Artık bir koleksiyoncunun hazinesi haline geldiler – Paul McCartney'nin 60 yıl önce Beatles'ın Avrupa ve Amerika'yı kasıp kavurduğu sırada çekilmiş kendi fotoğrafları: çığlık atan hayranların görüntüleri (biri canlı bir maymun taşıyordu); sarı bikinili bir kız; Hava gitarı çalan havaalanı çalışanları ve tren, uçak ve arabalarda korumasız anlar.
Şu anda 81 yaşında olan McCartney, hareketsiz oturmayı ve geçmişi anmayı sevmiyor, bu yüzden İngiltere Sussex'teki kayıt stüdyosundan eve dönerken sohbet etti. “Amerikalı dostlarım bu küçük tek yönlü sokaklara 'silah namlusu' diyorlar” dedi ve görüşmecisini sinyalin her an gidebileceği konusunda uyardı (ki öyle oldu). Sonunda, 250 fotoğraf gösterisini içeren “Paul McCartney Fotoğrafları 1963-1964: Fırtınanın Gözleri” gezici sergisinde yer alan, The Beatles'ın viral hale geldiği atılım dönemi hakkında tutarlı bir sohbetin tamamlanması iki gün sürdü. Şu anda şu konumda Norfolk, Virginia'daki Chrysler Sanat Müzesi.ve gelir Brooklyn Müzesi 3 Mayıs – 18 Ağustos. (Sanatçının açılışta boy göstermesine şaşırmayın.)
Sanatçının kütüphanesinde, müzisyenin 7 Aralık 1963'ten 21 Şubat 1964'e kadar on iki haftalık bir süre boyunca çektiği 1.000 fotoğrafı bulan kişi McCartney'nin arşivcisi Sarah Brown'du.
“Fotoğrafların kaybolduğunu sanıyordum” dedi. “60'larda bu oldukça kolaydı. Kapılar çoğu zaman açık kalıyordu. Hayranları davet ederdik.” Kayıt stüdyosu bile güvenli bir yer değildi. “Kızım Mary'yi sınavları için nerede araştırma yapabileceğini göstermek için Britanya Kütüphanesi'ne götürdüm ve bir vitrinde 'Yesterday' şarkı sözlerini gördüm” dedi. Yapışkan parmağı olan bir biyografi yazarı orijinali stüdyosundan çaldı.
Serginin açıldığı Londra'daki Ulusal Portre Galerisi'nin kıdemli küratörü Rosie Broadley şunları söyledi: “Fotoğrafları bize, Beatles dünyayı fethederken onun gözlerinden bakmanın nasıl bir şey olduğunu gösteriyor.”
McCartney okulda bir sanat ödülü kazandı ve kardeşi Mike (daha sonra profesyonel fotoğrafçı oldu) ile fotoğrafçılık çalıştı. Beatles çığır açtığında 35 mm Pentax SLR fotoğraf makinesine geçti.
“Zamanın en gelişmiş el kamerasıydı.” Christie'nin uluslararası fotoğraf direktörü Darius Himes, “Bugün en yeni iPhone'a sahip olmak gibiydi” dedi ve ekledi: “Paul'ün anlayışlı gözü ve yeteneği karşısında hepimiz oldukça şaşırmıştık. görsel sanatta.” Sarı bikinili çekim, Stephen Shore, William Eggleston ve William Klein'ın etkileyici bir karışımı gibi.”
Beatles bir grup kameramanla seyahat ediyordu ve bahşiş toplamaktan korkmuyordu. McCartney, sergideki ilk çekimlerinden bazılarının biraz bulanık olduğunu itiraf etti. “En sevdiğim fotoğrafçılardan birinin, Julia Margaret Cameron“Yumuşak odaklamayı da beğendi” dedi.
Broadley, “Fotoğrafları eğitimle daha iyi hale geliyor” dedi. Sergi ve beraberindeki kitap, ziyaretçileri Liverpool ve Londra'dan başlayıp Miami'de biten altı şehirde kasırga gibi bir yolculuğa çıkarıyor. Britanya ayağından alınan görüntüler, Britanya'nın hâlâ savaş sonrası bir durgunluk içinde olduğu gerçeğini vurgulamak için küçük ceviz “kemer sıkma” çerçeveleri içinde sergileniyor. Fab Four bu fotoğraflarda gergin görünebilir, ancak üç bir numaralı single elde ettikten ve Kraliçe ile tanıştıktan sonra kendi topraklarında çoktan şöhret bulmuşlardı.
Paris'teki Olympia'da Sylvie Vartan'la kısa bir performansın ardından “Elini Tutmak İstiyorum”un Amerikan listelerinde bir numara olduğunu öğrendiler ve New York'a doğru koştular. Amerika'daki en parlak an, 9 Şubat 1964'te The Ed Sullivan Show'da canlı olarak ilk kez yayınlanmalarıydı; burada beş heyecan verici pop hiti seslendirdiler; bu etkinlik 73 milyon kişi tarafından izlendi.
Miami'de McCartney'nin fotoğrafları Kodachrome renklerinde parlıyor ve yeni ortaya çıkan ünlüler göz kamaştırıcı yeni bir ortamda gelişiyor gibi görünüyor: havuz kenarında uzanmak, viski yudumlamak ve motorlu teknelerle gezinmek. Nisan ayına gelindiğinde Beatles'ın şarkıları ABD Billboard listelerinde ilk beşte yer aldı.
Görüntüleri değerlendirerek, “Onlarda bir masumiyet var” dedi ve ekledi, “Bence eskisinden çok daha eğlenceliydi. Muhtemelen yılın 360 günü çalışıyorduk.” Çok kısa ve mutlu bir zamandı. zaman. İki buçuk yıl sonra Beatles turneyi bıraktı. Lojistik, çığlıklar, zırhlı araçlar bir kabusa dönüşmüştü.
Emeklilik yaşını geçtikten sonra başarılı olan çoğu başarılı sanatçı gibi McCartney de projektilden muzdarip. Yapımcıyla yeni bir albüm üzerinde çalışıyor Andrew Watts (“Hackney Diamonds”) ve bunu az önce yayınladık 50. yıl dönümü yeniden düzenlemesi Paul McCartney & Wings klasiği “Band on the Run”. İrlandalı şair, “Canlı şovları o kadar yüksek voltajlı olmaya devam ediyor ki, yarısı onun alevler içinde kalmasını bekliyor” dedi. Paul Muldoon McCartney'nin son kitabında şunu yazdı: “Metin: 1956'dan günümüze.”
Bir sonraki projesi bazı fotoğraflarının galeride satışını düzenlemek. Küratörlüğün keyfini anlatırken “Bu keyif aldığım bir süreç” dedi. “Linda'nın çalışmasında bunu birkaç kez yaptım” [a reference to his first wife, the photographer, Linda Eastman]. Eşiyle paylaştığı şu anki evleri Nancy Shevell, Linda ve Mary'nin resimleriyle süslenmiş, ama garip bir şekilde onun hiçbiri yok. Ama bu değişebilir. “Satış” dedi, “muhtemelen beni biraz kendim almaya teşvik edecek.”
Sergideki popüler görseller üzerine yansıttığı sohbetimizden derlenmiş alıntıları burada bulabilirsiniz.
John Lennon. Londra, Ocak 1964
En sevdiğim fotoğraflar John ve George'a ait. Harika bir duygusal yönleri var. Bu fotoğrafı başkası çekemezdi. John harika bir karakterdi. Tanıdığım diğer adamlardan tamamen farklı bir adam. Köy festivalinde tanıştık. Grubuyla birlikte çaldı. Benden bir buçuk yaş büyüktü [and] gözlük takan ilk erkek arkadaşım. Sürekli onları söküp cilalıyordu. Bunu büyüleyici buldum. Halkın içinde onları çıkarırdı, bu da onu yarı kör bırakırdı. Sahnede öylece durdu ve karanlığa baktı. Belki oynamaya konsantre olmasına yardımcı oldu.
John, George ve Ringo soyunma odasında sahne arkasında. Londra, 1963.
Liverpool ve Hamburg'da gerçekten berbat küçük kulüp ve barlarda çalarak başladık. Almanya'da battaniye olarak Union Jack bayrağının olduğu küçük bir odada uyuduk. İngiltere'de işler biraz daha iyiye gitti. Balo salonlarında çaldık, radyoda ve ardından televizyonda çalıştık. Bizim için merdiven çıkmak gibiydi. O zamanlar kimsenin bilmediği şey [seven months after the Beatles’ first No. 1 hit on the U.K. charts], biz gerçekten tam eğitimli hayvanlardık. Savaş sonrası yıllardan, onlarca yıldır ilk kez neşeyi deneyimleyen bir Britanya'ya gelmiştik ve onu yedik.
Otoportreler. Paris, 1964.
Pentax kameralarımız muhtemelen bir hediyeydi. Bu dönemde pek çok sanatsal siyah beyaz fotoğraf yaratıldı. Biz buna hayran kaldık David Bailey [who had a Pentax camera], Don McCullinÇarpıcı bir savaş fotoğrafçısı ve Norman Parkinson. Fotoğraflarımızı çekerken hep “Bana büyük gözler ver” derdi ve hep birlikte oynardık. Aynada fotoğraf çekmeyi seviyorum çünkü aynada her şey güzel görünüyor. Hepimiz sigara içtik. Sigara içmek bizi kibar ve yetişkin hissettirdi. Oldukça gençtik. Henüz 21 yaşındaydım.
Ringo Starr. Paris, 1964.
Amacımız her zaman eğlenmekti. Bence bu iletişim kurdu ve bu kadar popüler olmamızın nedenlerinden biri haline geldi. Gülmek sadece bir Liverpudlian özelliğidir. [Paul snapped this shot of Ringo during a staged photo shoot with Dezo Hoffmann, one of their court photographers.] Dezo çok iyi bir adamdı. Bize diyafram açıklığı ve iyi bir fotoğraf çekmek için gereken farklı şeyler hakkında ipuçları verdi.
Hayranlar Beatles'ı Central Park'ta selamlıyor. New York, Şubat 1964.
İşte Beatles hayranlarının olması gerektiği gibi davrandığı bir resim. …Delirmek! Amerika'da ne elde edeceğimizi bilmiyorduk; eğer biri bizi karşılamaya gelirse. Oradaki uçakta pilot telsizle konuştu ve bir grup hayranın onu beklediğini öğrendi. [Over 4,000 screaming girls held back by 200 policemen]. Manhattan büyük, yüksek, gürültülü ve cesurdu. Plaza Otel'de hayranların odamıza zorla girdiğine dair hikayeler vardı. Bunlar gerçeklikten çok hikayelerdi. Muhtemelen bunun olmasını diliyoruz.
Ringo Starr, “The Ed Sullivan Show”un provaları sırasında bateri setini kuruyor. New York, Şubat 1964
İngiltere'de televizyon yapmıştık, alışmıştık; kameralar, ışıklar vb. Aslında bilmediğimiz şey Ed Sullivan'ın ne kadar önemli olduğuydu. O BÜYÜK olandı. İki sahne görevlisi devam edebilmemiz için perdeleri çekmeyi bekliyordu ve biri şöyle dedi: “'Gergin misin?' 'Bilmiyorum' dedim. Pek sayılmaz.' 'O sen olmalısın' diyor. 73 milyon kişi izliyor.” Sonra sinirlendim. Ancak bu performansa baktığınızda bu kadar kendinden emin göründüğümüze inanamıyorum. Setin tuhaf yanı Ringo'nun [precarious] Davul podyumu. Oraya nasıl çıktığını anlayamıyorum.
Central Park'taki fotoğrafçılar. New York, Şubat 1964.
New York gazetecileri kendilerinin oldukça akıllı olduklarını düşünüyorlardı ve eminim ki aptal pop yıldızlarıyla uğraşmaya alışkınlardı. Onlarla çok eğlendik, özellikle JFK'deki basın toplantısında. [Airport]. Aldığımız kadarını verdik. Kimin en akıllı cevabı bulacağına dair bir oyun haline geldi. Çoğu zaman gerçek buydu. Biri George'a “Saçını hiç kestirdin mi?” diye sordu. “Evet, dün.” Ve önceki gün de kuaföre gitmişti.
Bilinmeyen adam. New York'tan Washington DC'ye giden trenin penceresinden, Şubat 1964
Müziği ve performansı çok sevdik. Fabrikada çalışmaktan daha iyiydi. Bu fotoğraflardan birkaç yıl önce hepimiz Liverpool'daki işçi sınıfı yaşamının içindeydik. Bu adam gibi işçi sınıfından insanlara hayranım [a railroad worker caught from a train en route to Washington, D.C.]. İşçi sınıfından insanlar şimdiye kadar tanıştığım en zeki insanlardır. Kuzenim Bert [Danher] Sigorta acentesiydi ama aynı zamanda The Guardian ve The Times için bulmacalar derliyordu. Hayran olduğum fotoğrafçılık, büyüklerin eserleri gibi spontanedir [Henri] Cartier Bresson. Kaçarken ateş etmek güzeldi. Düşünmeye vaktimiz olmadı.
Bilinmeyen kız. Washington, Şubat 1964
En sevdiğim fotoğraflardan bazıları hayranlarımdan. Başörtülü genç bir kızın kamerama zen benzeri görünen bu görüntüsü gerçekten hoşuma gitti. Aldım ve çıktısını alana kadar bir daha bakmadım [for the National Portrait Gallery exhibition]. Görüntüleri yakınlaştırmaya başladığımızda tüm karakterleri tek tek görebildik. Miami havaalanında çekilen fotoğrafta bir kadının elinde maymun tuttuğu görülüyor. Bu artık sağlık ve güvenliğin ötesine geçmiyor.
George Harrison. Miami Sahili, Şubat 1964
Bu, Miami'de yaşayan George. [McCartney switched to Kodachrome to record the group’s antics in Florida]. Miami harikalar diyarı gibiydi. Bu fotoğraflar hepimizin genç ve güzel olduğu bir zamanda çekildi. Yani, onlar iyi görünümlü adamlar, biliyorsun! Bu açıdan bakıldığında, sadece bu adamları tanıdığım için değil, onlarla çalıştığım ve onlarla harika şeyler yaptığım için de kendimi çok şanslı hissediyorum. Kendimi çok kutsanmış hissediyorum.
Şu anda 81 yaşında olan McCartney, hareketsiz oturmayı ve geçmişi anmayı sevmiyor, bu yüzden İngiltere Sussex'teki kayıt stüdyosundan eve dönerken sohbet etti. “Amerikalı dostlarım bu küçük tek yönlü sokaklara 'silah namlusu' diyorlar” dedi ve görüşmecisini sinyalin her an gidebileceği konusunda uyardı (ki öyle oldu). Sonunda, 250 fotoğraf gösterisini içeren “Paul McCartney Fotoğrafları 1963-1964: Fırtınanın Gözleri” gezici sergisinde yer alan, The Beatles'ın viral hale geldiği atılım dönemi hakkında tutarlı bir sohbetin tamamlanması iki gün sürdü. Şu anda şu konumda Norfolk, Virginia'daki Chrysler Sanat Müzesi.ve gelir Brooklyn Müzesi 3 Mayıs – 18 Ağustos. (Sanatçının açılışta boy göstermesine şaşırmayın.)
Sanatçının kütüphanesinde, müzisyenin 7 Aralık 1963'ten 21 Şubat 1964'e kadar on iki haftalık bir süre boyunca çektiği 1.000 fotoğrafı bulan kişi McCartney'nin arşivcisi Sarah Brown'du.
“Fotoğrafların kaybolduğunu sanıyordum” dedi. “60'larda bu oldukça kolaydı. Kapılar çoğu zaman açık kalıyordu. Hayranları davet ederdik.” Kayıt stüdyosu bile güvenli bir yer değildi. “Kızım Mary'yi sınavları için nerede araştırma yapabileceğini göstermek için Britanya Kütüphanesi'ne götürdüm ve bir vitrinde 'Yesterday' şarkı sözlerini gördüm” dedi. Yapışkan parmağı olan bir biyografi yazarı orijinali stüdyosundan çaldı.
Serginin açıldığı Londra'daki Ulusal Portre Galerisi'nin kıdemli küratörü Rosie Broadley şunları söyledi: “Fotoğrafları bize, Beatles dünyayı fethederken onun gözlerinden bakmanın nasıl bir şey olduğunu gösteriyor.”
McCartney okulda bir sanat ödülü kazandı ve kardeşi Mike (daha sonra profesyonel fotoğrafçı oldu) ile fotoğrafçılık çalıştı. Beatles çığır açtığında 35 mm Pentax SLR fotoğraf makinesine geçti.
“Zamanın en gelişmiş el kamerasıydı.” Christie'nin uluslararası fotoğraf direktörü Darius Himes, “Bugün en yeni iPhone'a sahip olmak gibiydi” dedi ve ekledi: “Paul'ün anlayışlı gözü ve yeteneği karşısında hepimiz oldukça şaşırmıştık. görsel sanatta.” Sarı bikinili çekim, Stephen Shore, William Eggleston ve William Klein'ın etkileyici bir karışımı gibi.”
Beatles bir grup kameramanla seyahat ediyordu ve bahşiş toplamaktan korkmuyordu. McCartney, sergideki ilk çekimlerinden bazılarının biraz bulanık olduğunu itiraf etti. “En sevdiğim fotoğrafçılardan birinin, Julia Margaret Cameron“Yumuşak odaklamayı da beğendi” dedi.
Broadley, “Fotoğrafları eğitimle daha iyi hale geliyor” dedi. Sergi ve beraberindeki kitap, ziyaretçileri Liverpool ve Londra'dan başlayıp Miami'de biten altı şehirde kasırga gibi bir yolculuğa çıkarıyor. Britanya ayağından alınan görüntüler, Britanya'nın hâlâ savaş sonrası bir durgunluk içinde olduğu gerçeğini vurgulamak için küçük ceviz “kemer sıkma” çerçeveleri içinde sergileniyor. Fab Four bu fotoğraflarda gergin görünebilir, ancak üç bir numaralı single elde ettikten ve Kraliçe ile tanıştıktan sonra kendi topraklarında çoktan şöhret bulmuşlardı.
Paris'teki Olympia'da Sylvie Vartan'la kısa bir performansın ardından “Elini Tutmak İstiyorum”un Amerikan listelerinde bir numara olduğunu öğrendiler ve New York'a doğru koştular. Amerika'daki en parlak an, 9 Şubat 1964'te The Ed Sullivan Show'da canlı olarak ilk kez yayınlanmalarıydı; burada beş heyecan verici pop hiti seslendirdiler; bu etkinlik 73 milyon kişi tarafından izlendi.
Miami'de McCartney'nin fotoğrafları Kodachrome renklerinde parlıyor ve yeni ortaya çıkan ünlüler göz kamaştırıcı yeni bir ortamda gelişiyor gibi görünüyor: havuz kenarında uzanmak, viski yudumlamak ve motorlu teknelerle gezinmek. Nisan ayına gelindiğinde Beatles'ın şarkıları ABD Billboard listelerinde ilk beşte yer aldı.
Görüntüleri değerlendirerek, “Onlarda bir masumiyet var” dedi ve ekledi, “Bence eskisinden çok daha eğlenceliydi. Muhtemelen yılın 360 günü çalışıyorduk.” Çok kısa ve mutlu bir zamandı. zaman. İki buçuk yıl sonra Beatles turneyi bıraktı. Lojistik, çığlıklar, zırhlı araçlar bir kabusa dönüşmüştü.
Emeklilik yaşını geçtikten sonra başarılı olan çoğu başarılı sanatçı gibi McCartney de projektilden muzdarip. Yapımcıyla yeni bir albüm üzerinde çalışıyor Andrew Watts (“Hackney Diamonds”) ve bunu az önce yayınladık 50. yıl dönümü yeniden düzenlemesi Paul McCartney & Wings klasiği “Band on the Run”. İrlandalı şair, “Canlı şovları o kadar yüksek voltajlı olmaya devam ediyor ki, yarısı onun alevler içinde kalmasını bekliyor” dedi. Paul Muldoon McCartney'nin son kitabında şunu yazdı: “Metin: 1956'dan günümüze.”
Bir sonraki projesi bazı fotoğraflarının galeride satışını düzenlemek. Küratörlüğün keyfini anlatırken “Bu keyif aldığım bir süreç” dedi. “Linda'nın çalışmasında bunu birkaç kez yaptım” [a reference to his first wife, the photographer, Linda Eastman]. Eşiyle paylaştığı şu anki evleri Nancy Shevell, Linda ve Mary'nin resimleriyle süslenmiş, ama garip bir şekilde onun hiçbiri yok. Ama bu değişebilir. “Satış” dedi, “muhtemelen beni biraz kendim almaya teşvik edecek.”
Sergideki popüler görseller üzerine yansıttığı sohbetimizden derlenmiş alıntıları burada bulabilirsiniz.
John Lennon. Londra, Ocak 1964
En sevdiğim fotoğraflar John ve George'a ait. Harika bir duygusal yönleri var. Bu fotoğrafı başkası çekemezdi. John harika bir karakterdi. Tanıdığım diğer adamlardan tamamen farklı bir adam. Köy festivalinde tanıştık. Grubuyla birlikte çaldı. Benden bir buçuk yaş büyüktü [and] gözlük takan ilk erkek arkadaşım. Sürekli onları söküp cilalıyordu. Bunu büyüleyici buldum. Halkın içinde onları çıkarırdı, bu da onu yarı kör bırakırdı. Sahnede öylece durdu ve karanlığa baktı. Belki oynamaya konsantre olmasına yardımcı oldu.
John, George ve Ringo soyunma odasında sahne arkasında. Londra, 1963.
Liverpool ve Hamburg'da gerçekten berbat küçük kulüp ve barlarda çalarak başladık. Almanya'da battaniye olarak Union Jack bayrağının olduğu küçük bir odada uyuduk. İngiltere'de işler biraz daha iyiye gitti. Balo salonlarında çaldık, radyoda ve ardından televizyonda çalıştık. Bizim için merdiven çıkmak gibiydi. O zamanlar kimsenin bilmediği şey [seven months after the Beatles’ first No. 1 hit on the U.K. charts], biz gerçekten tam eğitimli hayvanlardık. Savaş sonrası yıllardan, onlarca yıldır ilk kez neşeyi deneyimleyen bir Britanya'ya gelmiştik ve onu yedik.
Otoportreler. Paris, 1964.
Pentax kameralarımız muhtemelen bir hediyeydi. Bu dönemde pek çok sanatsal siyah beyaz fotoğraf yaratıldı. Biz buna hayran kaldık David Bailey [who had a Pentax camera], Don McCullinÇarpıcı bir savaş fotoğrafçısı ve Norman Parkinson. Fotoğraflarımızı çekerken hep “Bana büyük gözler ver” derdi ve hep birlikte oynardık. Aynada fotoğraf çekmeyi seviyorum çünkü aynada her şey güzel görünüyor. Hepimiz sigara içtik. Sigara içmek bizi kibar ve yetişkin hissettirdi. Oldukça gençtik. Henüz 21 yaşındaydım.
Ringo Starr. Paris, 1964.
Amacımız her zaman eğlenmekti. Bence bu iletişim kurdu ve bu kadar popüler olmamızın nedenlerinden biri haline geldi. Gülmek sadece bir Liverpudlian özelliğidir. [Paul snapped this shot of Ringo during a staged photo shoot with Dezo Hoffmann, one of their court photographers.] Dezo çok iyi bir adamdı. Bize diyafram açıklığı ve iyi bir fotoğraf çekmek için gereken farklı şeyler hakkında ipuçları verdi.
Hayranlar Beatles'ı Central Park'ta selamlıyor. New York, Şubat 1964.
İşte Beatles hayranlarının olması gerektiği gibi davrandığı bir resim. …Delirmek! Amerika'da ne elde edeceğimizi bilmiyorduk; eğer biri bizi karşılamaya gelirse. Oradaki uçakta pilot telsizle konuştu ve bir grup hayranın onu beklediğini öğrendi. [Over 4,000 screaming girls held back by 200 policemen]. Manhattan büyük, yüksek, gürültülü ve cesurdu. Plaza Otel'de hayranların odamıza zorla girdiğine dair hikayeler vardı. Bunlar gerçeklikten çok hikayelerdi. Muhtemelen bunun olmasını diliyoruz.
Ringo Starr, “The Ed Sullivan Show”un provaları sırasında bateri setini kuruyor. New York, Şubat 1964
İngiltere'de televizyon yapmıştık, alışmıştık; kameralar, ışıklar vb. Aslında bilmediğimiz şey Ed Sullivan'ın ne kadar önemli olduğuydu. O BÜYÜK olandı. İki sahne görevlisi devam edebilmemiz için perdeleri çekmeyi bekliyordu ve biri şöyle dedi: “'Gergin misin?' 'Bilmiyorum' dedim. Pek sayılmaz.' 'O sen olmalısın' diyor. 73 milyon kişi izliyor.” Sonra sinirlendim. Ancak bu performansa baktığınızda bu kadar kendinden emin göründüğümüze inanamıyorum. Setin tuhaf yanı Ringo'nun [precarious] Davul podyumu. Oraya nasıl çıktığını anlayamıyorum.
Central Park'taki fotoğrafçılar. New York, Şubat 1964.
New York gazetecileri kendilerinin oldukça akıllı olduklarını düşünüyorlardı ve eminim ki aptal pop yıldızlarıyla uğraşmaya alışkınlardı. Onlarla çok eğlendik, özellikle JFK'deki basın toplantısında. [Airport]. Aldığımız kadarını verdik. Kimin en akıllı cevabı bulacağına dair bir oyun haline geldi. Çoğu zaman gerçek buydu. Biri George'a “Saçını hiç kestirdin mi?” diye sordu. “Evet, dün.” Ve önceki gün de kuaföre gitmişti.
Bilinmeyen adam. New York'tan Washington DC'ye giden trenin penceresinden, Şubat 1964
Müziği ve performansı çok sevdik. Fabrikada çalışmaktan daha iyiydi. Bu fotoğraflardan birkaç yıl önce hepimiz Liverpool'daki işçi sınıfı yaşamının içindeydik. Bu adam gibi işçi sınıfından insanlara hayranım [a railroad worker caught from a train en route to Washington, D.C.]. İşçi sınıfından insanlar şimdiye kadar tanıştığım en zeki insanlardır. Kuzenim Bert [Danher] Sigorta acentesiydi ama aynı zamanda The Guardian ve The Times için bulmacalar derliyordu. Hayran olduğum fotoğrafçılık, büyüklerin eserleri gibi spontanedir [Henri] Cartier Bresson. Kaçarken ateş etmek güzeldi. Düşünmeye vaktimiz olmadı.
Bilinmeyen kız. Washington, Şubat 1964
En sevdiğim fotoğraflardan bazıları hayranlarımdan. Başörtülü genç bir kızın kamerama zen benzeri görünen bu görüntüsü gerçekten hoşuma gitti. Aldım ve çıktısını alana kadar bir daha bakmadım [for the National Portrait Gallery exhibition]. Görüntüleri yakınlaştırmaya başladığımızda tüm karakterleri tek tek görebildik. Miami havaalanında çekilen fotoğrafta bir kadının elinde maymun tuttuğu görülüyor. Bu artık sağlık ve güvenliğin ötesine geçmiyor.
George Harrison. Miami Sahili, Şubat 1964
Bu, Miami'de yaşayan George. [McCartney switched to Kodachrome to record the group’s antics in Florida]. Miami harikalar diyarı gibiydi. Bu fotoğraflar hepimizin genç ve güzel olduğu bir zamanda çekildi. Yani, onlar iyi görünümlü adamlar, biliyorsun! Bu açıdan bakıldığında, sadece bu adamları tanıdığım için değil, onlarla çalıştığım ve onlarla harika şeyler yaptığım için de kendimi çok şanslı hissediyorum. Kendimi çok kutsanmış hissediyorum.