Yayın hizmetlerine ilişkin belgesellerin çoğalması, ne izleneceğini seçmeyi zorlaştırıyor. Her ay, zamanınızı ödüllendirecek üç kurgu olmayan filmi (klasikler, gözden kaçan çağdaş belgeseller ve daha fazlası) seçiyoruz.
“Pessac Bakiresi” (1968), “Pessac Bakiresi 79” (1979)
Criterion Channel'da yayınlayın.
Anne ve Fahişe (1973) filmiyle tanınan Fransız yönetmen Jean Eustache, memleketindeki tufan öncesi bir ritüeli anlatan iki belgesel çekti. Fransa'nın Pessac kentindeki yetkililer, ölen bir sakinin 1896 tarihli vasiyetnamesindeki talimatları izleyerek her yıl koğuş olarak taç giymesi için genç bir kadını seçiyordu. Rosière. Bu kelime altyazılarda tercüme edilmeden bırakılmıştır, ancak rol Pessac'ın “Gül”ü olmaya indirgenmiştir: Rosière ortalıkta gösterişle ve gösterişle sergilenirken, yurttaşlar ona bir maskot gibi, bir parçası olarak nesneleştirildikleri bir kadın gibi davranırlar. doğuştan hakları olabilir mi? Seçim için ana kriter? Ahlaki erdem. Eustache 1968 ve 1979 yarışmalarını filme aldı; eğer “rekabet”, katılımcıların kimin katılacağına dair çok az söz hakkına sahip olduğu bir yarışma için doğru kelimeyse.
Düzenlemeye göre yargıçlar, Pessac belediye başkanı, bölge rahibi, sulh hakimi ve aralarında “tercihen” bir grup şarap üreticisinin karısının da bulunduğu birkaç kişiden oluşuyor. Çeşitli yerel paydaşlar kadınları kendileri ve aileleri hakkındaki söylentilere dayanarak aday gösterdiğinden, adaylık süreci aslında dedikoduyu resmileştiriyor. Adayların Pessac'ta doğmuş olmaları ve kurallara göre “evlenme çağında” olmaları gerekiyor. 1968'in belediye başkanı kötü şeyler söylemeyi pek umursamıyor gibi görünüyor. Eustache'nin ekibine atıfta bulunarak, “Töreni filme alanlar utanç verici her şeyi silmeye söz verdiler” diyor. Ancak daha sonra kazananın fotojenitesinden duyduğu memnuniyeti dile getirdi: “Görünüşe göre seçim yapmasak da onun bu kadar tatlı olmasına sevindim. Televizyon için iyi olacak.”
Eustache'yi neyin geride tutmuş olabileceği belli değil. Pessac Bakiresi, Frederick Wiseman'ın sık sık yaptığı, kameradaki nesnelerin izleyiciye neye benzediklerini anlayamadıkları yönündeki iddiasının güzel bir örneğidir. Bir rahip, Eustache'nin eserinde bir mihenk taşı olan Mayıs 1968'deki isyanlardan söz edene kadar, “Pessac Bakiresi” neredeyse 19. yüzyılın sonlarından kalma bir şey sayılabilirdi.
“Pessac Bakiresi 79” zamanında kasaba halkı hâlâ iyimser olmasına rağmen geleneği sürdürmekten biraz daha utanmış görünüyordu ve bazı kuralları gevşetmişti. (Birincisi, şarap üreticilerinin eşlerini bulmak zorlaştı.) Daha önceki Rosière'lerin tamamen iffetli olmadığı yönünde söylentiler var. “Anne ve Fahişe”den sonraki bir dönemde kime Pessac'ın Bakiresi denebilirdi?
“Sahtekar” (2012)
Freevee, Kanopy, Peacock, Pluto ve Tubi'de yayınlayın. Apple TV, Fandango at Home ve Google Play'den kiralayın.
“The Imposter”ın sonlarında bir kadının iki yalan makinesi testini geçip üçüncüsünde başarısız olduğunu duyuyoruz. Yönetmen Bart Layton'ın belgeseli izleyici için bir nevi yalan makinesi testi niteliğinde. Bu filmde kimseye, yapımcıya bile güvenemezsiniz.
Hem kavramsal hem de estetik açıdan ağırlıklı olarak Errol Morris'ten ilham alan “The Imposter”, gerçek hayattaki kötü şöhretli bir kimlik hırsızlığı vakasına odaklanıyor. 1997 yılında, kapak konusu olan Frédéric Bourdin adlı Fransız doğumlu bir adam, üç yıl önce ortadan kaybolan San Antonio'lu bir genç olan Nicholas Barclay olarak poz verdi. 23 yaşındaki Bourdin, Barclay'den önemli ölçüde daha yaşlıydı. Fransız aksanı vardı ve taklit ettiği çocuktan bazı fiziksel farklılıkları vardı. Yine de İspanya'dan Teksas'a gidecek kadar bürokratik beceriksizliğe katlanacak kadar şanslıydı ve Barclay'in ailesi onu evlerine kabul etti. Ona inandılar mı? Kendilerini mi aldatıyorlardı?
“The Imposter” bu hikayeyi birçok perspektiften anlatıyor. Bourdin doğrudan kameraya konuşuyor ve hilesinin zekasını adım adım anlatıyor. Bazen kendisi bile başarısına inanamıyor gibi görünüyor; ancak elbette söylediği her şeye büyük bir şüpheyle bakılmalıdır. Bazı açılardan daha büyük gizemler, röportaj yapılan kişiler arasında yer alan Nicholas'ın annesi Beverly ve üvey kız kardeşi Carey Gibson'u içeriyor. Bourdin, telefon görüşmeleri yapma ve fiziksel kılık değiştirmenin lojistiğini anlatabilir, ancak Layton aynı zamanda Nicholas'ın görünüşte ihanete uğramış akrabalarının daha soyut kafa alanlarına girmekle de ilgileniyor. Film yapımcısı kesin bir sonuca varamıyor ve filmin sonunda Basılı Kopya için çalışan renkli bir özel dedektife sempati duyuyor gibi görünüyor; bu dedektif, adil ya da haksız olarak yetkililere Bourdin'in evinin sahibi olarak gösterilen bir dedektif. Numara omuz silkti.
Layton'ın (bazılarında birden fazla Bourdin'in yer aldığı) yeniden canlandırma kullanımı biraz klişe görünebilir, ancak ekrandaki hiçbir şeyin sabit olmadığı hissini güçlendiriyor.
“Bilmemekle Geçen Bir Gece” (2021)
Criterion Channel'da yayınlayın. Apple TV ve Google Play'den kiralayın.
“Hiçbir Şey Bilmeden Bir Gece”ye belgesel demek pek doğru değil: İkinci uzun metrajlı filmi önümüzdeki ay Cannes'da yarışmada gösterilecek olan Payal Kapadia'nın bu ilk filmi, modları o kadar özgürce karıştırıyor ki, “uzun bir rüya” olarak tanımlıyor. Çoğu, Kapadia, kameramanı ve arkadaşları tarafından çekilen görüntülerin yanı sıra ev filmleri ve diğer arşiv materyallerinden oluşuyor.
Ancak dış ses kurgudur: Ana anlatım, Kapadia'nın da katıldığı Hindistan Film ve Televizyon Enstitüsü'nde bulunduğu varsayılan uydurma mektuplardan geliyor; Yazarı, kısaca L olarak bilinen hayali bir öğrencidir. Mektuplar sevdiği ve onunla evlenmek isteyen genç adama gönderiliyor. Ancak alt kasttan geldiği için ailesi onu görmesini yasakladı. Dramatize edilmiş anlatı gerçek olay ve meselelerden yararlanıyor: Enstitü öğrencilerinin yeni bir başkanın siyasi olarak atanması olarak gördükleri şeye karşı çıkmak için yaptıkları grev; bir zamanlar “dokunulmazlar” olarak bilinen bir gruptan bir öğrenci olan ve ölümü Hindistan'da protestolara yol açan bir Dalit öğrencisinin intiharı; Muhaliflerin Müslüman karşıtı olarak gördüğü vatandaşlık yasasına öfke; ve Başbakan Narendra Modi yönetimindeki genel baskı atmosferi.
Serbest akışlı yapı, Hiçbir Şeyi Bilmeden Bir Gece'yi kısa ve öz bir açıklamaya indirgemeyi zorlaştırıyor ve filmin tekrar tekrar izlendiğinde anlaşılması ilk sefere göre daha kolay. Ancak kargaşa duygusu Kapadia'nın tasarımının ayrılmaz bir parçası. Film, öğrenci aktivizmine ve hareketlenmesine büyük bir övgü niteliği taşıyor. Hem L hem de yönetmen siyasi seslerini bulurken gerçek protestolar baştan sona gösteriliyor. Filmin sonunda bir adam, sinema öğrencileri hareketine atıfta bulunarak, “Zaman bizi belli bir yere getirdi” diyor. Ellerinden geldiğince cevap verirlerdi.
“Pessac Bakiresi” (1968), “Pessac Bakiresi 79” (1979)
Criterion Channel'da yayınlayın.
Anne ve Fahişe (1973) filmiyle tanınan Fransız yönetmen Jean Eustache, memleketindeki tufan öncesi bir ritüeli anlatan iki belgesel çekti. Fransa'nın Pessac kentindeki yetkililer, ölen bir sakinin 1896 tarihli vasiyetnamesindeki talimatları izleyerek her yıl koğuş olarak taç giymesi için genç bir kadını seçiyordu. Rosière. Bu kelime altyazılarda tercüme edilmeden bırakılmıştır, ancak rol Pessac'ın “Gül”ü olmaya indirgenmiştir: Rosière ortalıkta gösterişle ve gösterişle sergilenirken, yurttaşlar ona bir maskot gibi, bir parçası olarak nesneleştirildikleri bir kadın gibi davranırlar. doğuştan hakları olabilir mi? Seçim için ana kriter? Ahlaki erdem. Eustache 1968 ve 1979 yarışmalarını filme aldı; eğer “rekabet”, katılımcıların kimin katılacağına dair çok az söz hakkına sahip olduğu bir yarışma için doğru kelimeyse.
Düzenlemeye göre yargıçlar, Pessac belediye başkanı, bölge rahibi, sulh hakimi ve aralarında “tercihen” bir grup şarap üreticisinin karısının da bulunduğu birkaç kişiden oluşuyor. Çeşitli yerel paydaşlar kadınları kendileri ve aileleri hakkındaki söylentilere dayanarak aday gösterdiğinden, adaylık süreci aslında dedikoduyu resmileştiriyor. Adayların Pessac'ta doğmuş olmaları ve kurallara göre “evlenme çağında” olmaları gerekiyor. 1968'in belediye başkanı kötü şeyler söylemeyi pek umursamıyor gibi görünüyor. Eustache'nin ekibine atıfta bulunarak, “Töreni filme alanlar utanç verici her şeyi silmeye söz verdiler” diyor. Ancak daha sonra kazananın fotojenitesinden duyduğu memnuniyeti dile getirdi: “Görünüşe göre seçim yapmasak da onun bu kadar tatlı olmasına sevindim. Televizyon için iyi olacak.”
Eustache'yi neyin geride tutmuş olabileceği belli değil. Pessac Bakiresi, Frederick Wiseman'ın sık sık yaptığı, kameradaki nesnelerin izleyiciye neye benzediklerini anlayamadıkları yönündeki iddiasının güzel bir örneğidir. Bir rahip, Eustache'nin eserinde bir mihenk taşı olan Mayıs 1968'deki isyanlardan söz edene kadar, “Pessac Bakiresi” neredeyse 19. yüzyılın sonlarından kalma bir şey sayılabilirdi.
“Pessac Bakiresi 79” zamanında kasaba halkı hâlâ iyimser olmasına rağmen geleneği sürdürmekten biraz daha utanmış görünüyordu ve bazı kuralları gevşetmişti. (Birincisi, şarap üreticilerinin eşlerini bulmak zorlaştı.) Daha önceki Rosière'lerin tamamen iffetli olmadığı yönünde söylentiler var. “Anne ve Fahişe”den sonraki bir dönemde kime Pessac'ın Bakiresi denebilirdi?
“Sahtekar” (2012)
Freevee, Kanopy, Peacock, Pluto ve Tubi'de yayınlayın. Apple TV, Fandango at Home ve Google Play'den kiralayın.
“The Imposter”ın sonlarında bir kadının iki yalan makinesi testini geçip üçüncüsünde başarısız olduğunu duyuyoruz. Yönetmen Bart Layton'ın belgeseli izleyici için bir nevi yalan makinesi testi niteliğinde. Bu filmde kimseye, yapımcıya bile güvenemezsiniz.
Hem kavramsal hem de estetik açıdan ağırlıklı olarak Errol Morris'ten ilham alan “The Imposter”, gerçek hayattaki kötü şöhretli bir kimlik hırsızlığı vakasına odaklanıyor. 1997 yılında, kapak konusu olan Frédéric Bourdin adlı Fransız doğumlu bir adam, üç yıl önce ortadan kaybolan San Antonio'lu bir genç olan Nicholas Barclay olarak poz verdi. 23 yaşındaki Bourdin, Barclay'den önemli ölçüde daha yaşlıydı. Fransız aksanı vardı ve taklit ettiği çocuktan bazı fiziksel farklılıkları vardı. Yine de İspanya'dan Teksas'a gidecek kadar bürokratik beceriksizliğe katlanacak kadar şanslıydı ve Barclay'in ailesi onu evlerine kabul etti. Ona inandılar mı? Kendilerini mi aldatıyorlardı?
“The Imposter” bu hikayeyi birçok perspektiften anlatıyor. Bourdin doğrudan kameraya konuşuyor ve hilesinin zekasını adım adım anlatıyor. Bazen kendisi bile başarısına inanamıyor gibi görünüyor; ancak elbette söylediği her şeye büyük bir şüpheyle bakılmalıdır. Bazı açılardan daha büyük gizemler, röportaj yapılan kişiler arasında yer alan Nicholas'ın annesi Beverly ve üvey kız kardeşi Carey Gibson'u içeriyor. Bourdin, telefon görüşmeleri yapma ve fiziksel kılık değiştirmenin lojistiğini anlatabilir, ancak Layton aynı zamanda Nicholas'ın görünüşte ihanete uğramış akrabalarının daha soyut kafa alanlarına girmekle de ilgileniyor. Film yapımcısı kesin bir sonuca varamıyor ve filmin sonunda Basılı Kopya için çalışan renkli bir özel dedektife sempati duyuyor gibi görünüyor; bu dedektif, adil ya da haksız olarak yetkililere Bourdin'in evinin sahibi olarak gösterilen bir dedektif. Numara omuz silkti.
Layton'ın (bazılarında birden fazla Bourdin'in yer aldığı) yeniden canlandırma kullanımı biraz klişe görünebilir, ancak ekrandaki hiçbir şeyin sabit olmadığı hissini güçlendiriyor.
“Bilmemekle Geçen Bir Gece” (2021)
Criterion Channel'da yayınlayın. Apple TV ve Google Play'den kiralayın.
“Hiçbir Şey Bilmeden Bir Gece”ye belgesel demek pek doğru değil: İkinci uzun metrajlı filmi önümüzdeki ay Cannes'da yarışmada gösterilecek olan Payal Kapadia'nın bu ilk filmi, modları o kadar özgürce karıştırıyor ki, “uzun bir rüya” olarak tanımlıyor. Çoğu, Kapadia, kameramanı ve arkadaşları tarafından çekilen görüntülerin yanı sıra ev filmleri ve diğer arşiv materyallerinden oluşuyor.
Ancak dış ses kurgudur: Ana anlatım, Kapadia'nın da katıldığı Hindistan Film ve Televizyon Enstitüsü'nde bulunduğu varsayılan uydurma mektuplardan geliyor; Yazarı, kısaca L olarak bilinen hayali bir öğrencidir. Mektuplar sevdiği ve onunla evlenmek isteyen genç adama gönderiliyor. Ancak alt kasttan geldiği için ailesi onu görmesini yasakladı. Dramatize edilmiş anlatı gerçek olay ve meselelerden yararlanıyor: Enstitü öğrencilerinin yeni bir başkanın siyasi olarak atanması olarak gördükleri şeye karşı çıkmak için yaptıkları grev; bir zamanlar “dokunulmazlar” olarak bilinen bir gruptan bir öğrenci olan ve ölümü Hindistan'da protestolara yol açan bir Dalit öğrencisinin intiharı; Muhaliflerin Müslüman karşıtı olarak gördüğü vatandaşlık yasasına öfke; ve Başbakan Narendra Modi yönetimindeki genel baskı atmosferi.
Serbest akışlı yapı, Hiçbir Şeyi Bilmeden Bir Gece'yi kısa ve öz bir açıklamaya indirgemeyi zorlaştırıyor ve filmin tekrar tekrar izlendiğinde anlaşılması ilk sefere göre daha kolay. Ancak kargaşa duygusu Kapadia'nın tasarımının ayrılmaz bir parçası. Film, öğrenci aktivizmine ve hareketlenmesine büyük bir övgü niteliği taşıyor. Hem L hem de yönetmen siyasi seslerini bulurken gerçek protestolar baştan sona gösteriliyor. Filmin sonunda bir adam, sinema öğrencileri hareketine atıfta bulunarak, “Zaman bizi belli bir yere getirdi” diyor. Ellerinden geldiğince cevap verirlerdi.