürün, geçmişin ve günümüzün izlerini toplamaya ve korumaya adamış, doğuştan bir arşivci olarak kendisiyle röportaj yaptı. Liseden mezun olduktan sonra, bir yetişkin eğitim merkezinde mimarlık okudu, orada Photoshop öğrendi ve bilgi toplama, istifleme değilse de dürtülerini titiz dijital kolajlara dönüştürdü.
Öğrenci olarak bunları sürekli artan bir ölçekte üretmeye devam etti. California Sanat Koleji. Ardından 2013 yılında Yale’in MFA programına girdikten sonra 3 boyutlu bir yöne doğru ilerledi. Harlem’deki Stüdyo Müzesi’ndeki bir sonraki görevi sırasında, alçıpan üzerine sözcükler ve resimler oymaya başladı ve ilk tam boyutlu ortamı olan The Crenshaw District Hiyeroglyph Project’in (Prototip Mimarisi) piyasaya sürülecek olan bir beta sürümünü yarattı. 2018 Bienali’nde “LA’da Yapıldı” Hammer Müzesi’nde ve büyük ilgi görüyor.
Bu dikkate değer eserle, sanatının tüm sosyal, politik ve antropolojik amacı netleşti. Bir müze bağlamında, South Central’ın Crenshaw mahallesindeki günlük hayattan kelimeler ve görüntülerle oyulmuş panellerden oluşan gömme muhafazası, parçayı değerli bir kültürel tarih deposu haline getirdi, ancak donmuş. Gerçekten de Halsey’nin amacı, parçayı mahallenin kendisinde halka açık bir şekilde yeniden yaratmak, burayı herkesin duvarlara kendi hikayesini yazarak kolektif bir hikayeyi genişletip güncelleyebileceği erişilebilir ve etkileşimli bir topluluk kaynağı ve buluşma yeri haline getirmekti.
Bir süre niyetleri gerçekleşecekmiş gibi göründü. Başlattığı bir Kickstarter kampanyası başarılı oldu; Hammer ona Şovun En İyisi Nakit Ödülü verdi. Sonra COVID-19 vurdu ve Halsey, tüm zamanını ve kaynaklarını, çok kötü bir zamanda South Central sakinlerine ücretsiz yemek sağlamayı da içeren, “Summaeverythang” adını verdiği ortak bir hayır kurumuna harcadı.
O vuruş parçası başlığın (tamamen küçük harflerle) önerdiği gibi, temel olarak Hammer projesinin bir uzantısı, varyasyonu ve evrimidir: “Güney Orta Los Angeles Hiyeroglif Prototip Mimarisinin Doğu Yakası (I).” Yine, her zaman olduğu gibi, topluluk, Halsey’in sanatının hem kaynağı hem de konusudur ve ona yapılan atıflar, çatı bahçesi enstalasyonunu oluşturan 700’den fazla oyulmuş ve yontulmuş panele dağılmıştır.
Mevcut veya önceki ticari tabelaların versiyonları, birçok siyahi işletme reklamı yeniden ortaya çıkıyor (Akkeli Black Man Car Wash, The Braid Shack, Vanessa’s Positive Energy), taban örgütlerinin adları gibi (Community Youth Center Chill House, Sons of Watts topluluk devriyesi) ). Poster tarzı kısa protesto açıklamaları (Hala Adalet Yok, Tazminatlar Şimdi) moral verici varoluşsal öğütlerle (Geleceği Canlı Tut, Eğlencenin Peşinde, Kendin Ol, Birlikte Yapabiliriz) dönüşümlü olarak yer alır.
Kalın yazı tiplerindeki ve grafiti yazı tiplerindeki tüm bu ifadeler, İtalya’nın Superstudio’su da dahil olmak üzere moda, saç şekillendirme, tırnak tasarımı, kiliseye gitme ve ütopik mimari ile ilgili görüntülerle iç içe geçer ve kesişir. Afrofuturizm (uçan daireler, yüzen piramitler, süper kahraman figürleri, dini semboller, parlamentonun funkadelik dekorları) olarak bilinen özgürleştirici, siyah-pozitif, mekan-yer-hareketine yapılan göndermeler karışımda öne çıkıyor. Halsey’in son iki yılda New York’ta yaptığı araştırma sırasında fark ettiği Met koleksiyonundaki öğelerin görüntüleri de öyle. (Komisyonunuzun başlangıçta 2022’de artması gerekiyordu; Covid ile ilgili sorunlar bunu geciktirdi.)
Bunlar, Eski Krallık büstlerinden mezar fresklerinde bulduğu dekoratif pasajlara ve şematik harita itibaren Seneca Köyü, Başlangıçta bugünkü Met’e kısa bir yürüyüş mesafesinde olan, ancak şu anda Central Park olan yere yol açmak için düzleştirilen, 19. yüzyılın başlarından kalma, ağırlıklı olarak Siyah yerleşim yeri. (Aynı harita, müzenin 2021’de devam eden enstalasyonu için sanatçı Njideka Akunyili Crosby tarafından tasarlanan bir duvar kaplamasında da görülüyor. “Dünden Önce Uçabiliyorduk: Bir Afrofütürist Dönem Odası.”)
Halsey’nin aktivist pratiği ve köklü sadakatleri göz önüne alındığında, Met’in çatı bahçesinin komisyonu için hem iniş hem de fırlatma rampası olarak hizmet etmesi şaşırtıcı değil. Ekim ayında, Met koşusu tamamlandığında kurulum demonte edilecek, kutulanacak ve ruhani evi olarak adlandırılabilecek yere gönderilecek: South Central Los Angeles.
Orada kamusal alanda yeniden inşa edilecek – ne için? Aynı zamanda bir sivil anıt, aynı zamanda bir topluluk sanat eseri, aynı zamanda Halsey’in durdurulamaz haklardan mahrum bırakma ve soylulaştırma dalgası altında gözlerinin önünde kaybolduğunu gördüğü bir mahallenin tarih kitabı olan bir toplum merkezi.
Seneca Köyü’nü yok eden ve siyah ve kahverengi Amerikalıları bir kıyıdan diğer kıyıya vurup dağıtmaya devam eden aynı dalga. Bu ruhla, sanatçı tarafından Met’in eski Modern ve Çağdaş Sanat Başkanı Sheena Wagstaff ile istişare içinde organize edilen Met Komisyonu ve abraham thomas, şu anki modern mimari, tasarım ve dekoratif sanatlar küratörü – aynı zamanda bir New York eseri.
Ve bu, 3.000 yıllık anıtsal Kleopatra’nın İğnesi ile yükseklerde böyle hissettiriyor. Met’in kendi Mısır dikilitaşı Canlı, her zaman tehdit altında olan Siyah ve Kahverengi mahalleler, Değerli, Şimdiki ve Gitmiş bir şehirde, baktığınız her yerde Manhattan’ın binalarının üzerinde her şekil ve boyutta piramitler yükselir.
Met Roof Bahçe Komisyonu: Lauren Halsey
18 Nisan – 22 Ekim tarihleri arasında halka açık, Metropolitan Museum of Art, 1000 Fifth Ave., (212) 535-7710; metmuseum.org.
Anıt, Met’in 10 yıllık yıllık çatı bahçesi komisyonları serisinin en yenisi ve en iyilerinden biridir ve Kaliforniyalı genç sanatçı Lauren Halsey tarafından tasarlanmıştır. Onu tasarlarken, Met’in Mısır koleksiyonunda bulunan eski formları anımsattı. George Clinton ve Sun Ra’nın firavunlara özgü funk ve esintili cazını çağrıştırdı. Ve büyüdüğü ve hala yaşadığı South Central Los Angeles mahallesinin kentsel kültürüne sokaklardan sıcak su döktü.
Sonunda, tüm bu zenginliği 22 metrelik bir mimari küpün içine hapsederek, gökyüzüne açık ve şehrin ve Central Park’ın muhteşem manzaralarını sunan bir tür uzay istasyonu/kutsal alan yarattı.
Yapı için doğrudan bir ilham kaynağı, burada yeniden modellenmiş ve küçültülmüş, duvarları içten ve dıştan kelime ve imgelerin kabartmalarıyla kaplı dört heykelsi sfenks ve bağımsız sütunlarla çevrili, müzenin ünlü Dendur Tapınağı gibi görünüyor. Ancak eski bir Mısır modeliyle yapılan karşılaştırma ancak bir yere kadardır.
Halsey versiyonundaki gerçek içeriğin çoğu çağdaş ve kişiseldir. Sfenkslerin yüzleri aile üyelerinin portreleridir: anneleri Glenda, kuzenleri Aujane, erkek kardeşleri Dominic, eşleri Monique McWilliams. Sütunlarla aynı. Hepsi Met galerilerinde sergilenen tek bir dördüncü yüzyıl örneğine dayanmaktadır. Ancak Halsey, görüntülerin yerini aldı. Orijinalinde Mısır tanrıçası Hathor South Central’dan sanatçı arkadaşların portreleriyle.
Elle oyulmuş veya kısma şeklinde kesilmiş duvar yazıtları da çoğunlukla yerel ve kişiseldir. Eski Mısırlıların mezarlarının ve mabetlerinin duvarlarını Ölüler Kitabı’ndan resimlerle kapladığı yerde, Halsey ve sanatçı ve zanaatkârlardan oluşan ekibi, şimdiye odaklanan, ancak hiçbir şekilde şimdiki zamanla sınırlı olmayan sürükleyici bir günlük yaşam kitabı yarattı. Yüzlerce beton plakaya kazınmış kelimeler ve görüntülerde çağrılan ve korunan siyah kentsel varoluş.
35 yaşındaki Halsey, tarih meraklısı babasının izinden giderek, kendisini en başından beri siyahi popüler kültürün, geçmişin ve günümüzün izlerini toplamaya ve korumaya adamış, doğuştan bir arşivci olarak kendisiyle röportaj yaptı. Liseden mezun olduktan sonra, bir yetişkin eğitim merkezinde mimarlık okudu, orada Photoshop öğrendi ve bilgi toplama, istifleme değilse de dürtülerini titiz dijital kolajlara dönüştürdü.
Öğrenci olarak bunları sürekli artan bir ölçekte üretmeye devam etti. California Sanat Koleji. Ardından 2013 yılında Yale’in MFA programına girdikten sonra 3 boyutlu bir yöne doğru ilerledi. Harlem’deki Stüdyo Müzesi’ndeki bir sonraki görevi sırasında, alçıpan üzerine sözcükler ve resimler oymaya başladı ve ilk tam boyutlu ortamı olan The Crenshaw District Hiyeroglyph Project’in (Prototip Mimarisi) piyasaya sürülecek olan bir beta sürümünü yarattı. 2018 Bienali’nde “LA’da Yapıldı” Hammer Müzesi’nde ve büyük ilgi görüyor.
Bu dikkate değer eserle, sanatının tüm sosyal, politik ve antropolojik amacı netleşti. Bir müze bağlamında, South Central’ın Crenshaw mahallesindeki günlük hayattan kelimeler ve görüntülerle oyulmuş panellerden oluşan gömme muhafazası, parçayı değerli bir kültürel tarih deposu haline getirdi, ancak donmuş. Gerçekten de Halsey’nin amacı, parçayı mahallenin kendisinde halka açık bir şekilde yeniden yaratmak, burayı herkesin duvarlara kendi hikayesini yazarak kolektif bir hikayeyi genişletip güncelleyebileceği erişilebilir ve etkileşimli bir topluluk kaynağı ve buluşma yeri haline getirmekti.
Bir süre niyetleri gerçekleşecekmiş gibi göründü. Başlattığı bir Kickstarter kampanyası başarılı oldu; Hammer ona Şovun En İyisi Nakit Ödülü verdi. Sonra COVID-19 vurdu ve Halsey, tüm zamanını ve kaynaklarını, çok kötü bir zamanda South Central sakinlerine ücretsiz yemek sağlamayı da içeren, “Summaeverythang” adını verdiği ortak bir hayır kurumuna harcadı.
O vuruş parçası başlığın (tamamen küçük harflerle) önerdiği gibi, temel olarak Hammer projesinin bir uzantısı, varyasyonu ve evrimidir: “Güney Orta Los Angeles Hiyeroglif Prototip Mimarisinin Doğu Yakası (I).” Yine, her zaman olduğu gibi, topluluk, Halsey’in sanatının hem kaynağı hem de konusudur ve ona yapılan atıflar, çatı bahçesi enstalasyonunu oluşturan 700’den fazla oyulmuş ve yontulmuş panele dağılmıştır.
Mevcut veya önceki ticari tabelaların versiyonları, birçok siyahi işletme reklamı yeniden ortaya çıkıyor (Akkeli Black Man Car Wash, The Braid Shack, Vanessa’s Positive Energy), taban örgütlerinin adları gibi (Community Youth Center Chill House, Sons of Watts topluluk devriyesi) ). Poster tarzı kısa protesto açıklamaları (Hala Adalet Yok, Tazminatlar Şimdi) moral verici varoluşsal öğütlerle (Geleceği Canlı Tut, Eğlencenin Peşinde, Kendin Ol, Birlikte Yapabiliriz) dönüşümlü olarak yer alır.
Kalın yazı tiplerindeki ve grafiti yazı tiplerindeki tüm bu ifadeler, İtalya’nın Superstudio’su da dahil olmak üzere moda, saç şekillendirme, tırnak tasarımı, kiliseye gitme ve ütopik mimari ile ilgili görüntülerle iç içe geçer ve kesişir. Afrofuturizm (uçan daireler, yüzen piramitler, süper kahraman figürleri, dini semboller, parlamentonun funkadelik dekorları) olarak bilinen özgürleştirici, siyah-pozitif, mekan-yer-hareketine yapılan göndermeler karışımda öne çıkıyor. Halsey’in son iki yılda New York’ta yaptığı araştırma sırasında fark ettiği Met koleksiyonundaki öğelerin görüntüleri de öyle. (Komisyonunuzun başlangıçta 2022’de artması gerekiyordu; Covid ile ilgili sorunlar bunu geciktirdi.)
Bunlar, Eski Krallık büstlerinden mezar fresklerinde bulduğu dekoratif pasajlara ve şematik harita itibaren Seneca Köyü, Başlangıçta bugünkü Met’e kısa bir yürüyüş mesafesinde olan, ancak şu anda Central Park olan yere yol açmak için düzleştirilen, 19. yüzyılın başlarından kalma, ağırlıklı olarak Siyah yerleşim yeri. (Aynı harita, müzenin 2021’de devam eden enstalasyonu için sanatçı Njideka Akunyili Crosby tarafından tasarlanan bir duvar kaplamasında da görülüyor. “Dünden Önce Uçabiliyorduk: Bir Afrofütürist Dönem Odası.”)
Halsey’nin aktivist pratiği ve köklü sadakatleri göz önüne alındığında, Met’in çatı bahçesinin komisyonu için hem iniş hem de fırlatma rampası olarak hizmet etmesi şaşırtıcı değil. Ekim ayında, Met koşusu tamamlandığında kurulum demonte edilecek, kutulanacak ve ruhani evi olarak adlandırılabilecek yere gönderilecek: South Central Los Angeles.
Orada kamusal alanda yeniden inşa edilecek – ne için? Aynı zamanda bir sivil anıt, aynı zamanda bir topluluk sanat eseri, aynı zamanda Halsey’in durdurulamaz haklardan mahrum bırakma ve soylulaştırma dalgası altında gözlerinin önünde kaybolduğunu gördüğü bir mahallenin tarih kitabı olan bir toplum merkezi.
Seneca Köyü’nü yok eden ve siyah ve kahverengi Amerikalıları bir kıyıdan diğer kıyıya vurup dağıtmaya devam eden aynı dalga. Bu ruhla, sanatçı tarafından Met’in eski Modern ve Çağdaş Sanat Başkanı Sheena Wagstaff ile istişare içinde organize edilen Met Komisyonu ve abraham thomas, şu anki modern mimari, tasarım ve dekoratif sanatlar küratörü – aynı zamanda bir New York eseri.
Ve bu, 3.000 yıllık anıtsal Kleopatra’nın İğnesi ile yükseklerde böyle hissettiriyor. Met’in kendi Mısır dikilitaşı Canlı, her zaman tehdit altında olan Siyah ve Kahverengi mahalleler, Değerli, Şimdiki ve Gitmiş bir şehirde, baktığınız her yerde Manhattan’ın binalarının üzerinde her şekil ve boyutta piramitler yükselir.
Met Roof Bahçe Komisyonu: Lauren Halsey
18 Nisan – 22 Ekim tarihleri arasında halka açık, Metropolitan Museum of Art, 1000 Fifth Ave., (212) 535-7710; metmuseum.org.