Hudson Nehri Müzesi'nde manzara genellikle bir kutlama: harika, idealize edilmiş ve rahat. Nehir Birend'i bükür; Gökyüzü gün batımı pembesi ile batar; Ormanlar evcilleşmemiş. Ülkeyi çoğunlukla gördüğümüz gibi hala şekillendiren estetik bir kısaltmadır: bir arka plan olarak, bir prim olarak, bir güzellik olarak.
Bu görüşle birlikte, bölgenin paramparça olduğu ve pas çizildiği ve yara izlerinin ironi içinde revize edildiği başka bir görüş daha var. Thomas Cole'un vahşi doğası ya da Hudson Nehri Okulu sınırını değil, manzaranın hem evde hem de savaş alanlarında olduğu daha keskin bir Amerika'yı yansıtıyor. Bir Amerika Nerede Sacagawea Birim sembolü olarak Grace Coins – yerleşimciler eylemleri korurken.
“Saçımızda Duman: Yerel Hafıza ve Açıklanamayan Zaman” Ağustos ayına kadar, genellikle bu müze galerilerini düzelten romantizm. Sergi, Yale'de doktora öğrencisi olan Sháńdín Brown tarafından küratörlüğünü yaptı ve ülkeyi tartışmalı, yerel ve hafıza olarak yeniden yazan 22 yerel sanatçı içeriyor. Brown, Amber Dawn Bear Robe, Darienne Turner ve Karyn Fay Barnoski de dahil olmak üzere yeni bir küratör dalgasının bir parçasıdır, yerli sanat bir eser olarak değil, bir tartışma olarak formüle edilmiştir.
Ringelia Zepeda'nın Tohono O'Odham dilbilimcisinin şiirinin başlığı Juniper gibi ciltte sorumlu. Duman, yazıyor, hafızaya derinlemesine seyahat ediyor, saç ve giysilerde kaldı – yanınızda taşıdığınız bir koku.
Amerikan masalında, yerli insanlar bariz kaderi yerine getiren masum keşifçilerin destekçisi olarak işgal ediliyor. Müzelerde sanat, yerli halk tarafından bir artefakt olarak kabul edildi, bir müdahale veya karmaşık hikaye anlatımı olarak kabul edildi – rüya yakalayıcılara indirgenmiş, nostaljiyi ve satışı kurtarmak için başlık ve seramik. Bu arada, bir zamanlar yerli halkın evlerini yapan ülke, peyzaj, yemyeşil ve anonim ile yapılır. Yerel bilgin asma Deloria Jr., “Custer günahları için öldü” adlı öncü kitabında şunları yaptı: “Modern Amerikan toplumunda bir Hintli olmak gerçek anlamda gerçek dışı ve tarihsel değil.”
Şubat ayında soğuk bir gecede, tartışmasız biraz daha gerçek vardım. Hudson Nehri Müzesi'nde bir grup, yerel küratörlük tarafından dile getirilen bir sergiye saygı göstermek için bir araya geldi: hem coğrafi hem de kavramsal olarak manzaralardan 22 yerel sanatçı.
James Luna'nın “Yüksek Tech-Tech Pipe” (1992), gerçeküstü bir Hut-A şapka tıkacı için bir push düğmesi telefon tabanı ile birleştiren bir tören borusu. “Gülmelisin, aksi takdirde ağlayacaksın” Küratör Brown, açılışta şaka yaptı ve “Batı görünümünü” Hint battaniyesiyle sözlü olarak attı.
Nicholas Galanin'in “Beyaz Bayrak” (2022) de yeni tanınmış bir trope. Pole-Polar Bear-A Bacaksız Beyaz Hayvan Yenilmiş bir striptizci eğlence gibi. “Amerikan Ruhu” nda (2021) Arktik kimliğinin pazarlanmasının akıllıca alay konusu devam ediyor. Sanatçı Matthew Kirk bize yerleşim şirketinin romantizmini göz kırpan ve bir tütün markasını vekil olarak kullanan daha kötü bir protokol gösteriyor.
Galanin'in hiciv sokmalarının, Luna'nın “Luiseño Halkının Tarihi” (1993) başarısız oluyor: Yerli olmayan bir şirket tarafından üretilen Pendleton'da örtülü bir koltuk, yarım aydınlatmalı bir ağaca, dahil edilen bir insertia.
Luna'nın çalışması durgunluk için konuştuğunda, Marie Watt'ın 2021'den itibaren hareket ve çokluklu “eşlik eden türleri (benzerlik)”. Sömürge yorgan geleneklerinin nostaljiye veya efsaneye girebileceği yerlerde, sömürge kapitone “özledim ve öldürülmüş”, “gelecek nesiller” ve “tozlayıcı” gibi kelimelerle demirlenmiş ilişki haline gelir. Çalışma, şovla aynı Barb anlatısına sahip, ama aynı zamanda Lakota ifadesini “Mitákuye Oyásiŋ” ifadesini yaratıyor -hepimiz ilişkiliyiz.
Tania Willard'ın “Okuyucular” (2022) hem bir ağaç hem de bir anıt. “Bu bir anıt”, zamanını görünür kılan el değmemiş halkalar tarafından merkezi panele kuşatılır. Ağaç halkalarınız kaydedilecek ve kalıntı olacak – ülkenin her zaman ilk arşiv olduğuna dair kanıt. Andrea Carlson benzer bir dil “Asla Zener Anıtı” nda (2021) benzer bir dil kullanıyor. Toplar ve Sawrocks ile senaryo ile yazılmış 27 dalgift odun benzeri sütunu anıtsallığı eleştiriyor, ancak Willard'ın gravitaları eksik. Anıtın ne olduğunu merak ediyordum. Carlson'un cevabı – ülkenin kendisi – çok iyi hissetti. Bugün sanat, yerli, yavrular bazen netlikle.
Ancak kavramsal titizlikle “Portage” (2008) Brojen gibi daha önceki çalışmalar. Bir Ojibwe sanatçısı olan Carlson, zamanın seyrini sembolize eden V şeklinde bir desen olan arka vuruş Chevron kumaşına katılan kayalık bir dağ uçurumunu gösteriyor. Son olarak, mevcut ve gelecekteki birlikte var, burada insan arazisi ilişkilerinde güncellenen yerel varlık güncellendi.
1965'ten George Morrison'ın başlığı olmayan bir yağlı boya, ızgara çizgileri tarafından parçalanmış iki boyutlu topografileri göstermektedir. 1887'den itibaren Dawes Yasası'nın Triball Merkezi'ne bir ima ve boş başlık, dönemin bürokratik silinmesini yansıtıyor. Kemik tel ve benzer bir yüzen ahşap mokasin ekleri de dahil olmak üzere malzemelerden oluşan Sonya Kelliher-Combs'un “Doğal Idiot Strings” (2022), özgünlük beklentileri ile oynar. Gerçeküstü formları yazar Tommy Orange'ın bir çizgisini çağırıyor: “Bir şeyin özgünlüğüne göründüğü gibi güvenemezsin.” Burada yerli yerlik, geleneksel ülkeler, farklı kültürler, kendi kendini belirleyen egemenlik ve tarihsel süreklilik ile derinden köklü bir bağlantı olarak bilinir, ancak kolonizasyona karşı çıkan, ancak geçici olarak, ancak şu an için, performans, algı ve talep arasındaki kimlik yerli halkın kanıtıdır.
Tüm sergide, yerel sanatçılar nostaljiye değil, sinirlere odaklanıyor; Klişe değil, yüzleşme. Sadece bu eserlerin yerel Amerika için metafor olarak kabul edildiğini ve Shining Wolf Sposters ve Edward Curtis'in sahnelenmiş siyah beyaz fotoğraflarının yerini almasını umabiliriz. Duygusallık kalırsa, ülkenin kendisi içindir: sadece manzara değil, hayatta kalma yeri ve olasılığı.
Saçımızda Duman: Yerel Hafıza ve Açıklanamayan Zaman
31 Ağustos'a kadar Hudson Nehri Müzesi, 511 Warburton Bulvarı, Yonkers, NY; 914-963-4550, hrm.org.
Bu görüşle birlikte, bölgenin paramparça olduğu ve pas çizildiği ve yara izlerinin ironi içinde revize edildiği başka bir görüş daha var. Thomas Cole'un vahşi doğası ya da Hudson Nehri Okulu sınırını değil, manzaranın hem evde hem de savaş alanlarında olduğu daha keskin bir Amerika'yı yansıtıyor. Bir Amerika Nerede Sacagawea Birim sembolü olarak Grace Coins – yerleşimciler eylemleri korurken.
“Saçımızda Duman: Yerel Hafıza ve Açıklanamayan Zaman” Ağustos ayına kadar, genellikle bu müze galerilerini düzelten romantizm. Sergi, Yale'de doktora öğrencisi olan Sháńdín Brown tarafından küratörlüğünü yaptı ve ülkeyi tartışmalı, yerel ve hafıza olarak yeniden yazan 22 yerel sanatçı içeriyor. Brown, Amber Dawn Bear Robe, Darienne Turner ve Karyn Fay Barnoski de dahil olmak üzere yeni bir küratör dalgasının bir parçasıdır, yerli sanat bir eser olarak değil, bir tartışma olarak formüle edilmiştir.
Ringelia Zepeda'nın Tohono O'Odham dilbilimcisinin şiirinin başlığı Juniper gibi ciltte sorumlu. Duman, yazıyor, hafızaya derinlemesine seyahat ediyor, saç ve giysilerde kaldı – yanınızda taşıdığınız bir koku.
Amerikan masalında, yerli insanlar bariz kaderi yerine getiren masum keşifçilerin destekçisi olarak işgal ediliyor. Müzelerde sanat, yerli halk tarafından bir artefakt olarak kabul edildi, bir müdahale veya karmaşık hikaye anlatımı olarak kabul edildi – rüya yakalayıcılara indirgenmiş, nostaljiyi ve satışı kurtarmak için başlık ve seramik. Bu arada, bir zamanlar yerli halkın evlerini yapan ülke, peyzaj, yemyeşil ve anonim ile yapılır. Yerel bilgin asma Deloria Jr., “Custer günahları için öldü” adlı öncü kitabında şunları yaptı: “Modern Amerikan toplumunda bir Hintli olmak gerçek anlamda gerçek dışı ve tarihsel değil.”
Şubat ayında soğuk bir gecede, tartışmasız biraz daha gerçek vardım. Hudson Nehri Müzesi'nde bir grup, yerel küratörlük tarafından dile getirilen bir sergiye saygı göstermek için bir araya geldi: hem coğrafi hem de kavramsal olarak manzaralardan 22 yerel sanatçı.
James Luna'nın “Yüksek Tech-Tech Pipe” (1992), gerçeküstü bir Hut-A şapka tıkacı için bir push düğmesi telefon tabanı ile birleştiren bir tören borusu. “Gülmelisin, aksi takdirde ağlayacaksın” Küratör Brown, açılışta şaka yaptı ve “Batı görünümünü” Hint battaniyesiyle sözlü olarak attı.
Nicholas Galanin'in “Beyaz Bayrak” (2022) de yeni tanınmış bir trope. Pole-Polar Bear-A Bacaksız Beyaz Hayvan Yenilmiş bir striptizci eğlence gibi. “Amerikan Ruhu” nda (2021) Arktik kimliğinin pazarlanmasının akıllıca alay konusu devam ediyor. Sanatçı Matthew Kirk bize yerleşim şirketinin romantizmini göz kırpan ve bir tütün markasını vekil olarak kullanan daha kötü bir protokol gösteriyor.
Galanin'in hiciv sokmalarının, Luna'nın “Luiseño Halkının Tarihi” (1993) başarısız oluyor: Yerli olmayan bir şirket tarafından üretilen Pendleton'da örtülü bir koltuk, yarım aydınlatmalı bir ağaca, dahil edilen bir insertia.
Luna'nın çalışması durgunluk için konuştuğunda, Marie Watt'ın 2021'den itibaren hareket ve çokluklu “eşlik eden türleri (benzerlik)”. Sömürge yorgan geleneklerinin nostaljiye veya efsaneye girebileceği yerlerde, sömürge kapitone “özledim ve öldürülmüş”, “gelecek nesiller” ve “tozlayıcı” gibi kelimelerle demirlenmiş ilişki haline gelir. Çalışma, şovla aynı Barb anlatısına sahip, ama aynı zamanda Lakota ifadesini “Mitákuye Oyásiŋ” ifadesini yaratıyor -hepimiz ilişkiliyiz.
Tania Willard'ın “Okuyucular” (2022) hem bir ağaç hem de bir anıt. “Bu bir anıt”, zamanını görünür kılan el değmemiş halkalar tarafından merkezi panele kuşatılır. Ağaç halkalarınız kaydedilecek ve kalıntı olacak – ülkenin her zaman ilk arşiv olduğuna dair kanıt. Andrea Carlson benzer bir dil “Asla Zener Anıtı” nda (2021) benzer bir dil kullanıyor. Toplar ve Sawrocks ile senaryo ile yazılmış 27 dalgift odun benzeri sütunu anıtsallığı eleştiriyor, ancak Willard'ın gravitaları eksik. Anıtın ne olduğunu merak ediyordum. Carlson'un cevabı – ülkenin kendisi – çok iyi hissetti. Bugün sanat, yerli, yavrular bazen netlikle.
Ancak kavramsal titizlikle “Portage” (2008) Brojen gibi daha önceki çalışmalar. Bir Ojibwe sanatçısı olan Carlson, zamanın seyrini sembolize eden V şeklinde bir desen olan arka vuruş Chevron kumaşına katılan kayalık bir dağ uçurumunu gösteriyor. Son olarak, mevcut ve gelecekteki birlikte var, burada insan arazisi ilişkilerinde güncellenen yerel varlık güncellendi.
1965'ten George Morrison'ın başlığı olmayan bir yağlı boya, ızgara çizgileri tarafından parçalanmış iki boyutlu topografileri göstermektedir. 1887'den itibaren Dawes Yasası'nın Triball Merkezi'ne bir ima ve boş başlık, dönemin bürokratik silinmesini yansıtıyor. Kemik tel ve benzer bir yüzen ahşap mokasin ekleri de dahil olmak üzere malzemelerden oluşan Sonya Kelliher-Combs'un “Doğal Idiot Strings” (2022), özgünlük beklentileri ile oynar. Gerçeküstü formları yazar Tommy Orange'ın bir çizgisini çağırıyor: “Bir şeyin özgünlüğüne göründüğü gibi güvenemezsin.” Burada yerli yerlik, geleneksel ülkeler, farklı kültürler, kendi kendini belirleyen egemenlik ve tarihsel süreklilik ile derinden köklü bir bağlantı olarak bilinir, ancak kolonizasyona karşı çıkan, ancak geçici olarak, ancak şu an için, performans, algı ve talep arasındaki kimlik yerli halkın kanıtıdır.
Tüm sergide, yerel sanatçılar nostaljiye değil, sinirlere odaklanıyor; Klişe değil, yüzleşme. Sadece bu eserlerin yerel Amerika için metafor olarak kabul edildiğini ve Shining Wolf Sposters ve Edward Curtis'in sahnelenmiş siyah beyaz fotoğraflarının yerini almasını umabiliriz. Duygusallık kalırsa, ülkenin kendisi içindir: sadece manzara değil, hayatta kalma yeri ve olasılığı.
Saçımızda Duman: Yerel Hafıza ve Açıklanamayan Zaman
31 Ağustos'a kadar Hudson Nehri Müzesi, 511 Warburton Bulvarı, Yonkers, NY; 914-963-4550, hrm.org.